L'Art d'édifier

universelles. Classicisme Le classicisme c’est La bienséance L’art doit respecter la bienséance, c’est-à-dire évité de choquer le public. Il faut suivre les convictions politiques, morales et religieuses de L’époque. Au théâtre, il ne doit pas y avoir de violence sur scène. Les méchants doivent être punis, l’honnête homme récompensé. La vraisemblance « Le vrai peut quelque fois n’être pas vraisemblable » - Boileau, L’Art Poétique IV 91-92. Au théâtre, il faut donc respecter la cohérence

Le tournoi au moyen âge Introduction : Un tournoi est fait pour montrer la bravoure, le courage au combat et l’art de la guerre Histoire : Inventé aux alentours du Xème siècle, les seigneurs ne connaissaient pas les tournois mais au cours des siècles ils devinrent l’un de leur divertissement favoris. Plusieurs royaumes pouvaient s’affronter, ils choisissaient leur plus grand champion qui allait combattre l’autre chevalier. Il existe 3 sortes de tournois : le pas d’armes La joute Le

XVII) Le terme « baroque » provient du portugais barroco et désigne à l’origine les perles de forme imparfaite. Au XVII siècle, ce terme est péjoratif car il qualifie tout ce qui est bizarre, hors des normes. Depuis le XX siècle, les historiens de l’art appellent « baroques » les œuvres d’art du XVII siècle caractérisées par des thèmes comme l’illusion, la métamorphose, les courbes … C’est récemment que le terme « baroque » a été adopté par l’histoire littéraire En littérature, les œuvres des écrivains

personne dont nous possédons très peu d’informations, ou tout du moins en nombre trop restreint pour pouvoir faire un portrait assez complet. Il nait à Paris en 1933, puis devient élève à la Sorbonne en Histoire de l’Art sous André Chastel (Anecdote : André Chastel fut l’un des historiens de l’art avançant la thèse de la Kulturgeschichte, je cite :« Inaugurée par Burckhardt et selon laquelle le fait artistique s’avère l’un des témoins les plus révélateurs d’une civilisation ».). Il devient avec le temps

philadelphie Peinte en 1912 , Nu descendant un escalier n°2 est une seconde version d'une œuvre non définitive de 1911. (elle manquait de dynamisme et était trop descriptive .) Elle est la suite de sa pratique picturale au sens de la peinture et de l’art « rétinien » comme il l’appelle pour aboutir à une peinture « intellectuelle ». Février 1912, il envoi son œuvre aux « Indépendant de Paris ». L’œuvre fait scandale entre indignation et hystérie . En effet , ce salon d’artiste essentiellement cubiste

dérangeaient aussi ! Celle de Van Ruijven l’incommode certainement plus que les manières de Pieter : « Je le repoussais aussi poliment qu’une servante peut se permettre de repousser un Monsieur. »Le cœur de Griet est tiraillé entre deux amours : l’art et la famille. Elle savait déjà qui était-elle destiné à épouser mais sa lueur d’espoir de voir son beau peintre un jour à ces pieds lui donnait la force d’avancer et de continuer à le satisfaire. Dans ce livre on aborde le sujet de la place de la

L’Art poétique de Boileau L’Art poétique est un traité de Nicolas Boileau rédigé en 1674. Il traite des règles fondamentales pour écrire une tragédie classique au XVIIe siècle. Sujet maître du XVIIe siècle, l’art de bien écrire est discuté dans toutes les assemblées. Tandis que se profile la fameuse bataille des Anciens contre les Modernes, Nicolas Boileau révise ses classiques et soumet au public une synthèse versifiée : son Art poétique. Menée sur quatre chants de onze cents vers, l’étude est

relief et augmente la plasticité du modèle. Vu de profil, la jeune fille se tourne pour fixer son regard sur nous, et ses lèvres sont légèrement entrouvertes, comme si elle allait nous parler. C'est une approche illusionniste souvent adoptée dans l'art hollandais. Elle incline légèrement sa tête d'un côté comme si elle était perdue dans ses pensées. Pourtant son regard fixe est vif. Elle est habillée avec une veste jaune-marron, et le col blanc brillant contraste violemment sur lui. Le turban bleu

Histoire des Arts - Histoire des Arts - Arts Plastiques 02 Le Musée Guggenheim de Bilbao. Le musée Guggenheim de Bilbao est un musée d’art moderne et contemporain. Il a été conçu par l’architecte Frank O Gehry. Il est le fruit d’une coopération entre le gouvernement basque espagnol (qui a financé le projet) et la fondation Solomon Guggenheim (qui gère les collections) représentée par Thomas Krens, son directeur. Il a ouvert ses portes au public en 1997. Frank O Gerhy

penser que Vermeer construisait sa perspective de façon géométrique, en tirant à partir de ces points, à l'aide d'une ficelle, ses lignes de fuite. Les effets de raccourcis audacieux le bras droit de La Laitière, la main « en bulbe » du peintre dans L'Art de la peinture, etc. tendraient cependant à confirmer le fait que Vermeer recopiait sans en corriger les effets, même les plus surprenants, l'image reflétée par un instrument d'optique. On a notamment fait remarquer que Vermeer, contrairement à ses