L Oeuvre De Dali

Pour chaque époque nous retrouvons ses propres représentations de la Madone et une liberté croissante dans les choix de l’artiste. En partant d’une œuvre du Caravage qui fit scandale en 1606, nous allons étudier différentes représentations de la Vierge à l’enfant au cours de l’Histoire, comparant diverses visions face à ce sujet intemporel, chaque œuvre étant le reflet d’une pensée de l’artiste. « Penser c’est comparer », disait Malraux. Commandée par la confrérie de St Anne des Palefreniers du

l’ouverture du bureau de recherche surréaliste le 11 octobre 1924, l’apparition du premier texte surréaliste le 18 octobre, et l’apparition du premier manifeste du surréalisme en octobre 1924. Les nouveaux modes d’expressions : Afin de créer des œuvres venant du plus profond d’eux même, les artistes surréalistes on créés de nouvelles techniques d’expressions : L’écriture automatique : c’est un procédé d’écriture qui consiste à écrire le plus rapidement possible, sans aucune contrainte, dans

près plusieurs années passées à Grenade, il décida d'aller vivre à Madrid pour rencontrer enfin le succès. Il y devint l'ami de Luis Buñuel, Salvador Dalí et Sanchez Mazas, parmi ceux qui deviendraient des artistes influents en Espagne. Là, il rencontra aussi Gregorio Martínez Sierra, le directeur du Teatro Eslava, à l'invitation duquel il écrivit et mit en scène sa première pièce en vers, El maleficio de la mariposa (Le Maléfice du papillon), en 1919-20. Elle met en scène l'amour impossible entre

surréalistes, on peut citer Louis Aragon (1897-1982), Paul Éluard (1895-1952), Philippe Soupault (1897-1991), Robert Desnos (1900-1945), Antonin Artaud (1896-1946) ou encore Georges Bataille (1897-1962). Parmi les peintres, citons Max Ernst, Salvador Dalí, René Magritte et Joan Miró. Dans un premier temps, nous étudierons différentes images surréalistes, puis, nous verrons le détournement d’image, mais aussi les différents jeux surréalistes ainsi que quelques objets appartenant au surréalisme

récit, soit, l'apparition de faits inexpliqués mais théoriquement explicables dans un contexte réaliste. Dans cette anthologie où doit être présenté deux œuvres picturales et trois textes sur le thème du fantastique, je vais vous présenter deux récits de Maupassant, un récit de Valérie Dégoussée, une peinture de Hans MEMLING, et une de Salvador Dalí. Art pictural Hans MEMLING La Vanité Cette peinture de Hans MEMLING est une vanité mais sans la présence d'une tête de mort. Elle représente

dehors de toute préoccupation esthétique ou morale. » Texte 1 : http://www.le-surrealisme.com/ Le surréalisme est un mouvement culturel qui a débuté dans les années 20 et qui est surtout connu pour les œuvres d'art et les écrits faits par les artistes surréalistes. Les caractéristiques des œuvres surréalistes sont principalement la surprise et la juxtaposition inattendue mais de nombreux artistes et écrivains surréalistes expliquent leur travail comme étant une expression philosophique d'abord et

valeurs reçues, libérant l’artiste du contrôle de la raison : rien ne doit être calculé.Ce mouvement a d’abord touché les écrivains et poètes (Breton, Aragon, Eluard), avant de rallier cinéastes, photographes et peintres, tels Magritte, Ernst, Masson et Dali. Paul Delvaux Paul Delvaux naît le vingt-trois septembre 1897 à Antheit (Belgique). Paul Delvaux subit l'ascendant de sa mère, il est élevé dans la crainte du monde féminin. Son milieu familial bourgeois demeure réticent aux goûts que manifeste

parfois. Jouer avec ces "surprises" ont toujours intrigués les artistes. Ainsi ils ont tentés de faire passer des messages cachés. Les auteurs de génie créent des œuvres qui donnent lieu à plusieurs interprétations. Avec des jeux d’ombres et couleurs, différentes illusions d’optiques sont créées. Suivant la manière dont on regarde une œuvre, on peut y découvrir, de façon énigmatique, d’autres choses qu'il est impossible de voir sans un minimum de concentration sur un point spécifique de l’œuvre. Souvent

Giacometti et finalement Salvador Dali en 1929, qui est aujourd’hui parmi les plus fameux artistes surréalistes. Pour tous ce fut un choix dans l’existence personnelle et sociale. Bien qu’aujourd’hui populaire au temps qu’artiste surréaliste, cela n’a pas toujours été le cas pour Dali : à une époque, son travail n’était pas considéré comme totalement irrationnel par ces collègues car les objets dans ses peintures ont généralement une symbolique. Pas de cet avis, Dali se considère alors comme le seul

Espagne, pays d’origine du cinéaste que nous allons aborder. C’est pour cela que j’ai commencé la séquence par cette question politique : Buuel, le réalisateur des deux films que nous allons voir, était en effet anarchiste. Or, pour bien comprendre son œuvre, il est très important d’avoir en tête son appartenance politique, qui était celles de nombreux Espagnols de l’époque, en la remettant dans le contexte politique de l’Espagne au début du siècle. En effet, au début du siècle la situation politique