Jérôme Bosch

dégoût. L’œuvre nous fait découvrir la guerre sous un jour nouveau. On découvre la réalité de la violence, de l’horreur de cette guerre. Les couleurs utilisées provoquent un sentiment de malaise, de peur. Otto Dix s’est inspiré de l’oeuvre de Jérôme Bosch, Le jugement dernier qui n’est pas du tout en rapport avec la guerre c’est un œuvre traitant de la religion

L’inconscient et le rêve y sont omniprésents. Il appelle le monde de l’inconscient à se révéler par l’entremise de l’art ! Mais ils inspirent également d’artistes et de courants ayant déjà exploré l’univers du rêve et du fantastique avant eux : Jérôme Bosch, Giuseppe Arcimboldo, les préraphaélites anglais, etc. Le mouvement surréaliste repose donc sur la volonté de libérer l'homme des morales qui le contraignent et des académismes qui l'empêchent d'agir, c'est-à-dire nuisent à la force créatrice

e Triomphe de la Mort (1562) est une œuvre de Pieter Bruegel l'Ancien conservée au musée du Prado à Madrid (Espagne). Cette œuvre témoigne de l'influence de Jérôme Bosch sur le travail de l'artiste. « Quelque chose d'effroyable avait eu lieu là. Partout à l'horizon s'élevaient des flammes dans un grand effort d'arrachement pourpre, ainsi que des cris. Nous avons atteint les premières fermes, dont les murs calcinés étaient méconnaissables. Dans les cours gisaient pêle-mêle des cadavres de moutons

novateur dans la peinture de ses portraits. A son époque il existe déjà une tradition, depuis l'antiquité, de masques formés d'éléments pris dans la Nature. Il y a aussi plusieurs des artistes de la Renaissance artistique, dont Léonard de Vinci et Jérôme Bosch, qui s’étaient déjà intéressés aux faciès monstrueux, aux portraits déformés par des jeux de glace, ainsi qu’aux compositions à base d’éléments détournés. Les peintures d’Arcimboldo sont donc dans le maniéristes. ANALISES: C'est une

aussi « Renaissance tardive ». C’est un style cherchant à se différencier de la Renaissance en mettant de l’importance dans les sentiments de l’artiste ; le courant a été influencé par Michel-Ange. D’autres artistes tels que Léonard de Vinci ou Jérôme Bosch s’étaient déjà intéressés aux portraits déformés par des jeux de glace et aux compositions à base d’éléments détournés. Les principales caractéristiques de ce style sont la recherche du mouvement et des lignes du corps, une exagération des formes

monstres nés de l’imaginaire Par exemple : Sphinx, Sirènes ou encore Chimères.. ( Il existe de nombreux exemple encore : le centaure ) Ensuite A partir du Moyen-Age, les figures monstrueuses se diversifient. Sous l’influence d’artistes comme Jérôme Bosch, elles deviennent des figures allégoriques. [ Une allégorie est une forme de représentation indirecte qui emploie une chose (une personne, un être animé ou inanimé, une action) comme signe d'une autre chose, cette dernière étant souvent une

pour la prédelle ; le spectateur s’y sent ainsi d’avantage intégré (elle se présente comme une sorte de paysage dans son champ de vision). La technique de la tempera sur bois, employée par Dix pour ce triptyque, rappelle celle des anciens comme Jérôme Bosch et son Jugement Dernier Au Moyen Âge, la présentation des œuvres sous forme de triptyque (mais aussi de polyptyques) se développe au sein de l’art religieux européen. Le chiffre trois (trois panneaux) représente la Sainte Trinité (les trois

Techniques/support/matériaux ou médium) : a) Technique Cette œuvre est une huile sur bois : La technique de l'huile sur bois est une technique qui remonte à la Renaissance, et qui a été développée principalement par les artistes du Nord de l'Europe (Jérôme BOSCH, Albrecht DÜRER). A l'époque de la création de l'oeuvre, la plupart des peintures sont des huiles sur toile. Le choix technique fait écho à la volonté de s'inscrire dans une continuité: celle des retables du XV° siècle. b) Dimensions Les dimensions

ainsi davantage intégré (elle se présente comme une sorte de paysage dans son champ de vision, comme s’il n’y avait qu’une seule pièce). La technique de la tempera* sur bois, employée par Dix pour ce triptyque, rappelle celle des anciens comme Jérôme Bosch et son Jugement Dernier. *Tempera : Ce terme désigne une technique de peinture consistant à émulsionner de l’eau avec de la peinture, qu’elle soit grasse ou maigre. Description détaillée : I. Les éléments iconiques (ce qui est représenté)

Description de l’œuvre et procédés d'expression : Cette œuvre est une huile sur bois : La technique de l'huile sur bois est une technique qui remonte à la Renaissance, et qui a été développée principalement par les artistes du Nord de l'Europe (Jérôme BOSCH, Albrecht DÜRER). A l'époque de la création de l’œuvre, la plupart des peintures sont des huiles sur toile. b) Dimensions : Les dimensions de l’œuvre sont également imposantes : Le panneau central mesure 204x204 cm, les panneaux latéraux