Ionesco Corpus Beckett

EN QUOI LE TEXTE ET LA MISE EN SCENE DU ROI SE MEURT DE IONESCO RENDENT-ILS COMPTE D’UN THEATRE DE LA DERISION ? Perspectives d’étude : genres et registres ; histoire littéraire et culturelle ; signification et singularité des textes Objet d’étude : le théâtre, texte et représentation Corpus : E. Ionesco Le Roi se meurt J. Lavelli Le Roi se meurt (vidéo) Lectures complémentaires :  C. Géray, Interview de J. Lavelli et J. Mauclair à propos de leurs mises en scène (1976 et 1983) A. Artaud

QUESTION SUR LE CORPUS : Le théâtre du XXème siècle se caractérise par la naissance d’un nouveau type de théâtre : le théâtre de l’absurde. Jean Tardieu, Samuel Beckett et Eugène Ionesco appartiennent tous trois à ce mouvement. Dans « finissez vos phrases, La Comédie du langage » (1951), Tardieu met en scène deux personnages qui ne terminent jamais leurs phrases. Beckett dans « En attendant Godot » (1952) raconte l’histoire de deux clochards attendant un certain Godot. Enfin la pièce « Rhinocéros »

meurtre. Le second extrait est tiré d’une pièce d’Eugene Ionesco : La Leçon écrite en 1950. Il y est question d’un professeur qui donne un cours d’arithmétique à une élève. Très patient et doux au début, il perd peu à peu son calme. Nous sommes ici au début du processus de délire du professeur où les premiers symptômes de tension et de dérapages commencent. Ionesco étudie les rapports de pouvoir qui lient un professeur et son

Dm 1èreS En quoi ces textes justifient-il l'appellation << théâtre de l'absurde >> qu'on a pu employer à leur propos ? Ce corpus est constitué de trois textes, allant de 1950 à 1961 donc après la seconde guerre mondiale. Cette période est caractériser par la monté du style de théâtre qui est le théâtre de l'absurde. Le théâtre de l'absurde est caractériser par le refus du réalisme, des personnages et de l'intrigue, on a aussi aucune précision sur l'espace où se déroule la pièce tout

scène a tous les pouvoirs grâce notamment au choix des décors et des costumes mais aussi au jeu des acteurs. En effet, ces choix jouent un rôle crucial sur la perception de la pièce par le spectateur. Tout d’abord nous pouvons comparer Rhinocéros de Ionesco adapté de deux points de vue différents : le premier, du point de vue du metteur en scène allemand Karl-Heinz Stroux datant du 6 Novembre 1959 à Dusseldorf (en Allemagne). Le second a été mis en scène par le français Jean-Louis Barrault au théâtre

EN QUOI LE TEXTE ET LA MISE EN SCENE DU ROI SE MEURT DE IONESCO RENDENT-ILS COMPTE D'UN THEATRE DE LA DERISION�? Perspectives d'�tude�: genres et registres�; histoire litt�raire et culturelle�; signification et singularit� des textes Objet d'�tude�: le th��tre, texte et repr�sentation Corpus�: E. Ionesco Le Roi se meurt J. Lavelli Le Roi se meurt (vid�o) Lectures compl�mentaires�:� C. G�ray, Interview de J. Lavelli et J. Mauclair � propos de leurs mises en sc�ne (1976 et 1983) A. Artaud

Contexte historique ; lecture cursive au choix : Jules Romains, Knock  ; une pièce de Ionesco ou de Feydeau ; Jarry, Ubu roi . Bac blanc final : texte extrait de Knock . Dans quelle mesure la comédie est-elle un spectacle ? => analyse de l’étymologie du terme  « spectacle ».1er axe d’étude : le comique dans la pièceSéance I : Inscription

EN QUOI LE TEXTE ET LA MISE EN SCENE DE EN ATTENDANT GODOT DE S. BECKETT SONT-ILS CONSTITUTIFS D’UN « NOUVEAU THEATRE » ? Perspectives d’étude : genres et registres ; histoire littéraire et culturelle ; signification et singularité des textes Objet d’étude : le théâtre, texte et représentation Corpus : S. Beckett En attendant Godot W. Asmus En attendant Godot (vidéo) Lectures complémentaires :  Entretien avec Luc Bondy La Nouvelle Revue française (sept. 99) A.

SÉRIE ES / S Objet d'étude : Le théâtre, texte et représentation. Textes : Texte A - MOLIÈRE (1622-1673), L'Avare (1668), Acte II, scène 5 Texte B - Samuel BECKETT (1906-1989), En attendant Godot (1953), Acte 1 Texte C - Eugène IONESCO (1912-1994), Rhinocéros (1959) Annexe - Alain Satgé, « Mises en scène » de En attendant Godot (1999). TEXTE A - Molière (1622-1673), L'Avare (1668), Acte II, scène 5. [Harpagon, vieillard d'une avarice extrême, est veuf et veut épouser la jeune Mariane que son

Dans un premier temps, nous pouvons montrer qu'au théâtre occidental la parole a un role priviligié, en effet ,les personnages parlent et se font écouter ; dans les quatres textes du corpus, le personnage exprime ses sentiments, réfléchit à voix haute ("Quel motif de croire à ce meurtre?" se demande Lorenzo dans la pièce de Musset " et les mutations sont - elles réversibles ? " dit bérenger dans rhinocéros). Il essaye de justifier son action et de donner un sens à sa vie. Il est courant de voir au