L'Amour brisé

vient révéler la vraie nature de la cérémonie et tout finit par s'arranger. Toute la pièce est construite sur le modèle d'une mise en abîme, sur des thèmes aussi variés que l'opposition entre la ville et la campagne, Paris et la province et l'amour suivant les classes sociales. Les messages portés par cette pièce sont directement lié à un débat sur l'aspect culturel et sociologique de l'art dramatique, ainsi nous pouvons différencier deux points de vue caractérisés par les deux femmes, qui nous

Acte I Scène I     Trois ans après la seconde surprise de l'amour donné aux italiens, Marivaux leur donne le jeu de l'amour et du hasard (1730) qui aura beaucoup de succès à la cour et à Paris. Les comédiens italiens fournissent à Marivaux des thèmes. Ex: la discussion sur le mariage et des personnages comme Arlequin, Mario ou Sylvia. Comme la distribution des protagonistes l'indique nous sommes à Paris dans la maison d'un vieux gentilhomme. C'est dans ce milieu que va prendre place le jeu ; c'est

comédiens-italiens le 23 janvier 1730, et publiée à Paris chez Briasson la même année. Ce serait pratiquer un finalisme rétrospectif assez aventureux, que de prétendre que le Jeu de l'Amour et du Hasard vient à son heure couronner dix ans d'alliance heureuse avec le théâtre. Après un parcours sans faute de 1720 à 1725 (d'Arlequin poli par l'amour à l' Île des esclaves), Marivaux éprouve quelques déboires: le Dénouement imprévu (un acte, 1724) et l' Île de la raison (trois actes, 1727) ne s'imposent pas à la Comédie-Française

texte de pièce différentes et de siècle différents. Le premier texte est extrait de « Le malade imaginaire » de Molière, auteur du 17 eme siècle connu pour sa satyre de la société. Le deuxième extrait est une comédie de Marivaux intitulé « le jeu de l'amour et du hasard » du 18 eme siècle. Cette pièce a été publie en 1730. Ensuite, la troisième scène présentée dans ce corpus est extraite de Ruy Blas de V. Hugo auteur du 19 eme siècle qui a ecrit également l'homme qui rit. D'autres part, une scène de

travestissement, privilégie l'amour comme ressort de la comédie. On peut voir en Marivaux un utopiste, qui utilise le théâtre comme un lieu d'expérimentation sociale (l'Ile des Esclaves, 1725, où maîtres et serviteurs échangent leurs rôles, La Colonie, , où les femmes veulent établir une république). Il existe aussi un Marivaux romanesque, qui emprunte à la vogue des romans tragiques et des aventures de nobles déguisés: Le Prince travesti (1724), le Triomphe de l'amour (1732). Marivaux est surtout

est une comédie-ballet. 3 La comédie après le XVIIe siècle Au XVIIIe siècle, les dramaturges poursuivent dans la lignée de Molière en privilégiant surtout la comédie d'intrigue (Marivaux) et la comédie de mœurs (Beaumarchais). EXEMPLE Le jeu de l'amour et du hasard, pièce de Marivaux écrite en 1730, raconte les quiproquos entre Silvia et Dorante. Au XIXe siècle, la comédie se popularise encore avec le vaudeville. Les principaux auteurs de vaudevilles sont Feydeau et Labiche. EXEMPLE Un fil à

 « Pourquoi répondre de mes sentiments?» Marivaux: Le jeu de l’amour et du hasard acte 1 scène 1 ( 23 janvier 1730) 1-Travail préparatoire -Vocabulaire: / -Expression: / 2-Lecture analytique 1) Présentation du texte Marivaux est un auteur du XVIIIème siècle qui vit dans une époque où l’économie est stable et où la bourgeoisie émerge et bouleverse les anciennes valeurs de l’aristocratie. On qualifiera plus tard ce siècle, de « siècle des lumières ».

les fameux valets tels que Scapin, Pantalon, Colombine… MARIVAUX (1688-1763) Il a trouvé parmi les acteurs italiens qui jouaient à Paris ses meilleurs interprètes. Le Legs, Arlequin poli par l'amour, et Les Fausses confidences, joués au théâtre italien, ont contribué, plus encore que le Jeu de l'amour et du hasard, à perpétuer la mémoire de leur auteur. Il doit à la Commedia sa vivacité, ses jeux de mots, ses quiproquos. Il y a ajouté toute une réflexion, très moderne, sur le masque, le déguisement

Acte III,, scène 6 à 9 Clefs d’analyse Petits Classiques Larousse -6- Le jeu de l’amour et du hasard de Marivaux Compréhension Dénouement heureux chez les valets ● Observer comment Arlequin s’y prend pour avouer sa véritable identité (scène 6). Lisette déclare enfin à Arlequin qu’elle accepte de l’épouser (l. 13-16). C’est pour Arlequin l’heure de vérité, car il ne peut cacher plus longtemps qui il est. Aussi commence-t-il par faire preuve d’humilité en faisant

appel à des rimes afin de créer un rythme. Ces procédés augmentent la fatalité des situations. Ces textes présentent la mort, la fatalité du destin, le sacrifice, l'amour impossible, l'adieu ainsi que plusieurs procédés d'écriture caractéristiques du tragique. Ce sont donc des scènes tragiques. Q2) Le Jeu de l'Amour et du Hasard ; Marivaux: Dans cette pièce, les rôles entre les maitres et les valets sont changés. En effet, Lisette prend le rôle de sa maitresse, Silvia, tandis que