Iphigenie Heroine Tragique

Introduction J´ignore pour quel crime. La colère des Dieux demande une victime, mais ils vous ont nommée. Un oracle cruel veut qu´icy vostre sang coule sur un autel. (Agamemnon à Iphigénie, p. 237) Notre mémoire traite l´analyse de l´œuvres du 17e siècle, intitulée Iphigénie dont l´auteur est l´écrivain bien connu – Jean Racine. Le choix de cette œuvre était influencé par la condition de devoir choisir une pièce de théâtre de l´époque du classicisme ou du rationalisme et

«sublime»). Elle présente une action en cinq actes. L'action respecte la règle des trois unités. Les registres privilégiés sont le tragique et le pathétique. La gravité et la tension n'empêchent pas l'ironie tragique. Racine : (1639-1699) est un grand dramaturge et histographe du XVIIe siècle. Il rencontre un grand succès avec Andromaque (1667), Bérénice (1670) et Iphigénie (1674). Présentation de l’extrait : Phèdre est une tragédie en V actes, en Alexandrins. Phèdre inspire la crainte et la pitié

Iphigénie de Racine par CÉCILE LIGNEREUX 1 Clefs d’analyse Acte I, scène 1. Compréhension Une exposition dynamique et efficace ● Relever les informations données au spectateur sur l’action en cours. On peut rappeler qu’une exposition de théâtre, parce qu’elle est située au début de la pièce, a pour fonction de présenter l’action et les personnages au public. Elle doit fournir les éléments nécessaires à la compréhension de la situation initiale (protagonistes, époque, lieux, données de l’intrigue)

jalousie d’Hermione a poussé au meurtre (inspirée par Euripide et Virgil). Andromaque est une des figures mythique reprise à travers les siècles, elle est le symbole de l’amour familial et de la tendresse pour son époux Hector et son fils Astyanax, héroïne tragique. Phèdre, tragédie écrite dix ans après Andromaque par Racine une fois de plus inspiré par Euripide, et Sénèque cette fois-ci (Sophocle aussi mais pièce perdue). Phèdre épouse Thésée, qui a déjà un fils : Hippolyte. Phèdre tombe amoureuse d’Hippolyte

Dissertation rédigée Sujet : Phèdre est-elle coupable ou innocente? La pièce de théâtre, Phèdre, représente l’apogée de l’œuvre tragique de Racine. Phèdre vient du grec « Phaédras » et signifie « la lumineuse » ou encore « la brillante ». Néanmoins, bien que telle, Phèdre est l’un des personnages raciniens les plus énigmatiques. D’ailleurs, les lecteurs se demandent souvent si Phèdre est maléfique, ou, tout au contraire, innocente des crimes qui lui sont attribués. En d’autres termes

aux émotions débridées, tout en doutant, en hésitant. Ce doute exprime sa liberté et sa sensibilité. Est-elle criminelle ou innocente? C'est cela qui est intéressant dans son cas : chercher ce qu'il y a d'innocent chez cette grande coupable qui, héroïne presque sophocléenne par son caractère inflexible et déterminé, est de ces êtres qui sont davantage condamnés à la violence que violents a priori. Sa vraie fatalité est d'être une femme. Et cela Euripide le met bien en lumière. Par exemple, par les

qui restera un modèle de tragédie classique. En effet, celle-ci obéit à toutes les règles du théâtre classique : · Unité de temps· Unité de lieu· Unité d’action· Bienséance et vraisemblanceOn remarque également un registre pathétique et tragique omniprésent, mélangé à une once de terreur.En plus, Racine s’applique à suivre à la lettre les préceptes d’Aristote dans sa Poétique. En effet pour Aristote, la tragédie doit provoquer un mélange de terreur et de pitié, afin de purger

Comprendre comment des situations d’argumentation peuvent construire le tragique à travers l’étude d’Antigone de Jean Anouilh analyser la révolte de l’héroïne. lire des tragédies du XVIIème siècle. C’est pourquoi, parallèlement à la pièce d’Anouilh, j’ai étudié quelques extraits de pièces de Racine, dont La Thébaïde qui présente certaines symétries avec Antigone cette séquence faisait suite à une séquence sur le dialogue argumentatif dans le récit dont l’objectif était de réactiver les connaissances

situations dramatiques et tragiques, ces héros étaient amenés à se remettre en question et à réfléchir sur des principes aussi fondamentaux comme par exemple la Justice ou la Vérité. Les héros, des personnages nobles, peuvent être soumis au dsestin ou aux dieux comme dans Agamemnon écrit par Eschyle. En effet, de retour de Troie après dix ans de guerre, le roi Agamemnon retrouve son épouse Clytemnestre. Il ignore qu’avec son amant Egisthe, elle veut venger la mort de sa fille Iphigénie sacrifiée par son

aux émotions débridées, tout en doutant, en hésitant. Ce doute exprime sa liberté et sa sensibilité. Est-elle criminelle ou innocente? C'est cela qui est intéressant dans son cas : chercher ce qu'il y a d'innocent chez cette grande coupable qui, héroïne presque sophocléenne par son caractère inflexible et déterminé, est de ces êtres qui sont davantage condamnés à la violence que violents a priori. Sa vraie fatalité est d'être une femme. Et cela Euripide le met bien en lumière. Par exemple, par les