L Unique But De La Comédie Est Elle De Faire Rire Le Spectateur

Il est fait pour être vu et lu. C'est à la fois un texte et un spectacle. Le mot théâtre vient du grec "Tea" qui signifie la vue. Ainsi un texte de théâtre n'est pas comme les autres : il est fait pour être joué par des comédiens et vu par des spectateurs. Mais le fait qu'il soit avant tout écrit entaîne obligatoirement une lecture de celui-ci. Cependant, la lecture tout comme la représentation possèdent leurs avantages. Nous pouvons donc nous demander si la représentation théâtrale est réellement

Dissertation : PLAN : I/ Le théâtre a pour but de divertire: A) Les décors, Le jeux des personnages. B) Les sentiments, émotions. II/ Cependent il possède d'autre fonctions: A) Une fonction critique de la société. B) Une fonction qui nous instruit. Developement: Intro: Le théâtre est un art. Il est très souvent représenté devant un public et sur une scène. Dans l'Antiquité, le théâtre avait pour origine le culte du Dieu grec Dionysos. Il pouvait donc être comparable à une

généralement une servante unique qui dort près de sa maîtresse, de ce fait, il y a une familiarité entre elles, la plupart du temps. Le contexte culturel Des philosophes comme Voltaire ou Montesquieu contestent la religion et la monarchie absolue et de Marivaux à Beaumarchais, la satire individuelle s’élargit à des dimensions de satire sociale. Des salons sont créés et c’est à travers eux que sont diffusées les idées nouvelles. Les valets ne sont pas admis à la Comédie française, même en payant

grande comédie offensive contre le clan des dévots, venait d’être interdite. On peut mettre la gravité de cette nouvelle pièce sur le compte de son amertume et de sa lassitude. Avant d’achever ce texte, il a néanmoins eu l’énergie d’écrire Dom Juan et L’Amour médecin pour renflouer les caisses de son théâtre. Une scène d’exposition doit apporter avec naturel les informations indispensables à la compréhension de l’intrigue et à l’identification des caractères. Dans Tartuffe, le spectateur se fait

monotonie et je pensais, en regardant The Kid , m’atteler à un travail fastidieux. » Nous proposons de détailler, dans un premier temps, les impressions que nous avons eues juste après le visionnage du film. Dans un second temps, nous tenterons d’en faire la description avant de l’interpréter grâce à des recherches sur l'œuvre. Après cette analyse, nous proposons, dans une dernière partie, de passer nos premières impressions au crible de la plus grande connaissance que nous aurons acquis des éléments

tragédie était une des quatre formes du genre dramatique dans la Grèce antique : il y avait le drame satyrique, qui mettait en scène des satyres. Le dithyrambe, c’était un chant en l’honneur de Dionysos et par extension un poème élogieux. Et enfin, la comédie et la tragédie. Aristote dit aussi que c’est Thespis, un choreute (choriste du théâtre) qui aurait fondé l’art dramatique. Il introduit le premier acteur, le protagoniste (personnage qui joue le rôle principal dans une pièce de théâtre). Pendant

à la sculpture et à la peinture. Le baroque est l’art du mouvement et se caractérise par des lignes courbes, des contrastes et des jeux de lumières. Il s’agit d’une dramatisation et d’une exubérance décorative dont le but est de charmer, de surprendre et d’émouvoir les spectateurs. Les caractéristiques de ce mouvement se retrouvent dans son étymologie. En effet, le terme « baroque » vient du portugais « barroco » qui signifie « perle irrégulière ». C’est pourquoi nous pouvons qualifier de « baroque »

au long des salons se déroulaient de nombreux débats culturels et sociaux: un homme honnête était jugé selon sa galanterie, en fonction de son comportement dans les salons. C’est là que les poètes et les dramaturges liront leurs œuvres avant de les faire imprimer ou jouer et c’est encore dans les salons que les discussions sur la grammaire et la prononciation fixent les règles du bon français. A la fin du XVIIème siècle, ils se rencontreront dans les cafés et les bars, pas dans les salons. Les femmes

Introduction Le théâtre a pris une place importante dans la Grèce antique grâce aux tragédies d’Eschyle et de Sophocle et aux comédies d’Aristophane, représentées devant de nombreux spectateurs. Parallèlement, durant l’Antiquité grecque et romaine, les spectacles sportifs, les jeux du cirque attiraient le public qui venait acclamer fauves et gladiateurs. Aujourd’hui encore, ces divertissements, pièces de théâtre et matchs, sont très prisés. Ainsi, Ionesco, auteur dramatique contemporain, sans doute

Séquence 5 Tragédie et comédie au XVIIe siècle : le classicisme Sommaire Objectifs & parcours d’étude Introduction 1. Autour de l’auteur Fiche méthode : Le classicisme Corrigés des exercices 2. Le classicisme de L’École des femmes : vue d’ensemble Fiche métode : Les règles du théâtre classique 3. Le classicisme de L’École des femmes : à l’épreuve du texte Corrigés des exercices Bilan Séquence 5 – FR20 1 © Cned – Académie en ligne O bjectifs & parcours d’étude Objectifs