Jackson Pollock

artistiques nés aux USA entre les deux guerres mondiales, dont le plus célèbre est l’EXPRESSIONNISME ABSTRAIT : un art qui mettait le corps de l’artiste au centre de la réalisation, avec de grandes explosions violentes de peinture (Jackson POLLOCK). Image de jackson Le POP ART, lui, se caractérise donc plutôt par l’emploi d’images simples mais fortes, empruntées au monde des médias de masse (journaux, cinéma, télévision, publicité …) souvent vivement colorées. Warhol réalisera cependant plusieurs

électroniques, avec les progrès techniques et les prix abordables des échantillonneurs ; très souvent, une voix vient se poser sur cette musique afin de créer une atmosphère planante. D’AUTRES ARTISTES CONTEMPORAINS : Philip Glass Jeff Mills Jackson Pollock Andy Warhol Merce Cunningham PISTES DE RECHERCHES PERSONNELLES : • L’œuvre Different trains • La musique minimaliste • La technique du déphasage en musique • La musique électro-acoustique • L’Echantillonneur • 

du geste et du « mouvement qui s’éprend de lui-même ». Ce recours à l’automatisme gestuel a été libérateur pour bon nombre d’artistes. Et Masson s’en éloignera par peur de la routine et de la facilité. Mais au Etats-Unis, cette technique sert. Jackson Pollock invente en 1947 ses premiers « dripping », sorte de coulage ou d’égouttages sur une toile posée au sol et couverte de ligne labyrinthiques. Se sont des résultats de geste pur, la peinture est action, « action painting », trajectoire du geste débarrassé

Dans les années 1950, de nombreux mouvements artistiques font leur apparition en Amérique, comme l'expressionnisme abstrait qui utilise divers degrés d'abstractions pour exprimer des sentiments et des expressions fortes (exemple d'artiste: Jackson Pollock), le néo-dada qui a des affinités avec Dada, avec le maniement du paradoxe et de l'ambiguïté, la récupération des «objets trouvés», les sculptures des objets du quotidien (exemple d'artiste: Robert Raushenberg) et évidemment le Pop art qui a fait

collections. Son père était également peintre amateur et lui enseigne différentes techniques Inspiré, par les Dadaïstes et des Surréalistes il s’inscrit en 1949 à l’École du Louvre et s’installe à Paris. Il découvre l'oeuvre de Jackson Pollock et s'en inspire, tout comme il le fera avec l'oeuvre de Kurt Schwitters (il utilise des morceaux de papier, carton et des objets) En 1957 a lieu sa première exposition personnelle. Il travaille en accumulant des déchet ,des objets du quotidien

l’art. Les principaux acteurs de ce mouvement sont Roy Lichtenstein (1923/97), Claes Oldenburg (1929) et bien sûr Andy Warhol (1928/87). Le pop’art naît aussi en réaction contre l’expressionnisme abstrait dont les principaux chefs de files sont Jackson Pollock (1912/56), Willem De Kooning (1904/97) et Mark Rothko (1903/70). Le processus créatif de ce mouvement s’organise autour d’une forte gestuelle qui prend notamment en compte la technique du dripping. Le résultat des compositions importe peu, seul

électroniques, avec les progrès techniques et les prix abordables des échantillonneurs ; très souvent, une voix vient se poser sur cette musique afin de créer une atmosphère planante. D’AUTRES ARTISTES CONTEMPORAINS : Philip Glass Jeff Mills Jackson Pollock Andy Warhol Merce Cunningham PISTES DE RECHERCHES PERSONNELLES : • L’œuvre Different trains • La musique minimaliste • La technique du déphasage en musique • La musique électro-acoustique • L’Echantillonneur • 

figuration, un peu à contre-courant de toutes les recherches abstraites menées aux Etats-Unis et en Europe dans les années quarante et cinquante, comme par exemple l'action painting de Jackson Pollock, peintre américain dont la rétrospective à Londres (en novembre 1958) connaît un grand succès. Jackson Pollock « White Light » 1954 Le Pop art en Amérique a donné sa plus grande impulsion pendant les années 60. À cette heure, la publicité américaine

Londres (1936), New York (1936), Tokyo (1937) et Paris (1938). L'immigration aux Etats-Unis d'un grand nombre de surréalistes en raison de la Seconde Guerre mondiale exerce une influence importante sur l'art américain: l'œuvre de l'action painter Jackson Pollock par exemple doit ainsi être compris par les méthodes surréalistes comme le mouvement automatique. La fin du mouvement surréaliste est un point de discussion: certains historiens d'art voient la Seconde Guerre mondiale comme la fin du surréalisme

décédé à New York le 19 Mars 1997. Il a été formé par l’Académie des Beaux Arts de Rotterdam, mais il décide de quitter Rotterdam pour New York en 1926. Il fut inspiré par MIRO & PICASSO. De KOONING crée sa propre technique et devient, avec Jackson POLLOCK, le représentant de l’Action Painting, style consistant à donner des coups de brosses ou de couteaux pour modeler la peinture. A partir des années 1950, il explore le nue féminin dans « Women » il à même peint Maryline Monroe nue. A la fin de