La Bete Humaine Incipit

surréalité, si l’on peut ainsi dire ». Les surréalistes poursuivent ainsi une réflexion sur la folie et l’irrationnel entamée avec les romantiques (l’Allemand Jean- Paul), dont Nerval est par l’intermédiaire de son récit onirique Aurélia et de son incipit programmatique « Le rêve est une seconde vie » un des représentants français. La force du rêve est précisément celle de ses images. Le surréalisme fera de l’incompréhensible du rêve, du plaisir de l’énigme, sa force. Qu’il s’agisse des poètes comme

Ouï parler ? Ils disent donc Que la bête est une machine ; Qu’en elle tout se fait sans choix et par ressorts : Nul sentiment, point d’âme ; en elle tout est corps. Telle est la montre qui chemine À pas toujours égaux, aveugle et sans dessein. Ouvrez-la, lisez dans son sein : Mainte roue y tient lieu de tout l’esprit du monde ; La première y meut la seconde ; Une troisième suit : elle sonne à la fin. Au dire de ces gens, la bête est toute telle : « L’objet la frappe

siècle), la plus ancienne chanson de geste! => l’expédition des Français contre les Infidèles(les musulmans), installés en Espagne. Modèle : Charlemagne : le chef pieux, autoritaire et bon, le chevalier Roland courageux, désintéressé, profondément humain. Thèmes : thème de la féodalité, un idéal de foi : la croyance religieuse, la fidélité jurée : la hiérarchie et la loyauté, souligner la bravoure du héros et l’idéal chevaleresque Double fonction : - entretenir un idéal chevaleresque Permettre

préoccupations : l’homme cf devise de Térence que Dumarsais cite dans article « Philosophe » de l’Encyclopédie « homo sum, humani a me nihil alienum puto » (je suis homme et rien de ce qui est humain ne m’est étranger) + Pope cité par Cassirer dans sa préface « the proper study of mankind is man » (la véritable étude du genre humain, c’est l’homme) écrits et recherches de Rousseau, Diderot, Montesquieu : tout converge vers la question préoccupante de l’homme. Ds cette perspective, dialogues Diderot montrent

pour la première fois des hommes de la Terre, ils notèrent, stupéfaits et très effrayés : — Ce sont d’énormes insectes. (EMI : 76) Le végétal Quand les carottes pensantes venues du fond des lointaines galaxies virent pour la première fois des êtres humains de la Terre où elles venaient de débarquer, elles notèrent, stupéfaites : “Ce sont des légumes évolués.” (188 CR : 343) La SF est également bonne fable pour pousser l’exagération : Les langoustes On avait souvent dit que tout ce que l’on imaginait

plusieurs siècles. Depuis l’Antiquité, mythes, légendes, contes et autres fictions littéraires n’ont cessé d’exploiter le thème de la métamorphose en jouant sur des mutations de formes, cascadant sur la hiérarchie des ordres et des règnes (divin, humain, animal, minéral, végétal). Liées à l’origine à des mythes à caractère cosmogonique, les métamorphoses sont présentes dans les mythologies de tous pays, des Eddas (recueils de traditions mythologiques et légendaire scandinaves) au Koji-ki japonais

premier passant qui la rencontra toute petite, allant pieds nus dans la rue. Elle reçut un nom, comme elle recevait l’eau des nuées sur son front quand il pleuvait. On l’appela la petite Fantine. Personne n’en savait davantage. Cette créature humaine était venue dans la vie comme cela. À dix ans, Fantine quitta la ville et s’alla mettre en service chez les fermiers des environs. À quinze ans, elle vint à Paris « chercher fortune ». Fantine était belle et resta pure le plus longtemps qu’elle

à son côté : – Oui, oui, j’ai bien dit, plus d’un quartier va fondre, et il restera de l’or aux doigts des gens qui chaufferont et remueront la cuve. Ce grand innocent de Paris ! vois donc comme il est immense et comme il s’endort doucement ! C’est bête, ces grandes villes ! Texte C - Émile Zola, extrait du chapitre 1 du Ventre de Paris (1873) Arrêté dans la nuit du 4 décembre 1852 et injustement déporté parce qu’il avait sur les mains le sang d’une jeune femme tombée sur lui à la suite d’une

peintre. La pose qui consiste à représenter le personnage le buste en avant et de trois quarts, la disproportion entre ce même buste rapetissé et le visage épanoui et rieur créent un effet réaliste. VERS LE BAC Question sur un corpus Les deux incipits de Scarron et de Diderot jouent sur une certaine provocation du lecteur. Les premières lignes remettent en question les conventions d’un romanesque qui s’éloignerait de la réalité. Ainsi, Scarron parodie le langage précieux qui use d’un détour

peintre. La pose qui consiste à représenter le personnage le buste en avant et de trois quarts, la disproportion entre ce même buste rapetissé et le visage épanoui et rieur créent un effet réaliste. VERS LE BAC Question sur un corpus Les deux incipits de Scarron et de Diderot jouent sur une certaine provocation du lecteur. Les premières lignes remettent en question les conventions d’un romanesque qui s’éloignerait de la réalité. Ainsi, Scarron parodie le langage précieux qui use d’un détour