La Comédie De Boileau

maintenant chercher à établir la liste officielle des mots. Le | |premier dictionnaire paraît en 1694, accompagné d'un précis grammatical. La langue française est ainsi normalisée. En littérature, on | |s'attache à différencier les genres : farce, comédie, drame, tragédie ; roman et nouvelle. Le classicisme ne prend fin qu’avec la | |Querelle des Anciens et des Modernes. | |

années 1500 dans les titres de recueils de chansons, il désigne une chanson, vaul de ville, voix de ville. Le vaudeville désignant une chanson satirique de circonstances, se chantant sur un air facile qui aidait à sa popularité. C’est en ce sens que Boileau le rattache à la satire, comme un genre éminemment français. D’un trait de ce poème en bons mots si fertile, Le Français, né malin, forma le vaudeville : Agréable indiscret, qui, conduit par le chant, Passe de bouche en bouche et s’accroît en

caractéristiques comme le respect des règles, l’idéal humain et la quête de la perfection. Et finalement, nous arborerons son étendue. Le classicisme commence en 1635 avec la création de l’Académie Française permettant ainsi de codifier la langue. En 1674, Boileau écrit le  manifeste « l’Art Poétique ». Louis XIV s’y intéresse et finance ainsi les auteurs qui créent pour lui plaire, comme il le fait avec Jean-Baptiste Poquelin dit Molière. Cependant, Louis XIV reçoit de nombreuses pressions religieuses et imposent

XVIIe siècle. 00Une représentation théâtrale du Malade Imaginaire de Molière à Versailles en 1664. Peinture du XVIIe siècle. Sommaire La règle des trois unités Page 2 La règle de la bienséance Page 3 Les deux types de pièces classiques : la comédie et la tragédie Page 4 Les principaux auteurs du théâtre classique ainsi que leurs pièces Page 5 Webographie et bibliographie Page 7 La règle des trois unités : Le théâtre classique repose sur une règle fondamentale : la règle des trois unités

travail a été réalisé par Melle MASSIANI, certifiée stagiaire de Lettres Modernes, pour ses élèves de seconde du Lycée Victor Hugo de Carpentras Séquence 4 : confrontation entre Tartuffe et Iphigénie, de la comédie à la tragédie… Environ 3 semaines / Du 1er au 19 décembre « Au regard de la comédie précédemment étudiée, comment se définit la tragédie au XVIIème siècle ? » Objet d’étude dominant Le théâtre, genres et registres Perspectives d’études complémentaires Registres ( le tragique , le pathétique)

autour desquels il improvise pour jouer une pièce de théâtre. Les canevas étaient très utilisés par les comédiens de la commedia dell’arte. Castigat ridendo mores (loc. lat.) : formule de Santeul, signifiant « la comédie corrige les mœurs », que Molière utilise pour élever la comédie au rang de la tragédie en lui donnant une valeur morale, celle de faire rire les hommes pour les améliorer et pour leur éviter de reproduire les défauts des personnages dont ils se sont moqués. Coup de théâtre (n

furent formulées explicitement par l'abbé d'Aubignac et avant lui par l'érudit italien Jules César Scaliger. Régentant une bonne part du langage théâtral de l'époque, elles sont caractéristiques de ce qu'on appela plus tard le théâtre classique. Boileau, dans L'Art Poétique (chant 3, vers 45-46), (1674), résume en vers ces contraintes : Qu'en un lieu, qu'en un jour, un seul fait accompli Tienne jusqu'à la fin le théâtre rempli. La règle des trois unités En un jour : l'unité de temps

l’établissement des règles classiques, exposées par Boileau dans l’Art poétique (1679) et directement inspirées par Horace et Aristote. On peut également rappeler que la majorité des Fables de La Fontaine sont adaptées de leurs équivalentes antiques, et que même un auteur comique, Molière, s’est inspiré de Plaute.   La définition de tous les genres littéraires : c’est à l’époque classique que l’on sépare la littérature en genres (la farce, la comédie, le drame, la tragédie, la nouvelle et le roman)

Dates importantes : À partir de 1658, Racine fréquente les milieux littéraires et mondains (il rencontre La Fontaine et Nicolas Boileau) et devient dramaturge Il connaît son premier grand succès avec « Andromaque » en 1667. Il est reçu à l’Académie française en 1673. En 1677, alors qu’il n’a que 37 ans, Racine rompt avec le monde théâtral et devient, avec Boileau, historiographe du roi Louis XIV. Après plus de dix ans d’absence, il revient au théâtre avec deux tragédies bibliques : « Esther

s'engage en entier dans la carrière théâtrale. À vingt-sept ans, en 1667, il affirme sa maîtrise avec Andromaque, dont le rôle-titre est créé par la Du Parc, avec qui il entretient une liaison orageuse, et qui meurt peu de temps après. La seule comédie de Racine, les Plaideurs, est créée à la fin de 1668. À partir de 1669, il se réconcilie avec les jansénistes et collabore au recueil des Poésies chrétiennes publié sous leur direction. Les chefs-d'œuvre se succèdent sur la scène de l'Hôtel de Bourgogne