Ionesco La Leçon Acte

découpée en acte ; l’acte est découpé en scènes (à chaque changement d’acteur) ; scène d’exposition, de péripétie, de dénouement. Indications scéniques (didascalies) : écrites en italique Elles renseignent sur le décor, les costumes, les accessoires, la musique, l’éclairage, le ton des répliques, les jeux de scène… Répliques (=paroles des personnages) Elles peuvent former un dialogue (plusieurs personnages), un monologue (un seul pers.) ou un aparté (parler avec le public) Acte I Scène

Destins tragiques d’Œdipe à Antigone . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 9 Amour et tragédie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 128 140 Dossier EUGÈNE IONESCO, un auteur engagé . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 154 Étude la langue Grammaire . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 160 Orthographe . .

circonstances de sa genèse et même, en général, de l'expérience intérieure qui a contribué à la nourrir, en nous attachant pour l'essentiel aux aspects de sa conception dramaturgique : logique des caractères, éléments de l'intrigue, progrès de l'action. ACTE I SCENE 1 Marianne, Ciuta. Nous faisons d'emblée connaissance avec Marianne. Que juger d'elle, d'après son attitude ? Il est tout naturel qu'elle éconduise Ciuta. Ainsi procèderait toute honnête femme-. Si Coelio l'abordait lui-même, dans

confiance dans la vie, les protéger et leur transmettre des valeurs humanistes selon donc la violence, le mal, la détresse n'étaient pas des thématiques abordées. L'enfant était mis à l'abri de la violence et de la dureté du monde. Conte n°1 de Ionesco album avec de la provocation en pleine période de la littérature de l'absurde, Alice aux pays des merveilles de Lewis Carroll dans littérature de l'absurde. Bizarre, bizarre C’est aussi dans ces années que l'édition des femmes ouvrent leur collection :

absentes de l’université ; arabe, hébreu, … (lien avec les croisades et passion pour l’orient) Guillaume Budé (mort en 1540) Jacques Lefebvre d’Etaples ( mort en 1536) : 1ere publication d’une bible en français. 1539 : Edit de Villers Cotteret : tout acte officiel sera rédigé en langue vulgaire : français 1549 : Du Bellay : Défense et illustration de la langue française ; 1ère moitié du XVI : Rabelais M. de Navarre Clément Marot Retour aux textes antiques sans le masque du commentaire. Accès

Rousseau, Le Contrat social ; Beaumarchais, Le Mariage de Figaro – Le romantisme : Musset, Lorenzaccio – Le réalisme  : Flaubert, Madame Bovary – Le naturalisme  : Zola, Germinal – Le surréalisme  : Aragon, Le Paysan de Paris – Le Théâtre de l’absurde : Ionesco, La Cantatrice chauve – Le Nouveau Roman : Sarraute, Le Planétarium. **5. Repérer les ruptures marquées par les mouvements a. Le classicisme, sur bien des points, se distingue du mouvement baroque. Sa recherche d’un Homme éternel, de la mesure et

su si bien imposer le canon occidental, les Belles lettres, le texte classique, s’est peu, voire pas du tout, ouverte aux nombreux auteurs d’autres rives, l’exception étant faite pour ceux et celles qui sont nés en Europe comme Yourcenar, Kundera, Ionesco, Beckett, Todorov et dont les pays ne sont pas francophones. Seul le poète sénégalais Senghor fait partie du patrimoine. Cette « frilosité du système universitaire français » a créé inévitablement une classe d’écrivains marginaux. La non reconnaissance

Montherlant, La Mort qui fait le trottoir 26 26 28 28 29 30 31 32 34 Le mythe de Don Juan, du théâtre au cinéma 4 S O M M A I R E Lecture de La Leçon E. Ionesco, Rhinocéros Exercices d’approfondissement 1 Molière, Le Tartuffe 2 E. Labiche, Un chapeau de paille d’Italie 3 Beaumarchais, préface du Mariage de Figaro 4 E. Ionesco, Notes et contre-notes Prolongements 34 34 35 35 36 J. Racine, Bérénice A. Cabanel, Phèdre Mise en scène de Phèdre Extrait du film Œdipe Roi de P. Pasolini

caractéristiques du texte théâtral Au théâtre, parler, c’est agir. Jules Renard a écrit deux versions de Poil de Carotte, un récit et une comédie en un acte. Pour prendre nos premiers repères sur le texte théâtral, nous allons comparer ces deux versions. Voici d’abord un extrait du récit, puis la scène d’exposition de la pièce, comédie en un acte créée le 2 mars 1900. ➠ Texte 1 En chasse. Monsieur Lepic emmène ses fils à la chasse alternativement. Ils marchent derrière lui, un peu sur sa droite

théâtre qui constitue le genre privilégié de l’engagement. Ainsi Sartre ou Camus se firent-ils dramaturges, et Brecht en fit le genre insurgé par excellence, écrivant «tout comme la transformation de la nature, la transformation de la société est un acte de libération, et ce sont les joies de la libération que devrait transmettre le théâtre d’une ère scientifique». Des metteurs en scène comme Mnouchkine ou Sobel s’en souviendront, perpétuant par le spectacle vivant cette tradition, songeant au beau