L Illusion Comique Double Déclaration Amoureuse

A fin, reprise par métaphore sommeil 'endormons dans tranquillité' ==> Pour  Dom Juan, la fidélité est uniquement un statut social ridicule, une morale sans fondement.  L’apologie du plaisir érotique que procure la séduction. Double réseau lexical : droit (« on doit », « ne doit point »), justice (« faire injustice aux autres ») = il substitue son propre code à celui de la société – plaisir, douceur (paradoxalement lié avec guerre) La victoire pour Dom Juan, c'est la fin

Sante-Cruz », il crée une ambiance pittoresque. Dans la préface de Ruy Blas, Hugo explique que « don Salluste serait le Drame, don César la Comédie, Ruy Blas la Tragédie » (p. 16). En vous aidant des définitions du glossaire (p. 278), justifiez cette déclaration. Don Salluste est bien un personnage de drame, autrement dit de mélodrame. Sa personnalité univoque de méchant correspond bien aux types de ce genre théâtral. L’intrigue qu’il trame contre la reine promet une action à rebondissements. Quant aux

naissance + le thème dominant de l’infidélité . Contexte historique : le XVII = grd siècle religieux , siècle de la rigueur , janséniste ( morale chrétienne austère ) Contexte littéraire et artistique : le XVII = le baroque (liberté d’imagination, illusion , aux théâtre = pièces " à machines ") et le classicisme (régles des trois unités, bienséances) Dom Juan est une pièce baroque, libérée des contraintes, ni unité de lieu ni unité de temps . Recours à tous les artifices notamment au merveilleux.

ne sont pas seulement des accessoires mais ont aussi une signification morale et sociale (la livrée de Ruy Blas, symbole du peuple asservi ; son habit de Premier Ministre montre son ascension).       - Les déguisements et les jeux des personnages doubles sont des éléments dramatiques qui participent à l’action (le déguisement de Ruy Blas lui permet d’approcher la reine ; le manteau usurpé par Don César va permettre tous les quiproquos). Le spectateur est complice de tous ce déguisements (il est complice

naissance + le thème dominant de l’infidélité . Contexte historique : le XVII = grd siècle religieux , siècle de la rigueur , janséniste ( morale chrétienne austère ) Contexte littéraire et artistique : le XVII = le baroque (liberté d’imagination, illusion , aux théâtre = pièces " à machines ") et le classicisme (régles des trois unités, bienséances) Dom Juan est une pièce baroque, libérée des contraintes, ni unité de lieu ni unité de temps . Recours à tous les artifices notamment au merveilleux.

vérité ? 3. La ruse marivaudienne est-elle bienveillante ? 4. En quoi le théâtre est-il en lui-même l’art de l’illusion et de la manipulation ? 5. Montrez que la révélation amoureuse constitue le moteur de la pièce. 6. En quoi Dubois ressemble-t-il à un véritable metteur en scène ? 7. En quoi Dubois est-il un fin stratège ? 8. En quoi Dubois est-il un

d'action : Une tragédie ne doit comporter que du langage très soutenu. Un comédie ne doit pas comporter du langage trop élevé. L'unité de ton implique un certain type de langue pour chaque style littéraire. Il ne peut pas non plus y avoir de passage comique dans une tragédie, ou de passage tragique dans une comédie. Il ne faut pas mélanger les genres dans le théâtre du XVII. Il ne doit pas y avoir de péripéties dans l'action théâtrale, d'évènements qui n'ont pas de rapport direct avec les fait. L'attention

d’érudition (ce dont se moque Molière dans Les Femmes Savantes). Vont prendre parti des modernes. Accusé de prédilection des salons : Poésie de circonstance (petits poèmes qui sont mineurs : madrigal, épigramme par exemple), débat de casuistique amoureuse : l’art d’étudier les cas (l’amour peut-il durer plus d’une vie ? Si il faut aller à un bal où on peut croiser son mari ? Est-il vraisemblable d’avouer à son mari qu’on aime un autre homme ?) - Question de la langue : les précieuses ont un style

SYNTHESES : Préparation à la dissertationI. Le comique moliéresque[footnoteRef:1] [1: Tableaux d’après la fiche 4, pages 214-218 de l’ouvrage Hatier.] Le comique naît toujours d'un décalage, d'une sorte d'incongruité. Selon Bergson, le comique est « quelque chose de mécanique dans quelque chose de vivant[footnoteRef:2] ». Celui qui se comporte de façon absurde ou mécanique suscite le rire car son attitude dérange l'ordre social, régi par des règles, la rationalité ou le réel. Au XVIIe siècle,

jusqu'à ce temps-là il n'avait jamais pensé à exploiter luimême ce genre. Il change son avis et songe avec le temps à porter au théâtre Ernestine, roman de Mme Riccoboni. Le 19 juillet 1777, on représente, à la Comédie Italienne, Ernestine, opéra-comique en trois actes. La reine, qui en aimait le sujet, soutenait la pièce. La musique était de Saint-Georges, un compositeur célèbre et les paroles de Laclos. Toute la cour était dans le théâtre pour regarder cet opéra. Quand, au dernier acte, pour