La Bizarrerie Poétique

Joseph-François Baudelaire est un homme lettré, épris des idéaux des Lumières, amateur de peinture et peintre lui-même. Il lui laisse un héritage Il est l'un des poètes les plus célèbres du XIXe siècle : en incluant la modernité comme motif poétique, il a rompu avec l'esthétique classique ; il est aussi celui qui a popularisé le poème en prose. Aujourd'hui reconnu comme un écrivain majeur de l'histoire de la poésie mondiale, Baudelaire est devenu un classique. Au travers de son œuvre, Baudelaire

de l'imagination. L'érotisme est la force majeure qui meut le surréalisme. Beauté et érotisme se conjuguent exclusivement au féminin. Dans la magie des circonstances, tous s'intéressent au réel qui suffit à à combler leur soif d'étrangeté et de bizarrerie. Il suffit en regardant autour de soi de savoir regarder et déclencher à temps. On trouve dans le familier l'insolite et l'irrationnel. Après guerre il y aura encore quelques images, mais globalement l'imaginaire s'est raidi pour laisser la place

Philinte. 2.3. Pour entrer dans la pièce : la scène d’exposition ACTE PREMIER - SCENE PREMIERE PHILINTE, ALCESTE PHILINTE Qu'est-ce donc ? Qu'avez-vous ? ALCESTE [, assis.] Laissez-moi, je vous prie. PHILINTE Mais encor dites-moi quelle bizarrerie... . A peine pouvez-vous dire comme il se nomme ; Votre chaleur pour lui tombe en vous séparant, Et vous me le traitez, à moi, d'indifférent. Morbleu ! c'est une chose indigne, lâche, infâme, De s'abaisser ainsi jusqu'à trahir son âme; Et

entre les deux principes va s'établir. Un homme, un poëte roi, poeta soverano, comme Dante le dit d'Homère, va tout fixer. Les deux génies rivaux unissent leur double flamme, et de cette flamme jaillit Shakespeare. Nous voici parvenus à la sommité poétique des temps modernes. Shakespeare, c'est le Drame ; et le drame, qui fond sous un même souffle le grotesque et le sublime, le terrible et le bouffon, la tragédie et la comédie, le drame est le caractère propre de la troisième époque de poésie, de la

l’équilibre entre les deux principes va s’établir. Un homme, un poëte roi, poeta soverano, comme Dante le dit d’Homère, va tout fixer. Les deux génies rivaux unissent leur double flamme, et de cette flamme jaillit Shakespeare. Nous voici parvenus à la sommité poétique des temps modernes. Shakespeare, c’est le Drame ; et le drame, qui fond sous un même souffle le grotesque et le sublime, le terrible et le bouffon, la tragédie et la comédie, le drame est le caractère propre de la troisième époque de poésie, de la

dans l'histoire de l'humanité auxquelles correspondent leur propre expression littéraire – Les temps primitifs Les hommes encore proche de l'innocence universelle s'adonnent à la vie pastorale, ils sont naïfs et pieux. Ils créent des formes poétiques, c'est l'âge du lyrisme. Les temps antiques Les États se constituent, les guerres naissent de leur constitution même. La poésie pour chanter la guerre évolue du lyrisme spontané au poème héroïque ou à la tragédie. C'est l'âge de l'épopée. Les temps

souffrir en lui faisant comprendre qu'il n'est rien. Cette petitesse peut cependant être consolée par un sentiment panthéiste : Et devant l'infini pour qui tout est pareil, Il est donc aussi grand d'être homme que soleil ! (Lamartine, Harmonies poétiques et religieuses) Cette vision peut également faire du poète un mage : l'infini est ainsi le centre du recueil d’Hugo, Les Contemplations. L'esprit s'arrête « éperdu au bord de l'infini », et accède aux vérités que lui révèle la nature en le dissimulant

d’autres pays et d’autres coutumes ; ses références s’élargissent et ses points de comparaison sont de plus en plus nombreux. C’est ce que Victor Segalen appelle « notre faculté de percevoir le divers ». Au lieu de s’offusquer et de souligner la bizarrerie des comportements étrangers, le voyageur s’ouvre peu à peu à la différence et l’accepte. Il essaie de comprendre à la fois ce qui le sépare et ce qui le rapproche de celui qu’il considérait auparavant comme un étranger. C’est ce type d’attitude

poèmes anciens, composés de vers réguliers et parus dès 1898, et des poèmes nouveaux composés de vers libres. Par son sous-titre originel, «1898-1912», le recueil s’offrait comme le journal poétique d’une quinzaine d’années de création ; l’histoire d’une œuvre s’y combinait avec celle d’une aventure poétique, le jeune poète cherchant sa voie, se faisant aussi bien le représentant de l’avant-garde. Apollinaire révéla rétrospectivement l’esprit de cette datation dans une lettre qu’il adressa à Max

poèmes anciens, composés de vers réguliers et parus dès 1898, et des poèmes nouveaux composés de vers libres. Par son sous-titre originel, «1898-1912», le recueil s’offrait comme le journal poétique d’une quinzaine d’années de création ; l’histoire d’une œuvre s’y combinait avec celle d’une aventure poétique, le jeune poète cherchant sa voie, se faisant aussi bien le représentant de l’avant-garde. Apollinaire révéla rétrospectivement l’esprit de cette datation dans une lettre qu’il adressa à Max