L Oeuvre D Art Nous Instruit Elle

les premiers humanistes. Hommes de pensée, érudits, refusant la fatalité du devenir individuel et collectif, soucieux de rompre avec la mentalité féodale, ce sont eux qui, les premiers, ont ouvert à une nouvelle ère « d’espoir » : l’homme peut être instruit et il a une emprise sur son présent, l’homme peut décider ici et maintenant de son devenir. Le XVIème siècle a été marqué par ces humanistes qui proposaient une nouvelle représentation de l’homme et qui insistaient sur l’importance de l’éducation :

naissance. Cette présomption est simple (antonyme de irréfragable). Ca veut dire qu’il appartient à la personne de démontrer que l’enfant n’était pas bien. Pour l’enfant vivant qui décède peu après, on lui fait un certificat de naissance et de décès (Art 79-1 alinéa 1 du CC). Maque les cours du SAMEDI 22 SEPT ET MARDI 25 SEPT SAMEDI 29 SEPTEMBRE 2012 Dévolution légale volontaire du nom de famille : soit le nom du père, soit celui de la mère, soit les deux avec l’ordre qu’on

les récoltes sont meilleur car les guerre entre seigneurs ont arrêter création de collèges donc augmentations de la population instruite massacre des indiens d'amérique par les colons diparition de certaine population esclaves noir venant d'afrique envoyer aux amériques Renaissance (1490-fin XVI eme s) : débute en Italie à Florence, les artistes peuvent exprimer leur art plus librement , redécouverte de la culture antique, période de renouveau. Léonard de Vinci (1452-1519) → la joconde Michel-Ange

produit des œuvres riches en images et en effets saisissants (d’Aubigné, Les Tragiques, 1616 ; Corneille, L’illusion comique, 1636). C. L’âge classique (1650-1700) Opposé à la sensibilité baroque, le classicisme érige en valeurs la simplicité, l’équilibre, le respect des règles imitées de l’Antiquité. La tragédie (Corneille, Racine) se fixe des règles qui viennent d’Aristote ; Molière critique les artifices des Précieux au nom du naturel ; La Fontaine (Fables, 1668-1693), Boileau (Art poétique

impossible » Strindberg refusa avant tout le statut d’expérimentateur, de greffier, de savant que Zola revendiquait pour l’auteur naturaliste. Strindberg lui-même n’adhéra jamais aux thèses scientistes du naturalisme et employa pour parler de son oeuvre le terme de " supranaturaliste " C’est que dans les personnages de Jean, de Julie et de tant d’autres, c’est Strindberg qui se glisse et parle de lui. « Le conflit du haut et du bas, du bon et du mauvais, de l'homme et de la femme est et restera

Moscou, 1755). On se rappelle que cet accès à la culture et à l’éducation est d’abord, et pendant plus d’un siècle, réservé à l’élite sociale, à l’aristocratie qui sert les intérêts du Tsar. Un fossé se creuse entre une classe dirigeante, instruite et occidentalisée, et le peuple, superstitieux, enfermé dans les carcans de la tradition religieuse. L’intelligentsia se constituera à partir de cette élite intellectuelle et sociale, et de la conscience qu’elle prend de son rôle auprès des classes

premiers vers de son intervention, c'est le champs lexical de la tristesse qui domine et le désespoir avec le verbe pleurer et le triple privatif "plus". Le frère Laurent fait un rappel des évènements. Le facteur Temps est un effet déterminant dans cette oeuvre. Iil intervient comme un personnage à part entière. En effet sans cette contrainte temporelle, le drame ne se serait pas produit. JULIETTE. - Oh ! ferme la porte, et, cela fait, viens pleurer avec moi : plus d'espoir, plus de ressource, plus de

l’un plus que l’autre ? C’est ce que nous chercherons à comprendre au cours de ce travail, en prenant pour matériel les œuvres de deux philosophes humanistes aux idéologies diamétralement opposées. Le Prince de Machiavel et le Plaidoyer pour la paix d’Erasme regorgent d’arguments pour et contre la paix, pour et contre la guerre. C’est par une mise en contexte de ces deux œuvres de la Renaissance, un relevé des divergences qu’elles contiennent et une évaluation de leur influence que nous tenterons

ART MODERNE ET CONTEMPORAIN Claire Van Damme Rijksuniversiteit Gent Considérations préliminaires La conservation et la restauration de l’art moderne et contemporain suscitent des questions d’une complexité indéniable. L’identité même de telles expressions artistiques est à l’origine de plusieurs difficultés. Seule une approche interdisciplinaire est à même de suggérer une solution plausible aux problèmes. Celle-ci exige une collaboration intensive entre les historiens de l’art et d’autres

fait la fonction cathartique du genre : certains exégètes ent ​d’ailleurs n’hésitent pas à interpréter dans ce sens le fame éloge du tabac de Sganarelle dans ​Dom Juan I,1 La comédie « réjouit et purge les cerveaux humains …instruit les âmes à la vertu et l’on apprend avec (elle) à devenir honn homme. » Cette phrase devenue emblématique, propose une définition de la comédie en général .Nous nous demanderons en quoi elle est un genre privilégié pour peindre