L Element Comique De En Attendant Godot

de Rhinocéros de Ionesco, par exemple : 1° tableau = le bureau d'une administration ; 2° tableau = la chambre du personnage principal. L'épilogue : Tout texte ajouté à la fin d'une œuvre littéraire et qui apporte, de manière indépendante, des éléments nouveaux postérieurs aux événements racontés. II LES PHASES DE L'ACTION DRAMATIQUE L'exposition : La ou les premières scènes qui fournissent les informations (sur les personnages ou la situation) nécessaires pour comprendre la suite de l'action

Question sur le corpus - Les thèmes ( repérer si tous les textes véhiculent la même thèse, s'ils se contredisent, se complètent... ). - Les registres ( pathétique, tragique, comique, polémique, épique, fantastique... ). - Les genres ( roman, poésie, théâtre, genre argumentatif ). - Les caractéristiques des genres ( convaincre / persuader ; conte / essai / fable ; nouvelle / conte / roman ; tragédie / comédie ; sonnet / ode / balade ; poésie ludique / poésie engagée / poésie lyrique... ).

cette analyse ? Anti-théâtre : rupture avec le théâtre classique. Il veut supprimer certains critères artificiels de la théâtralité : décor, romanesque… qui est sensé apporter une certaine illusion. I. En quoi c’est une anti-pièce : élément de rupture II. L’ambition de Beckett est porteuse d’un nouveau théâtre qui n’abandonne rien ou pas grand-chose en termes de personnages et de mise en scène. Introduction : Beckett a toujours refusé d’être catalogué dans une catégorie particulière

1942, Jean Anouilh défend l'idée de résistance au pouvoir dans Antigone. Plus largement, le théâtre est une réflexion sur la vie. Ainsi les auteurs du « théâtre de l'absurde » au XXème siècle montrent que la vie n'a pas de sens : Beckett dans En attendant Godot souligne le manque de communication entre les hommes et l'absurdité du monde.   Donc le théâtre, selon Shakespeare, offre au spectateur le reflet du comportement humain et de la société. Pourtant ce n'est pas une simple reproduction du réel

Le lecteur est influencé vers son opinion à travers un mélange des tons épique, badin et lyrique couramment utilisés en poésie. D'autre part la sensibilité peut être recherchée dans la représentation. Par conséquent le théâtre se compose de deux éléments : un texte écrit par l'auteur et une représentation qui le met en œuvre devant un public, par l'intermédiaire d'acteur représentant des idées. Cela permet un dialogue d'idée vivant car il y a une large diffusion, ainsi qu'un débat contestataire.

de Dom Juan est à la fois comique et tragique (mélange des genres) Conclusion : Dom Juan est une pièce à la fois comique et baroque. Il représente le libertin et en même temps s’oppose à la religion, c’est un rationalisme. Le côté baroque, vient de l’inconstance du personnage, de ses exagérations, de ses contradictions, du mélange des registres et aussi de la complexité de l’intrigue. II – Rappel des règles du théâtre classique Séparation entre la tragédie et le comique (séparations des genres) Dans

redoutables ». Ensuite, Montesquieu souligne la superficialité des mœurs des grands dont la vie n'est faite que de mondanités et de galanteries. La satire repose sur une inversion des rôles puisque c’est le public qui représente l’équipe dramatique. Le comique est mis au service de la satire. Quant à Voltaire, il s'en prend à l'administration de Louis XIV qui vit coupée de ses administrés et à son ingratitude envers ceux qui les servent loyalement. Voltaire dénonce en effet la complexité, l’inefficacité

Résumé et extraits proposés o Jean Anouilh, Antigone – affrontement d’Antigone et Créon (extrait) o Eugène Ionesco, La Cantatrice Chauve – Scène 1 o Albert Camus, Les Justes – Acte deuxième (extrait) o Samuel Becket, En attendant Godot – Acte premier (début) et acte deuxième (fin) ▪ Consignes o 1ère lecture  « Lisez attentivement le résumé puis l’extrait. Pouvez-vous, grâce au résumé, repérer certaines caractéristiques que nous avons déjà vues et qui permettraient

redoutables ». Ensuite, Montesquieu souligne la superficialité des mœurs des grands dont la vie n'est faite que de mondanités et de galanteries. La satire repose sur une inversion des rôles puisque c’est le public qui représente l’équipe dramatique. Le comique est mis au service de la satire. Quant à Voltaire, il s'en prend à l'administration de Louis XIV qui vit coupée de ses administrés et à son ingratitude envers ceux qui les servent loyalement. Voltaire dénonce en effet la complexité, l’inefficacité

littéraires », éditions Magnard, 520 p. Séquence | Objet d’étude | Objectifs | Problématique | Corpus | Lecture cursive | Séquence 1 | Le personnage de roman, du XVIIe siècle à nos jours | -méthodologiques : construction d’un personnage, éléments de narratologie, la lecture analytique-culturels : mouvements culturels et littéraires (XVII à nos jours), lien roman/autres arts-littéraires : évolution des genres romanesques | En quoi le personnage de L’étranger est-il représentatif du roman du