Jeu Du Paraitre Théâtre

Le théâtre de l’Absurde Partie A : L’Absurde, présentation. Le mot absurde vient du latin ab-surdus ce qui signifie au sens propre « sourd, inaudible » mais au sens figuré « hors de propos ». Le théâtre de l’Absurde exprime donc un écart avec ce qui devrait être et ce qui est. Le théâtre de l’absurde représente bien le questionnement de l’époque. Une époque d’après-guerre où toutes les idées et les conceptions déjà existantes sont remises en question. •Les idées essentielles : L’absurde

Objet d’étude : Le théâtre, texte et représentation I. QUESTION : Quelles fonctions peut-on attribuer au costume de théâtre d’après les textes A, B et C du corpus ? Au théâtre, la parole n’est pas le seul moyen pour faire passer des idées, pour faire ressentir au spectateur une sensation : le visuel joue également. Ainsi, des métiers comme metteur en scène ou créateur de costumes existent. On peut attribuer plusieurs fonctions aux costumes de théâtre, comme dans ces trois extraits de

à propos » = honnête homme.La parole et la flatterie : 25 flatter à propos un discours non entendu.La politesse (façon de se comporter correctement en société) comme faux ami ? : 32 la politesse peut donner l’ « apparence » de vertu, elle « fait paraître l’homme au dehors comme il devrait être intérieurement. »Difficile entente en société des hommes et des femmes, des familles : 38 à 42. Tentative d’adaptation : 48.Le rire et la moquerie : 57 « La moquerie est souvent indigence de l’esprit. ».La

Marivaux à Genêt Objet d’étude: Extraits étudiés (p.2 à 8) Points étudiés (p.8-10) Lectures cursives (p.10-8) Sortie théâtrale (p.18) Le théâtre Extrait n°1 : Les Fausses Confidences (1737) de Marivaux Problématique : Quelles sont les fonctions de la mise en abyme I. la mise en abyme sert le comique ARAMINTE * Décalage entre ses sentiments et ce qu’elle laisse paraître (l.19)j’augurais beaucoup de ce mariage avec Marton ; je croyais qu’il m’oublierait… (l.17) Eh ! tant pis (alors que Dubois vient de

scènes que nous allons étudier sont toutes peu réalistes. Cette invraisemblance empêche-t-elle pour autant l’installation de l’illusion théâtrale ? Alfred de Musset ouvre sa pièce On ne badine pas avec l’amour écrite en 1834 par une scène qui peut paraître absurde sur plusieurs points. La présence d’un personnage nommé « Le Chœur » est théâtrale par essence, simple intermédiaire entre le monde de la scène, des personnages et le monde des spectateurs. Ce personnage présente et dramatise l’entrée en

Le premier sens du mot Monstre vient de montrer, faire paraître au regard. On désigne ainsi un être au physique et aux moeurs étranges. Le théâtre étant l'art de la représentation, des auteurs antiques comme Sénèque écrivait déjà des pièces tel que Phèdre pour représenter le monstre. Cette volonté de décrire le monstre a traversé les siècles : on retrouve dans la tragédie classique française de nombreux monstres inspirée des tragédies antiques grecques. Enfin on retrouve au XXème siècle le visage

Père Bonapartiste et dans l’armée, mère royaliste, il commence la poésie à l’âge 14 ans et fonde en 1819 la revue Le Conservateur littéraire. Chef de file des romantiques, il écrit des pièces de théâtre, des poèmes et des romans. Avec Alexandre Dumas il créé une salle dédiée au drame romantique « le théâtre de la Renaissance » (1836) où sera donné Ruy Blas (1838). Il entre à l'Académie française en 1841. Il s’engage dans la politique et est exilé à Jersey pour ses écrits critiques envers Napoléon III

OBJET D’ÉTUDE : LE THEATRE NOTIONS ET REPÈRES CULTURELS Les procédés du comique : * Le comique de situation repose sur des quiproquos , des rencontres inopinées et des coups de théâtre. * Le comique de geste se retrouve dans les coups de bâton , les poursuites , les pantomimes ( imitations par gestes , sans paroles ) * Le comique de mots joue sur les calembours , les sonorités , les niveaux de langue * Le comique de caractère fit rire des ridicule d’un personnage Les

action au théâtre doit avoir une justification intérieure, être logique, cohérente et vraie ; deuxièmement, le mot « si » doit agir comme un levier, afin de nous faire accéder au domaine de l’imaginaire. Cette analogie peut donc paraître surprenante puisque l’aspect du vrai est mis en parallèle avec le « si » de l’imaginaire … C’est ce paradoxe qui a donc retenu mon attention durant la préparation de ce projet. Le concept de « circonstances imaginaires » m’a semblé primordial au théâtre, en général

les conventions au théâtre sont : - le langage qui est inventé par l’auteur - le jeu du comédien qui feint l’émotion - le décor et les objets qui sont symboliques (voir texte de J. Anouilh, dans "Contexte") Nous sommes dans le monde des apparences malgré la présence réelle des acteurs. Ceux-ci jouent à être, à sentir, à paraître dans un décor stylisé, fabriqué. Ils s’expriment comme l’ont écrit les auteurs dramatiques. - Plaisir et intérêt du spectateur: 1. Tout le théâtre hérité de la farce