Jackson Pollock

Valie Export avec l’extension de la réalité du cinéma. Delpeux réexamine donc l’un des chapitres obligés de l’historiographie de cet art qui engage le corps, en expliquant comme Hans Namuth va permettre à Allan kaprow, père du Happening, de voir Jackson Pollock comme un artiste incitant à redécouvrir le corps et son expérience immédiate pour ensuite créer l’ expérience du happening. Sophie Delpeux, renforce cette intention photographique et cite Rosalind Krauss qui voit le rôle actif de la photographie

des galeristes, des commissaires, des collectionneurs, etc. Ce marchand d'art représente les artistes les plus chers et les plus renommés au monde. Pour vous donner un petit aperçu : Damien Hirst, Takashi Murakami, Andy Warhol, Pablo Picasso, Jackson Pollock, Francis Bacon, Jean-Michel Basquiat et tant d'autres, font partie de son écurie. D'un seul coup d’œil Larry Gargosian arrive a déterminer quel artiste fera le buz cette année. Mais nous pouvons nous poser cette question : arrive t'il a deviner

par rapport à l’art abstrait et même à l’art actuel. Comme si le temps lui-même se précipitait au niveau de la toile, une abstraction gestuelle s’est imposée, fondée sur un nouveau rapport au temps ainsi que sur la vie informelle de la matière. Jackson Pollock (profondément aimé en Cycle 1 mais pas forcément compris dans sa démarche) a ouvert dans les années 50 avec l’Action Painting ; c’était une voie parallèle à celle des protagonistes du mouvement informel : Wols, Tobey, Fautrier et lus tard Tapiès

Conduisant à l’acte créateur, elle peut être satisfaisante, violente, douloureuse, cathartique. Elle peut pousser le peintre Romantique à ‘étaler ses trippes’ sur sa toile ; le peintre abstrait à s’extérioriser par les mouvements de son corps (comme Jackson Pollock), l’écrivain à écrire pour la simple beauté de la prose, pour la sensibilité (comme Flaubert). Quoi qu’il en soit, elle pousse à la création et à l’expression ; et c’est peut-être celui qui, poussé par cela, décide de passer à l’acte créateur

naissance à de nombreux courants: l'abstraction lyrique (Kandinski), la peinture non-figurative, l'abstraction géométrique (Piet Mondrian), l'expressionnisme abstrait (Jacson Pollock). Wassily KANDINSKY 1910 "Aquarelle abstraite".       Wassily KANDINSKI  1913  "Esquisse 2 pour compositionVII, n°182.             Jackson POLLOCK  1950 "Autumn rythm"        Mark ROTHKO 1957 "Sans titre"      Piet MONDRIAN "Etude d'arbre IV"                     Les travaux de Kasimir Malévitch (1878-1935) peintre

Changeons de registre pour nous intérésser à une exposition d'art qui a eu lieu au Quai Branly du 16 mars eu 28 juin 2009 qui s'appelait « Le siècle du Jazz ». Elle regroupait de nombreuse peintures de Matisse , Nicolas de Staël, ou bien Jackson Pollock dans le but de reconstituer l'histoire du jazz. -Matisse -Basquiat ( on peut constater plusieurs points du tableau qui rappelle l'histoire du jazz , comme le mot black , noir en français, qui est entouré, comme pour rappeler le passé difficile

british architects. Le prix d’excellence . En résumé,ses œuvres lui ont valu plus de cent récompenses. Les influences :  Le cubisme en générale,Brancusi en particulier Les influences :  la peinture de Paule Cézanne ou de Jackson Pollock Nature morte Composition Les influences :  l’architecture organique(Frank lloyd Wright) et architecture japonaise  Des grands maîtres de l’architecture tels que Alvar Aalto et Le Corbusier Finlandia Hall Chapelle notre

parlent les Hipsters ?  Les Hipsters aiment citer des noms de personnes connues a l’étranger, sans connaître forcément leurs oeuvres, ils appellent ça le «  name-dropping » comme : Norman Mailer, Elvis Costello, Tom Waits, Allen Ginsberg, Jackson pollock, Cristo, Takeshi Kitano, Akira Kurosawa, Takashi Murakami Leurs statuts Facebook sont toujours écrit en anglais, et ils emploient des mots que la majorité des gens ne connaissent pas, comme : Arty, pop, post-moderne et post-modernisme, indie

Prize Robert Morris est né en 1931 à Kansas City (Missouri (USA)). Il a étudié au Kansas City Art Institute et au Reed College avant de devenir peintre. Dans les années 1950, il fait plutôt des œuvres d'expressionnisme abstrait, inspiré par Jackson Pollock. Il s'intéresse ensuite à la danse et la chorégraphie. Il s'installe à New York en 1960 et crée en 1961 two columns. Page 8 Two columns de Robert Morris – Il est aussi un artiste de l'art minimal (Le minimalisme est un courant de l'art

chemin de l'homme à l'homme". Il souligne également son caractère intemporel. L'art peut franchir des années, des décennies, des siècles voire même des millénaires. C'est le plus important témoignage du passé que nous avons à notre disposition. Jackson Pollock l'artiste américain disait que l’œuvre -d'art- était une trace. Faire de l'art c'est une façon de contrer notre mortalité et de justement laisser des traces qui peuvent éventuellement perdurer même après notre mort. L'art nous permet d'avoir de