La Comedie Au 17ème Siècle

comme la poésie. Une pièce de théâtre se décompose en 3 grandes parties : scène d’exposition ou scène d'ouverture, nœud de l’action et dénouement. Une pièce de théâtre doit suivre un certain nombre de règles qui évolueront au fur et à mesure des siècles. Nous les énumérerons par la suite. Contrairement au roman, les personnages de théâtre sont destinés à être joués, en effet, l’acteur donne vie au personnage en changeant l’être de papier en être humain. Nous pouvons, d’autre part, rappeler quelques

Séquence n°3 : Maîtres et serviteurs au théâtre Texte n°1 : Plaute, Aulularia, IV,4 Introduction : voir séance d’AP. La comédie fustige souvent les travers humains, faisant rire les spectateurs des défauts des protagonistes [= entrée en matière] Dans sa pièce Aulularia dont Molière s’est inspiré pour L’Avare, Plaute, dramaturge comique romain qui s’inspire des comédies grecques antiques, met en scène un vieux monomaniaque avare, Euclion, qui, après avoir trouvé une marmite pleine d’or cachée par

des gens qui sont ultra religieux qui veulent imposer au roi une morale stricte sans amusement et vivant dans la pénitence) 1662, le roi accorde une pension à Molière 1673 Molière meurt II. Lecture de la pièce Il faut garder a l’esprit qu’au 17eme siècle une pièce de théâtre est codifiée et que rien n’est laissé au hasard. Ainsi on considère que L’acte 1 sert a exposé l’époque, le lieu et les personnages ainsi que l’intrigue. L’action se déroule au 2,3 et 4 Acte. Le 5eme acte sert lui à présenter

extrait du Malade imaginaire, précisément la première scène de l’acte numéro I, écrit par Molière au 17ème siècle. Il faut se rappeler que ce dernier joua le rôle principal de sa propre pièce lors de l’ultime représentation du Malade imaginaire. L’extrait abordé est issu d’une pièce écrite par Molière et Lully, respectivement auteur de pièces de théâtre et danseur de ballet. Il en résulte ainsi une comédie-ballet plutôt atypique. Les éléments notables de cette scène sont la personnalité excessive d’Argan

Lionne" : là encore, une image du Lion (le roi) qui exige contre toute justice que tout son peuple partage son sentiment, et est prêt à faire exécuter quiconque lui résistera. Cette fable est divisée en 5 parties vers1 à 16 : premier acte de la comédie vers 17 à 23 : parenthèse et intervention du narrateur vers 39 à 51 : deuxième coup de théâtre, troisième acte vers 52 à la fin : moralité Il y a 7 vers qui coupent complètement le récit. La Fontaine a besoin de s'expliquer tout de suite et

La Critique de l’École des femmes - Auteur : Molière (1622-1673) est un dramaturge et auteur de comédies du 17ème siècle, mais aussi un comédien et chef de troupe de théâtre français, qui s'est illustré au début du règne de Louis XIV avec des pièces très reconnues comme Les fourberies de Scapin ou encore Le malade imaginaire. - Œuvre : La Critique de l’École des femmes (1663) est une comédie en 1 seul acte et en prose, créée au Théâtre du Palais-Royal, où Molière va répondre à ses détracteurs

1670 : - en France : on chante des airs de cours de forme simple (AABB) - en Italie : les chants sont plus virtuoses L’usage du terme « baroque pute » remonte au 18ème siècle et vient du portugais baroco qui signifie perle irrégulière. C’est donc un usage dépréciatif de ce mot qui est adopté par les musiciens du 18éme siècle en parlant de cette musique qui les a précédé. Cf. Rousseau, 1768 évoque le baroque dans son dictionnaire. Ce terme s’impose ensuite en histoire de l’art pour désigner

1- Un couple hérité de la commedia dell'arte : Qu'est ce que la commedia dell'arte ? La commedia dell'arte apparaît pour la première fois au début du 16ème siècle. En italien « commedia dell'arte » signifie théâtre interprété par les gens de l'art autrement dit par des comédiens professionnels. Les quatres personnages typiques de ce genre sont le médecin, le militaire,le simple citoyen ainsi que le zanni , qui est le prédécesseur du valet. La particularité de la commedia dell'arte est que

Questions sur un corpus Ce corpus proposé contient des extraits de pièces de théâtres écrites durant différentes périodes , du 17eme Siècle au 20eme Siècle, par différents auteurs : Molière , Jean Racine ,Victor Hugo et Eugène Ionesco . Chaque texte est écrit dans un type théâtral différent : la comédie pour l'école des femmes(1662) de Molière , la tragédie pour Mithridate (1673) de Racine ,en passant par le drame romantique pour Hernani (1830) de Victor Hugo ou encore la farce tragique pour le

*L'auteur : Victor Hugo est un poète romancier et un dramaturge du 19ème siècle. (1802 1885). Il est le chef de file de l'école Romantique en France. *Le genre : Drame Romantique historique : C'est un genre qui mélange tragédie et comédie et qui conteste les règles du Thèâtre Classique pièce est en cinq actes, en vers et non pas en prose. drame qui se passe en Espagne, à Madrid au 17ème siècle, vers 1695 décadence de la noblesse. absence du roi, ennui de la reine