L Art Du Récit

mauvaises interprétations. En effet, les journaux de bord entraînèrent rapidement les maisons d’édition et les imprimeurs à exploiter le récit mythique du voyage de Bougainville de façon fantaisiste et commerciale. Voltaire lance également l’idée de « l’île extraordinaire » en 1775. L’exaltation et l’intérêt des Européens débutent donc avec les publications des récits de bord du navigateur. Tahiti devient alors l’utopie, « là où tous les rêves sont permis, où l’imagination peut faire régner le désir

personnage central du récit, de la maison et de Delft est le destabilisant Johannes Vermeer, le peintre de La Jeune Fille A La Perle. Tout tourne autour de lui et de son art dès que la jeune fille a mis les pieds chez lui. Il conditionne la vie de la maisonnée mais n’apparaiependant, le sujet est loin d’être étouffant ! A cela il faut ajouter l’explication succincte de la fabrication des couleurs, la description des oeuvres, les débuts de la Camera Obscura… Cela rend le récit extrêmement réaliste

Club sous plusieurs angles d’approches se référant à des théories du cinéma : les théories de l’énonciation et de la narration. En effet, ce film offre une construction particulière quant à la mise en œuvre du récit. Comment l’énonciation du récit s’opère-t-elle ? De quelle façon le récit est-il transmis au spectateur ? Le dispositif dont il est issu est-il perceptible ? Quel type de mise en scène s’offre au spectateur et comment la perçoit-il ? Nous nous devons dans un premier temps d’expliciter

une place si importante dans les textes autobiographiques? Vous répondrez à cette question en un développement composé qui prendra appui sur les textes qui vous sont proposés, ceux que vous avez étudiés en classe et vos lectures personnelles. Le récit de l’enfance devient un passage pratiquement obligatoire de l’autobiographie avec Les Confessions de Rousseau. En effet, beaucoup d’auteurs qui écrivent leur autobiographie évoquent la période de leur enfance. Alors pour quelles raisons les souvenirs

la diction (de la grammaire) - la musique - la décoration du théâtre Et le poète se doit en principe de maîtriser les arts des quatre premières parties intégrantes (les deux dernières parties qui constituent leur propre art, peuvent dépendre d’une autre personne que le poète). Puis Corneille se consacre à l’examen de la comédie (la tragédie faisant l’objet d’un autre discours).En désaccord avec la définition aristotélicienne selon laquelle « la comédie […] est

départ et les sources de chaque fable en tant que genre, càd la tradition au moment où il s’empare du genre I – L’héritage du passé A - Des origines antiques La tradition veut qu’Esope, grec du 6ème s. en soit l’inventeur. Brefs récits qui mettent en scène des animaux (leurs vertus et défauts = transposition des comportements humains). Une leçon dégage la significat° morale. Ms la morale d’Esope est différente de celle d’un moralisateur : il se fait observateur des relations entre

que celui où elle a été conçue et réalisée originellement. Mais le problème de l'adaptation se pose différemment pour chaque art. Les relations apparaissent plus fortes entre le cinéma et le théâtre qui sont des arts de la représentation et aussi entre le cinéma et le roman qui sont des arts du récit. On notera que le cinéma participe à la fois de la représentation et du récit, ayant le privilège de raconter une histoire à l'aide de personnages animés. Contentons-nous de traiter ici des rapports entre

représente la Turquie il revient de France avec l’usage de l’imprimerie et va a Istanbul. * Périphrase pour désigner des lieux frankrom pour la France (l.5) / sublime porte / Stamboul pour Istanbul (l.4 et l.7) donner un côté lointain au récit + éviter la censure. * Youssouf Chéribi consulte plusieurs autorités : Religieuse (cadis + imams l.7) Philosophique (fakirs l.8 personne qui médite, une vie triste et austère) Suprême avec Mahomet. * Plusieurs incohérences : Personnages :

dictionnaire» il exprime d’une manière simple et compréhensible qu’il veut enrôler le symbole même de la structure littéraire (le dictionnaire) dans sa rébellion. Il est vrai qu’il semble bizarre que des hommes de lettre chercherait a détruire l’outil de leur art (la langue française) mais cela leur donne aussi le droit ultime de la création. En renonçant au mots les poètes se donnent non seulement le droit de s’imaginer tout ce qu’ils veulent mais se libèrent aussi des limitations d’une création (langue) préexistante

proche de la poésie. Il parvient à son rêve esthétique par la rencontre magique del'insolite et du quotidien, sous la forme d'un récit qui illustre une réflexion sur la nature humaine : la contemplation peut conduire à des actes de violence. Ici le poète s'emporte contre le vitrierqui, sans carreaux de couleurs, ne sait pas transfigurer la laideur du quotidien par son art. Problématique : Le mauvais vitrier n’est-il pas le mauvais poète incapable d’apporter les couleurs quifont voir la vie en beau