La Comédie Classique Dans Le Misanthrope

public. Au sein d’une même œuvre des éléments comiques côtoient des éléments sérieux : c’est ce qui fait la caractéristique de l’art médiéval. A cause de cette spontanéité, le théâtre médiéval mêle la danse et le chant au dialogue. 3- Le théâtre classique 1. L’élaboration de règles Racine écrit dans la préface de Bérénice : « La principale règle est de plaire et de toucher ; toutes les autres ne sont faites que pour parvenir à cette première. » Le théâtre du XVIIème siècle se donne des règles

Jean-Baptiste Poquelin, surnommé Molière, fut l’auteur de plusieurs comédies connues du 17e siècle, dont : le Tartuffe, L’Avoire, Le Misanthrope et Le Malade Imaginaire. En 1665, Molière écrivit la comédie Dom Juan, une œuvre classique aux influences baroques qui dénonce l’absolutisme royal de son époque. Dans ce livre, le personnage principal, Dom Juan, est présenté d’une manière qui montre que ce personnage est un exemple parfait du libertin de l’époque de Molière. L’auteur décrit Dom Juan comme

genre de la comédie ● A 21 ans il rencontre Madeleine et Joseph Béjart avec qui il fonde « l'Illustre Théâtre » puis prend le pseudonyme Molière (la troupe aboutira à un échec pour causes financières) ● Soutenu par le roi Louis XIV, ce dernier lui offre la salle Petit-Bourbon puis celle du Palais-Royal en 1660 où il remportera de nombreux succès aussi bien en tant qu’acteur qu’auteur ● Il écrit de nombreuses pièces encore reconnues aujourd’hui comme Dom Juan (1665), Le Misanthrope (1666) ou L’Avare

à des modèles de style ou d’écritures dépassés ou au contraire de s’y référer. b. Imitation et culture : A l’époque classique, la littérature trouve sa dignité dans le fait de se référer aux œuvres antiques comme à des modèles : ainsi Phèdre s’inspire d’Hippolyte porte- couronne, d’Euripide, et même une œuvre aussi critique à l’égard de la société contemporaine que Le Misanthrope de Molière s’inspire d’une pièce de Plaute, L’Atrabilaire. c. Mythe et réécriture : Enfin, la nature même du mythe explique

égalisée avec Classicism du long règne de Louis Xiv pendant lequel la France était évidente le principal pays en Europe (politiquement et culturelement) et les idéaux classiques de l'ordre, clarté, sens de la proportion, et le bon goût ont été exposés -- mais le siècle a produit en fait bien plus que juste les chefs d'oeuvre de classique de Jean Racine et Madame De Lafayette. Pour les arts visuels du dix-septième siècle en France, voyez Le baroque français et Classicism. Table des matières •

« époque » classique. Les genres littéraires Le genre théâtral Le genre littéraire qui se manifeste le plus au XVIIe siècle est le genre théâtral. Plusieurs règles se forment et rendent le théâtre beaucoup moins « libre ». Le théâtre sera séparé genres théâtraux, soit la comédie qui, elle, cherche à divertir et faire rire en ayant un dénouement heureux, et la tragédie, qui, quant à elle, décrit une situation plus grave et qui aura un dénouement malheureux contrairement à la comédie. Les auteurs

et le Misanthrope) DJ échappe aux pièces classiques: pas d’unité de temps, tragi-comédie DJ transgresse l’esthétique théâtrale du 17e siècle Mythe de DJ: Raille les libertins (noblesse décadente) Libertinage amoureux, social (ridiculise la bourgeoisie) --> Mr Dimanche Miroir Sté de l’époque: Noble en fuite DJ = héros romantique Censuré par Cie du St Sacremt Goûts du public: -Pièces à machines: machinerie élaborée, imagination frappée -Genre Italien (Titre éponyme) Comédie héroïque

distraction et un moyen d’enseigner la langue, la philosophie … à la société. Le théâtre est un lieu de liberté et de plaisir où s’opère la catharsis. Ce théâtre antique est fortement codés. Les acteurs portaient des masques caricaturaux pour la comédie et plutôt réaliste pour la tragédie. Les vêtements des acteurs qui n‘étaient pas ceux de la vie quotidienne. Dans le théâtre il y avait des espaces réservés pour le chœur, les acteurs, l’arrivé des Dieux etc. Au Tibet, le drame est uniquement religieux

les comédiens italiens, mais cette fois-ci avec des conditions plus égales. Une fois installé, le 24 juin, il fut confronté à un échec en créant une comédie héroïque « Dom Garcie de Navarre » qui ne fut pas très apprécié. Le 24 juin, un nouveau succès lui parvint avec « L’école des maris » et en novembre il créa « Les Fâcheux », sa première comédie-ballet qui fût joué devant le roi, dans le château de Vaux-le-Vicomte chez Fouquet. Le 20 février 1662, Molière épousa Armande Béjart à Saint-Germain

CORRIGE TYPE Matière : Devoir n° : FR20 04 Epreuve de recette du : 26/01/12 7FR20CTPA0411 statut: 83 Objet d’étude : La tragédie et la comédie au XVIIe siècle : le classicisme Questions (6 points) Question 1 Dans les textes A et C, Molière utilise un quiproquo dont l’effet est comique. Dans l’extrait de L’Avare (texte A) en effet, tandis qu’Harpagon se lamente de la perte de sa chère cassette et pense que c’est Valère qui la lui a dérobée, Valère évoque son amour pour Mariane, la fille