Ionesco La Leçon Le Comique

à la fin. II) Mais pour toucher encore plus le spectateur, on peut mettre en scène une mort de manière surprenante. 1. En utilisant le comique. Dans L’illusion comique de Corneille, Alcandre se moque d’une certaine manière de la mort. 2. Le théâtre de l’absurde installe des situations étranges qui peuvent déranger le spectateur. Dans Le Leçon de Ionesco, c’est le fossé de connaissances entre le maitre et l’élève qui finissent par tuer cette dernière. 3. En représentant la mort de façon imagée

ntroduction: Dans La Leçon, Ionesco met en scène en 1951 deux personnages: une élève attentive, intéressée et volontiers soumise et un Professeur au fort caractère. Si toute la force comique de l’extrait qui nous est proposé vient de ce personnage, celui-ci adopte pourtant à plusieurs reprises une attitude dérangeante, qui n’est pas sans rappeler les heures noires de la politique internationale. a) le professeur est un personnage ridicule: un professeur exalté: convaincu par l’exactitude de ce

"La leçon" est une pièce de théâtre de Ionesco, paru en 1951, qui est un auteur et dramaturge du XXème siècle. Il met en scène un professeur qui tente d'enseigner son savoir à une jeune élève. Très patient et doux au début, il perd peu à peu son calme et va finir par la tuer comme toutes ses élèves précédentes. Dans l'extrait qui se situe à la fin de la pièce que nous allons étudier, alors que le professeur vient de tuer son élève il est pris de panique et appelle à l'aide à sa bonne qui était au

Un quatuor insolite Introduction : L’auteur, Ionesco, d’origine roumaine, se fixe définitivement en France en 1938. Ce n’est qu’assez tardivement qu’il aborde l’écriture théâtrale et publie rhinocéros en 1959. Après le passage inattendu d’un rhinocéros dans l’acte 1, qui a écrasé un chat en traversant la place, les conversations reprennent entre les 2 amis ainsi qu’entre deux personnages moins caractérisés. Les deux conversations s’entremêlent et nous tâcherons de voir comment et pourquoi

mais aussi des registres tragiques et comiques. Le comique est un moyen de faire rire, le comique est un moyen pour passer un moment sans penser à nos problèmes, et pour cela il utilise plusieurs procédé .Mais le comique ne sert-il cas faire rire ? Ne sert-il pas à traiter un sujet ? Nous allons d’une part, voir le comique qui ne sert cas faire rire. D’autre part le comique qui traite un sujet. Il y a différents comiques qui ne servent qu’à faire rire. Le comique de geste, qui est les mouvements des

Aouina DM:Français 1g3Billal Eugène Ionesco, écrivain du XXème siècle a écrit en 1951 la leçon. La leçon est une anti-pièce, cette pièce appartient au registre satirique, comique, tragique .En effet, cet extrait met en scène deux personnages, le premier un vieux professeur qui désir enseigner tous se qu’il sait et le second un élève qui est la pour apprendre. Le professeur est présenter comme un personnage autoritaire,il perd son calme .contrairement a l'élève qui présente les caractères de

sérieuse. Molière traite de façon comique un sujet sérieux. L’autorité paternelle était absolue.   « Le jeu de l’amour et du hasard » de Marivaux, (1730). Marivaux : Il écrit des articles journalistiques et des romans comme « La vie de Marianne », (1731 – 1741), mais c’est pour sa production théâtrale qu’il est reconnu. A partir de 1720, il devient l’auteur attitré des Comédiens italiens. Le principe du travestissement et de l’échange d’identité est le moteur comique de ses pièces marquées par

théâtre engagé, soit le théâtre révolutionnaire par exemple, et pour finir la fonction morale du théâtre c’est-à-dire la catharsis. I / Le divertissement pur 1) Le rire de la farce Fourberies de Scapin -> Montrer l'importance du comique de gestes, de répétition; les quiproquos, les rencontres fortuites, les retournements de situation : rire franc, sans arrière-pensée. 2) Le décor utopique L’île des esclaves -> utopie, art du déguisement II / L’engagement

Analytique : « La scène d’exposition », la Cantatrice chauve – Ionesco INTRODUCTION La Cantatrice chauve d’Eugène Ionesco (1909-1994) a été représentée pour la première fois en 1950. L’accueil du public a été très mauvais. Depuis 1957, dans la mise en scène de Nicolas Bataille, les spectateurs accourent pour voir ce nouveau théâtre et depuis cette date, la pièce n’a cessé d’être représentée au théâtre de la Huckette à Paris. Ionesco est un grand représentant français du théâtre de l’absurde

EL Ionesco• professeur détient une parole péremptoire, d’autorité
 = « Mademoiselle » : maintient une certaine distance
 = impératifs : autorité
 = semble annoncer qlqch d’important / solennel : « jusqu’à l’heure de votre mort » → menace ? • élève impliquée, engagée
 = interjection « Oh !» + répétition des précédents mots du professeur
 = « Monsieur » x2 : marque un grand respect • énonciation au présent de vérité générale :
 ++ importance soulignée par le GN « principe fondamental » • paradoxe