Kitsch

société de consommation, les médias, l’électronique et l’informatique, la conquête spatiale. Ils attachent beaucoup d’importances aux habitants et à leurs relations. C’est une génération qui a été influencée par les Beatles, les BD, les images kitsch, la libération sexuelle, la musique électronique, les premiers ordinateurs et les nouvelles technologies. Leurs projets se concentrent sur les villes, l’habitat, l’environnement et l’urbanisation. L’habitat devient comme les concepts appliqués

Pennsylvanie Date de naissance (et peut-être de décès) : Il est née le 21 Janvier 1955 Spécialité : Sculpture, gravure et sculpture de ballons Ce créateur fait-il (ou a-t-il fait) partie d’un groupe ou d’un mouvement particulier ? Mouvement artistique le kitsch A quelle époque se situe ce qui est le plus connu de son œuvre ? Entre 1992 Puppy Et de 1994-2000 Ballon dog A nos jours Beauté animale 2012 Quel est le contexte social ou historique de l’époque ? Citez quelques autres créateurs de la même période

correspondre aux nouvelles données socio-économiques. Cet art s'est vu décliné en un style industriel beaucoup moins rigoureux et moins cohérent dans la relation entre la structure et le matériau utilisé : le style 1900, peu inventif et parfois « kitsch ». Les années 1920-1945, du Bauhaus au style international • En 1919, l'architecte et urbaniste allemand Walter Gropius fonde le Bauhaus (« maison du bâtiment »), école d'arts et métiers dont l'édification est une application stricte de ses principes

sortes d'articles populaires, d'abord des aspirateurs et des ustensiles électroménagers enfermés dans des caisses de plexiglas et éclairés de néons, puis des ballons de basket en suspension dans des aquariums. C'est surtout un artiste cultivant le Kitsch. Jeff Koons utilise plusieurs techniques artistiques : la photographie, la peinture, la sculpture sur tous matériaux (bois, marbre, verre, inox…) jusqu'à la création assistée par ordinateur. Je vais détailler chronologiquement les démarches et techniques

les séries télé plus ou moins «débiles» de leur enfance, consommées sans ménagement, au premier degré. Il ne se contente pas d’aimer les jeux vidéos, il endosse tous les codes de l’enfant vivant dans son univers de jeu. Il utilise des formules kitsch, vulgaires et idiotes, tout en étant convaincu de formuler une vision philosophique originale. Il témoigne d’une énorme nostalgie de son enfance, qu’il tente de retrouver au travers de régressions puériles ( comme Goldorak, déguisement de Casimir)

qu’a été, toujours dans le cadre de ces mouvements, du concept de multiplicité et de sérialité. L’artiste montre en substance les effets de la fagocitation, ici du bonbon, exercée sur nos habitudes et sur nos comportements culturels, en élisant le kitsch comme dénominateur commun. La froide ironie de l’artiste et l’éclatante banalité du sujet retenu sont métamorphosés par une force de la couleur envahissante, utilisée dans une direction que l’on pourrait qualifier d’orphique et de fauve.

ensuite comment contrefaçon se rapproche de l’imitation, avant de voir si celle-ci est dissociable de la création artistique. La notion de contrefaçon suggère fréquemment une œuvre de mauvaise qualité, très souvent qualifiée de «kitsch ». En effet, le terme « kitsch » est régulièrement attaché à une évidente inauthenticité et artificialité. Nous trouvons cette perception également dans l’architecture? L’architecture peut être aussi une des déviances parmi d’autre de notre société de consommation

comme une réaction aux idées dominantes de l'expressionnisme abstrait. Le Pop art, comme la musique pop, vise à utiliser des images populaires par opposition à la culture élitiste dans l'art. Soulignant ainsi ironiquement les éléments banaux ou « kitsch » de n'importe quelle culture donnée. Le mouvement a été défini aussi par l'utilisation de moyens mécaniques et de techniques de reproduction par les artistes. INFLUENCES MAJEURES DU POP ART : ANALYSE D’UNE ŒUVRE : Cette œuvre est une représentation

superbe goût dans le choix des actrices: Catherine Deneuve, Anouk Aimée, Danielle Darrieux, Jeanne Moreau, Dominique Sanda!»Mais le public d’aujourd’hui est fort différent d’alors… De quoi rejeter les films de Demy? Les trouver dépassés, ennuyeux voire kitsch?

façon poétique,esthétique,résultant d'expérimentation sensible et émotionelle.Mon vrai désir est de voir les gens dans l'aire de notre temps,intervenir dans le monde contemporain,et se libérer de lanostalgie,de traditions désuètes,de vieux rituels,du kitsch et de tout ce qui est vide de sens.Nous devrions prendre conscience et nous accorder avec ce monde maintenant.Si la nature humaine est de vivre dans le passé,changer le monde est changer la nature humaine. » Agatha Ruiz de la Prada Store (2011)