L Art Exprime T Il Plus Que Le Langage

déroule la révolution russe et c’est l’occasion pour les artistes et les intellectuels de s’opposer au régime tsariste et aux traditions dans un élan moderniste. C’est aussi une période où la Russie s’ouvre sur l’Europe et découvre les différents langages artistiques qui s’y développent. Le constructivisme, influencé par des mouvements tel que le suprématisme de Malevitch, naît et se développe à l’intérieur de la problématique et des évènements de la révolution d’octobre dont il tire ses postulats

tous l’expression d’un certain art musical. Question : En quoi peut-on dire de ces textes qu’ils sont l’expression d’un certain art musical ? L’art musical peut s’exprimer de différentes manières mais toujours avec des procédés qui accentuent cette musicalité. L’expression d’un certain art poétique est souvent traduite par les règles de versification, le rythme de la poésie, les effets sonores, les répétitions lexicales et syntaxiques et la puissance du langage poétique. Les textes sont tous

oblige le sujet à faite acte de parole. Deux raisons peuvent être à la base d’un éventuel silence : l’impuissance et le refus. L’incapacité du sujet de satisfaire à la nécessité créée par la situation provient, en général, soit de l’insuffisance du langage, soit de l’aphasie. Le refus se fonde sur une révolte qui se dirige soit contre le discours social dont le sujet récuse l’usage stéréotypé, soit contre l’interlocuteur dont il décline l’offre de communication. Le refus de communiquer, dans un texte

pouvaient l’y contraindre). Tantôt le genre est compris par opposition à la tragédie, pour désigner une pièce dont les personnages appartiennent à une humanité plus moyenne et dont les péripéties trouvent une conclusion plus heureuse, tantôt pour le distinguer de la farce, par son expression plus décente, plus conforme à la vraisemblance et plus chargée d’intentions littéraires. Le mot « comédie » a, en outre, souvent renvoyé à toute espèce de théâtre. Genre protéiforme puisque existent la comédie

L’ART : DU MODERNE AU CONTEMPORAIN Le XXe siècle a rendu l’art plus autonome par rapport à une société qu’il ne veut pas forcément refléter. La rupture avec la Renaissance est liée à la révolution industrielle, à l’expansion coloniale (rencontre avec les « primitifs »), aux modifications des paysages et au traumatisme des guerres. L’ART MODERNE DU PREMIER XXe SIÈCLE q L’art abstrait La Belle Époque débute sous un jour plus agressif que par le passé postimpressionniste. Ainsi Matisse et Picasso

"produire", "créer". Le poète se donne un pouvoir d'invention et de création verbale en exploitant toutes les ressources de la langue. La poésie est un travail sur les mots, un art du langage qui en explore toutes les ressources et vise à exprimer ou suggérer , en jouant sur les sonorités, le rythme, la musicalité. Cet art a su traverser le temps non sans quelques périodes de doute et de changements, ainsi, de l’Histoire on retiendra principalement les querelles entre anciens et modernes des XVIIe

Commençons par quelques définitionsLe langage désigne  la  capacité  qui  permet  à  chacun  d'entre  nous  de communiquer  et  d'interagir  avec  les  autres  Hommes. Le  langage  désigne  une  capacité,   la  langue   désigne  un  outil  permettant  de  communiquer.  La langue  n'est  pas  commune  à  tous  les  êtres  humains  mais  seulement  à  un  groupe  de  personnes.  Il  faut  donc  être au

Définitions des termes : Poésie : 1 Art de suggérer par des images, des sons, des rythmes et en général par l'emploi du vers, une connaissance des êtres et des choses qui ne saurait être ramenée aux idées claires qu'exprime la prose. La définition de la poésie varie suivant les écoles, mais deux éléments permanents peuvent être distingués : a) un langage différent de celui de la prose, ce qui a amené certains écrivains à considérer que la poésie n'exprime pas des idées essentiellement différentes

classique de la littérature : Pantagruel. Le genre littéraire et les allégories de langages étant tellement spécifiques et originales, il décide de les perfectionner avec son deuxième roman, « La vie très horrifique du grand Gargantua, père de Pantagruel ». Car comme l’introduit le prologue, l’oeuvre est une Silène : un roman d’apparence frivole et humoristique qui cache en fait une « substantifique moelle » sous son langage à déchiffrer. C’est par cette substantifique moelle que Rabelais nous donne sa

dramatique (du grec drama, « mouvement »). Ce n’est finalement qu’après la période du théâtre classique que le terme désigne aussi la littérature écrite spécialement pour la représentation théâtrale. De plus, la parole, dont l’origine grecque signifie « rapprochement, comparaison », est le langage incarné de l’Homme qui permet au locuteur de communiquer des besoins, pensées, sentiments, souffrances, aspirations … Le « théâtre de la parole » dont Antonin Artaud déplore l’omniprésence dans le théâtre