L Art Est Il Nécessairement Beau

pourrait évoquer aussi la poésie naturaliste d’un Aristide Bruant qui entend faire du peuple assimilé au prolétariat, la matière de ses poèmes : “Le beau ayant pour fonction de servir le vrai, nous sommes de ceux qui pensent que la poésie a une mission sociale […]. Affirmer qu’elle sera socialiste, c’est affirmer qu’elle sera populaire ; car il y a nécessairement une espèce de solidarité grandiose entre le peuple et le poète…”. [1-3 : la poésie comme moteur de changements collectifs] Comme nous le

pas Hugo. C’est pourquoi ils ont tant de certitudes heureuses et atteignent promptement au talent. (Victor Méric, Les Compagnons de l'Escopette, 1930) Auteur distingué par les qualités de son style : * Il est beau d’être un grand écrivain, de tenir les hommes dans la poêle à frire de sa phrase et de les y faire sauter comme des marrons. — (Gustave Flaubert, Correspondance, lettre à Louise Colet, novembre 1859) * Ce qu’il y a de meilleur dans les grands écrivains

chose Un vers qui chante dans toutes les mémoires nous rappelle la plus constante des préoccupations poétiques de Verlaine: « D e la musique avant toute chose» 4 . Telle est l'idée essentielle autour de laquelle s'ordonnent les neuf strophes de 1'« Art poétique » 5 . Le devoir du poète est de rivaliser avec la musique ; « le reste est littérature », et si la poésie n'est pas littérature, c'est précisément parce qu'elle est ou devrait être musique. Cette attention à la musique du vers est toujours

différentes disciplines (EPI). Cette présentation pourrait convenir aux sujet suivants (exemples) : – Quelle œuvre, selon moi, rend-elle le mieux compte en images de la vie d’Anne Frank : celle de Forman ou celle d’Ozanam ? – Cette œuvre murale (art street), représentant George Floyd, est-elle perçue de la même manière en France et aux Etats-Unis ? (Français / anglais) – Nausicaä de Miyazaki : l’homme est-il maître de la nature ? (Histoire des arts / SVT) Je peux aussi adopter un point de

l'autorité de ces critiques sans sembler vouloir instaurer une norme arbitraire du goût coupant court à toute possibilité de discussion ? Par ailleurs, le critique d'art est confronté à sa propre subjectivité qui fait que le résultat de son examen sera nécessairement un jugement réfutable. Or dans ce cas là, il paraît problématique de lui conférer une certaine autorité. De plus, le problème de la critique touche aussi à la communicabilité de l'oeuvre d'art : en effet, par essence, l'oeuvre d'art est abstraite

perte. D'abord le sens des mots... Ce que les grecs appelaient technè, les romains le nommaient ars. Deux mots pour une seule réalité donc, bien qu'aujourd'hui, en français, nous accordions deux significations distinctes aux mots technique et art. Pour les anciens, l'activité de l'artiste et celle de l'artisan sont de même nature. Ce n'est pas la différence du produit fini qui fera la spécificité de l'activité. Car tous deux, artistes et artisan ont le privilège de créer, c'est-à-dire produire

essentiellement l'obéissance à une loi, à un impératif, tel que le devoir consiste justement dans le respect de cette loi ou de cet impératif. Cependant, si le devoir consiste bien dans le respect d'une loi, l'obéissance à cette loi, est-ce que j'agis nécessairement par devoir toutes les fois où j'obéis à une loi ? J'obéis bien à la loi de la gravitation : mais est-ce qu'une telle obéissance prend la forme d'un devoir ? J'obéis bien à la loi du plus fort, lorsque je suis contraint : mais, de même, puis-je

s'enracine-t-elle dans le rêve ou dans les besoins ? 17. A-t-on raison d'accuser la technique ? 18. Peut-on s'opposer au progrès technique ? 19. Peut-on à la fois exploiter la nature et libérer l'homme ? 20. Les progrès de la technique sont-ils nécessairement des progrès de la raison ? 21. Le développement des techniques nous donne-t-il plus de liberté ? 22. Est-il juste d'affirmer que l'activité technique dévalorise l'homme ? 23. L'action ne vise-elle que l'efficacité ? LE TRAVAIL, LES ECHANGES

vérité, le réel auquel j’ai assisté, il n’y a pas de filtre »), le réel existe bel et bien, et le filtre est bien là. Fédor Dostoïevski a beau décrire longuement une chambre dans Crime et châtiment, Breton lui répond volontiers que quoi qu’il en soit, il « n’entre pas dans sa chambre » pour autant. La position historique et personnelle de l’auteur influe nécessairement sur son récit de la réalité, de sa réalité, et bien que la mimésis soit parfois particulièrement bien menée, ce compte rendu du réel n’en

le passé (dire de quelle rupture il s'agit) et que l'innovation est une valeur privilégiée (dire contre quelles autres valeurs: la tradition, le préjugé, la superstition, l'immobilisme...). • limites: vouloir vivre avec son temps, ce n'est pas nécessairement être de son temps (on met en perspective cette singulière volonté) et cet impératif peut être angoissant (notre temps peut nous confronter à des problèmes insolubles) Plusieurs traitements des sujets sont possibles: il ne faut pas attendre des