Ionesco Rhinocéros Le Décor

qui se passe sur scène que les personnages ne lui ressemblent pas. Meme si le spectateur est le destinataire de la pièce, il est gardé à distance. Dans sa comédie « Rhinocéros », Ionesco met en scène une épidémie imaginaire de « rhinocérite », maladie qui effraie tous les habitants d'une ville et les transforme bientôt en rhinocéros. Ce scénario est irréaliste et meme si le spectateur est receptif au message que le dramaturge cherche a faire passer au sujet du totalitarisme, il ne peut s’identifier

les réactions des spectateurs. 1 / le texte théâtral  Le texte d'une pièce de théâtre comporte deux parties distinctes : les paroles que doivent prononcer les acteurs, et les didascalies , qui sont les indications concernant par exemple le décor, les costumes, l'époque, les objets, les gestes et intonations des acteurs , les éclairages, l'illustration sonore... ou l'indication des actes, des scènes, les noms des personnages.  Le discours théâtral se présente très souvent sous la forme

comprend mieux quand il est joué ; cela est vrai de tous les jeux de scène). Le comédien par son jeu et le ton adopté fait mieux comprendre le sens de la pièce. B. La mise en scène est toujours intéressante car : - elle suppose des choix (distribution, décor, costumes,...). - elle est donc une lecture particulière de la pièce, une interprétation. Il est intéressant d'aller voir la même pièce de théâtre dans des mises en scène différente. Par exemple, pour monter Phèdre de Jean Racine, le metteur en scène

LA LEÇON d’Eugène Ionesco Aide pour les professeurs de Mag. Almuth Etz EUGÈNE IONESCO Eugène Ionesco est né en 1912 à Slatina, en Roumanie. Son père avait fait la connaissance de sa mère, une Française, pendant ses études de droit, à Paris. En 1913, Eugène Ionesco vient en France avec ses parents. Il y vivra jusqu'en 1925, date à laquelle il repart en Roumanie avec sa mère. (Entretemps, ses parents ont divorcé et son père est retourné dans son pays d'origine.) Ionesco entreprend, en 1929

| |3e texte : Scène I - Neuvième Tableau – |représentation ? | | | | | |p.153 à 164 – « Même décor. Sur la place | | | | | | |du village. (La scène s’éteint. On entend|Quels sont les enjeux de |

termine bien pour Esther. En lisant la pièce de théâtre au premier degré, c’est une belle histoire d’amour qui n’a pas d’autre objectif que de nous divertir, de nous amuser. Comme dans toutes les pièces de théâtres ou les opéras, c’est surtout, le décor et le jeu des acteurs qui est important. Nous passons un bon moment en leurs compagnies. Le style et l’écriture doivent rester léger. Dans ces cas là, l’écrivain nous fait rêver. Il nous fait plaisir, il nous fait connaître des horizons lointains

contemporaines) peut susciter le rire par le simple jeu de la farce. Par sa forme, et son esthétique, le théâtre est un art immédiat où le récepteur, directement en contact avec l’œuvre incarnée, ne peut qu’éprouver des émotions : - le décor, les costumes, la lumière jouent un rôle prépondérant. Ainsi dans le « Dom Juan » de Bluwal (1965), la musique (Requiem de Mozart) vient dramatiser à l’extrême la fuite du héros et de son valet. Cette musique funèbre donne des frissons et préfigure

psychologique : la haine recuite des familles. A chacun de choisir ce qui l'émeut davantage. Guide de notation : On attend des élèves qu'ils aient différencié les enjeux qu'ils aient perçu la théâtralité : mouvements, rôle symbolique du décor et des objets. Qu'ils justifient leur avis par des arguments fondés. Etant donné la différence entre les scènes et l'aspect plus subjectif de la question on admettra une présentation texte après texte mais on valorisera la confrontation ordonnée

Le spectateur est étymologiquement quelqu’un qui regarde : des costumes ordinaires (les servantes de la comédie, le jardinier d’Electre) ou extraordinaires (les losanges multicolores d’Arlequin, le mamamouchi du Bourgeois gentilhomme, le rhinocéros de Ionesco…), des décors simples (le vestibule de la tragédie racinienne) ou complexes (Don Juan, Lorenzaccio…), des mouvements et des mimiques (les nombreuses didascalies concernant les yeux dans Oh les beaux jours). 2) Les éléments « physiques »

est le reflet de la vie en rendant des personnages fidèles aux personnes réelles, il est aussi le reflet du monde. Les lieux et les décors, lors de la représentation, veulent rendrent la réalité des lieux. Le théâtre de boulevard se veut fidèle au décor d’une scène de rue. Ainsi, Eugène Labiche écrit Le Voyage de M. Perrichon représenté en 1860 dont les décors reflètent le monde du XIXème siècle, et la modernité du voyage en train. La scène d’exposition se situe dans la gare de Lyon à Paris et en