Jeu Des Portraits Misanthrope

pension de 6000 livres. Molière meurt en 1673, quelques heures après avoir joué le Malade Imaginaire. Ses principales comédies sont: Les Précieuses Ridicules (1659), l'École des Femmes (1662), Tartuffe (1664-69), Don Juan (1665), Le Misanthrope (1666), L'Avare (1668), Le Bourgeois Gentilhomme (1670), Les Femmes savantes (1672), Le Malade imaginaire (1673). Ses comédies ballets: (Genre dramatique, musical et chorégraphique, la comédie-ballet est inventée par Molière en 1661.Mêlant

hommes Cette visée est très présente dans toutes ses comédies Citer le thème principal des pièces les plus connues ​( ​Dom.Juan ​ / ​Le Bourgeois .Gentilhomme/L’Avare / ​. Le :​Tartuffe /Les Précieuses ridicules /Le Malade imaginaire …Le Misanthrope​ )​Molière s’exprime ici en tant qu’auteur, acteur, metteur en scène. Sa connaissance du théâtre, en tant que genre littéraire et lieu de la représentation ,est donc considérable .Il confère à la comédie ses lettres de noblesse, la rehaussant au

(1668), ainsi que des comédies-ballets comme Le Bourgeois gentilhomme en 1670 (avec Lully) ou Le malade imaginaire (avec Marc-Antoine Charpentier) en 1673, et des pièces plus élaborées approfondissant caractère et étude sociale, en vers comme Le Misanthrope (1665), Tartuffe (1664-1669), Les Femmes savantes (1672), ou en prose comme Dom Juan (1665). Peintre des mœurs de son temps, surtout de la bourgeoisie dont il dénonce les travers (prétention nobiliaire, place des femmes, mariage d'intérêt…),

développe depuis la Renaissance et prône un individu qui s’affirme d’abord dans son unicité et sa différence, et qui constitue la ‘seule réalité’. Ainsi toutes les actions et les paroles des personnages vont être portés leur ‘caractères’, leur portrait psychologique. Hermione l’amoureuse jalouse se suicidera après la mort de Pyrrhus, Andromaque l’honnête femme fera tout sauver Astyanax et être fidèles aux mânes d'Hector ; mais aussi dans leur paroles, comme par exemple le fameux ‘monologue de

pour désigner « ce cumul entre la mention et l’usage » [2]. Plus largement, un travail d’ensemble sur la polyphonie à l’œuvre dans l’écriture théâtrale de Marivaux reste encore à faire. Entre le marivaudage qui semble réduire le fait langagier à un jeu verbal subtil et raffiné et l’option inverse du « réalisme » qui semble s’en désintéresser pour ne privilégier que l’étude des situations et des personnages, la place réelle du langage dans le théâtre de Marivaux constitue un champ d’exploration encore

expositions de peinture. Les diverses écoles des maîtres anciens étaient représentées par une madone de Raphaël, une vierge de Léonard de Vinci, une nymphe du Corrège, une femme du Titien, une adoration de Véronèse, une assomption de Murillo, un portrait d'Holbein, un moine de Vélasquez, un martyr de Ribeira, une kermesse de Rubens, deux paysages flamands de Téniers, trois petits tableaux de genre de Gérard Dow, de Metsu, de Paul Potter, deux toiles de Géricault et de Prudhon, quelques marines de

âges, citadins ou ruraux, issus de milieux sociaux populaires ou parfois de la bourgeoisie, constituent une galerie de portraits diversifiés. On remarque cependant la prédominance de héros masculins jeunes.  Des personnages attachants. Leurs traits psychologiques, suggérés ou décrits avec justesse, leur donnent vraisemblance et densité humaines : Le conservateur et misanthrope Florent ; la tendre et nostalgique Juliette ; la courageuse et généreuse Rose ; le sensible François, mûr avant l’âge ;

  N°2  :  Les  précieuses  ridicules,  Molière   Présentation   Les  pièces  de  Molière  constituent  la  majorité  de  notre  corpus  (10  extraits),  car    cet  auteur   s’est   inspiré   du   jeu   des   comédiens   italiens   dans   sa   propre   pratique   d’acteur,   mais   aussi   dans   son   écriture,     d’autant   plus   que   sa   troupe   partageait   le   Théâtre   du   petit   Bourbon

satire des femmes ou du savoir, l’avant-dernière pièce de Molière est un portrait de famille où, sous couvert de doctrines universelles, l’intérêt règne en maître. Une histoire de théâtre aussi : souvenir des farces de jeunesse et constat teinté de mélancolie à l’avènement de la comédie sérieuse. Molière. Avec Les Femmes savantes, créées le 11 mars 1672, Molière entend donner une sœur cadette au Tartuffe et au Misanthrope. Apportant une attention particulière à son écriture, il transpose de nouveau

ainsi que Bernier et Cyrano de Bergerac. Molière se serait intéressé à la doctrine d’Épicure, exprimée sous sa forme la plus poétique, mais aussi la plus radicale, par Lucrèce, qu'il aurait alors traduit et dont il reprendra quelques vers dans Le Misanthrope[9]. A sa sortie du collège, selon son contemporain (lié à la famille Poquelin) Le Boulanger de Chalussay, qui l'écrit dans une comédie publiée en 1670, Elomire hypocondre ou les médecins vengés, où il attaque Molière, « en quarante (en 1640 Molière