Joan Woodward

Faber. Mais la radiodiffusion et la vente de ce chant antimilitariste furent interdites. L'interdiction fut levée en 1962. Dans les années 1970, pendant la guerre du Viêt Nam, la chanson a été utilisée pendant des marches pacifistes et interprétée par Joan Baez et Peter, Paul and Mary. En 1991, elle a également été utilisée durant des manifestations contre l’intervention occidentale dans la guerre du Golfe. Renaud a adapté la chanson qu'il a publié dans « L'Idiot international » le 9 janvier 1991. En

Louis Aragon 1930 : Ralentir travaux, en collaboration avec René Char et Paul Éluard 1931 : L'Union libre 1949 : Au regard des divinités 1953 : La Clé des champs 1954 : Adieu ne plaise 1959 : Constellations, 22 textes en écho à 22 gouaches de Joan Miró 1961 : Le La Essais : 1924 : Manifeste du surréalisme ; augmenté de la Lettre aux voyantes, 1929 1926 : Légitime défense 1936 : Notes sur la poésie, en collaboration avec Paul Éluard 1938 : Trajectoire du rêve Dictionnaire abrégé du surréalisme

Barcelone, au Saló del Tinell. Antoni Tàpies est né le 13 décembre 1923, en Catalogne. Adolescent de santé fragile, il commence à dessiner et à peindre très tôt. Il sera fortement marqué par la guerre civile et ses atrocités. En 1948, il rencontrera Joan Miró, dont l’influence le fera entrer dans une période surréaliste, qui durera jusqu’à 1954, date où il trouvera son propre style. Il travaille très souvent sur des supports épais, de texture dure et sableuse, comme le mur. Il griffe, incise, entaille

arrivée à Paris, Man Ray rencontre le couturier Paul Poiret. Il réalise de nombreuses photos de mode qui sont publiées dans les magazines et contribuent à le faire connaître. Avec Jean Arp, le peintre-sculpteur, les peintres Max Ernst, André Masson, Joan Miró et Pablo Picasso, il présente ses œuvres à la première exposition surréaliste de la galerie Pierre à Paris en 1925. À Montparnasse, Man Ray révolutionne l'art photographique. Les grands artistes de son temps posent sous son objectif, comme James

sonores en prime. Tour à tour maître de cérémonie, chef de piste et marionnettiste, l’amuseur aux doigts magiques se met en scène avec humour. Il rencontre alors le gratin artistique du moment : Robert Desnos, Fernand Léger, Man Ray, Marcel Duchamp, Joan Miró, Piet Mondrian… Calder traîne dans les rues, fréquente les cafés littéraires, bricole des objets en bois et fil de fer (jouets, petits animaux, portraits des personnes qu’il rencontre…). A la suite d’une visite de l’atelier de Mondrian, Calder

un sentiment subtil d’inquiétante étrangeté. Une tête de femme à moitié voilée par une grande draperie et posée comme une pièce d’échec sur une table, à côté d’autres objets énigmatiques (cristal polyédrique, mortier, main coupée) :   Joan Miró (1893-1983) L’objet du couchant, 1935-36 
 Tronc de caroubier peint et éléments métalliques
 64 x 44 x 26 Sur un tronc de caroubier peint en rouge, Miró accroche des ferrailles. Un ressort, une chaîne, un brûleur à

Joan Fontcuberta, Fauna Joan Fontcuberta (né le 24 février 1955 à Barcelone) est un photographe contemporain espagnol d'origine catalane. Ses œuvres sont exposées au « Moma » deNew York au Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou à Paris. Dans cette série l'artiste prétend montrer des animaux qu'il aurait découverts, empaillés, en Écosse, à partir des recherches d'un scientifique mystérieusement disparu. Ses photographies sont à la limite entre le jour et la nuit, le visible

truire un musée d'art moderne est promue par Louis Hautecoeur, conservateur du musée des Artistes vivants installé, à l’époque, dans l’Orangerie du Luxembourg. En 1934, l'État décide alors de construire un musée national d'art moderne sur le site de l'ancienne manufacture de tapis de la Savonnerie doublé d'un second musée d'art moderne destiné à la ville de Paris. Le 24 mai 1937 le président Lebrun inaugure le « Palais des musées d’art moderne », construit pour l’Exposition internationale de 1937

son livre de souvenirs, il confie qu'à la mort de Paul Poiret il a envoyé à un journal une photo du médecin personnel du couturier comme étant un portrait de Poiret et cette photo a été publiée comme telle. Avec Jean Arp, Max Ernst, André Masson, Joan Miró et Pablo Picasso, il présente ses œuvres à la première exposition surréaliste de la galerie Pierre à Paris en 1925. Entrée dans le dadaïsme et le surréalisme Sa rencontre avec Marcel Duchamp et Francis Picabia le lie aux mouvements d'avant-garde

1925 le frottage où il laisse courir une mine de crayon à papier sur une feuille posée sur une surface quelconque (parquet ou autre texture). Cette technique fait apparaître des figures plus ou moins imaginaires. L'année suivante, il collabore avec Joan Miro sur les designs pour Sergei Diaghilev. Avec l'aide de Miro, Max Ernst se lance dans l'élaboration d'une nouvelle technique, le grattage où il gratte le pigment de la toile. En plus de son aide à la diffusion du dadaïsme, il contribuait à la naissance