Ionesco Rhinocéros Le Décor

est-il de la Cantatrice chauve ? a Cantatrice chauve est une drôle de pièce, non pas une pièce qui est drôle, bien qu’elle fasse rire beaucoup, mais une drôle de pièce, c’est-à-dire une pièce étrange. D’ailleurs, dans l’édition définitive du texte, Ionesco la qualifie non pas de pièce mais d’anti-pièce. Cette appellation devrait à elle seule nous mettre la puce à l’oreille et nous signaler la volonté du dramaturge de saccager les modèles culturels traditionnels, dont celui qui veut qu’une pièce de théâtre

représentation) : gestes / mimiques / jeu du corps ; costumes / éclairages / décor ; mime / masques (voir théâtre japonais) ; voir aussi sujet n° 5 p. 155 (« Les spécificités du théâtre »). • Aidez-vous du texte de l’annexe 2 et de certaines de ses expressions : « le théâtre est une branche de la littérature ». « Tout ce qui peut se passer sur une scène » : toutes les composantes autres que le texte lors de la représentation. Une citation de Ionesco : « Je ne fais pas de littérature. Je fais une chose tout à fait

de Koltès « Signes de vie : la cruauté, le fanatisme, l’intolérance ; signe de décadence : l’aménité, la compréhension, l’indulgence » Cioran, Précis de décomposition. « Le monstre peut surgir de nous, nous pouvons avoir le visage du monstre. » Ionesco, Entre la vie et le rêve. « Au bout d’un siècle l’accroissement du bruit, l’accélération des mouvements et des cadences de travail, la puissance multipliée de l’éclairage artificiel ont peut-être atteint un seuil pathologique et déclenché des instincts

temporelle. Le passé est introduit par petits morceaux intercalés dans le présent. ex. Thérèse Desqueyroux: intrigue cohérente, tension psychologique portant sur le conflit intérieur. Il veut lier la crise psychologique des individus aux saisons: décor solitaire, village sans église, scène d'automne, pluie qui frappe la vitre; les journées brûlantes de l'été; l'incendie, le crime. Il laisse une certaine part à l'irrationnel, à l'inconscient. Atmosphère du quotidien: Thérèse commence le crime de

–Beaumarchais, Le Mariage de Figaro. –Cocteau, La Machine infernale ; La Voix humaine. –Corneille, Le Cid ; Médée ; L'Illusion comique,Horace –Giraudoux, La guerre de Troie n'aura pas lieu ; Amphitryon 38 ; Electre. –Hugo, Hernani ; Ruy blas. –Ionesco, Rhinocéros ; La Cantatrice chauve. –Molière, Le Bourgeois gentilhomme ; l'Avare ; Tartuffe (à lire en priorité pour les 1° ES) ; le Malade imaginaire ; Dom Juan ; Le Misanthrope. –Musset, On ne badine pas avec l'amour. –Racine, Andromaque ; Britannicus

comique. A chaque pièce son propre spectacle, cependant, pour plusieurs d'entre elles, la magicien théâtral peut mettre en valeur le registre humouristique ou plutôt le tragique, à une même lecture peut correspondre différentes interprétations. le décor et les indices spatios-temporels nous inscrivent dans un contexte plus ou moins caucasse. Pourquoi le théâtre est si enrichissant? peut être tout simplement parce que chaque pièce est unique, différente à chaque représentation théâtrale. Ainsi, nous

aussi un instrument politique, tant sous Louis XIV qu’au siècle des Lumières ou pendant le nazisme, pour exprimer des idées sur la société, la critiquer, dénoncer ses abus. On parle de théâtre engagé comme de littérature engagée. Ainsi le Rhinocéros de Ionesco cherche-t-il à alerter contre toute forme de totalitarisme. Finalement, le texte théâtral, en faisant passer un message, peut être vu comme un texte semblable à un autre, le roman par exemple ou encore la poésie, très présente dans les œuvres

variés que nous sommes en mesure d’identifier parce qu’ils sont issus de notre quotidien, d’un monde bien réel. Il peut s’agir de chambre à coucher, comme l’acte I scène 1 du Mariage de Figaro de Beaumarchais ou encore du décor d’une salle du trône, comme dans Le Roi se meurt de Ionesco. Mais ce reflet de la réalité nous le retrouvons aussi dans le langage utilisé par le théâtre. Celui-ci est important car il est l’un des moyens nécessaires à la compréhension de toutes pièces. Ce langage utilise ainsi

entre l'argent et la morale. Cette œuvre reprend un thème traité au 18 ième par Le Sage dans Turcadet (1709). Il est intéressant de la rapprocher également de Knock de Jules Romain (1924) pour le thème de la corruption. Un rapprochement avec Rhinocéros de Ionesco (1963) est intéressant pour le thème de l'assimilation. Elle est dédicacée à "André Antoine, mon maître, en signe de reconnaissance". - Cette pièce est une comédie : Pagnol à l'intention de faire rire mais elle a aussi une fonction éducative

générique d’un film comme pour Le roi se meurt de Ionesco. On trouve aussi les didascalies, plus ou moins importantes selon les époques et les auteurs : de quelques mots dans une pièce classique du xviie siècle (La scène est à Séville pour Le Cid de Pierre Corneille) à des indications scéniques détaillées sur le décor, les lumières, les costumes, les gestes, les déplacements, les intonations…, comme dans Ruy Blas de Victor Hugo ou Rhinocéros d'Eugène Ionesco. On peut même noter le cas limite de Acte sans