La Comédie Est Elle Nécessairement Comique

LE MALADE IMAGINAIRE Mise en scène de Philippe Faure Pièce écrite fin1672, et travaillée et représentée début 73, parmi les plus connues de Molière, pas nécessairement pour l’intrigue ou même le thème qui y est traité, mais parce qu’elle est la dernière œuvre, celle qui marque la fin du parcours du dramaturge, ironiquement rattrapé par son sujet et par le personnage qu’il interprétait alors. Molière meurt en effet au soir de la 4è représentation , à sa sortie de scène, crachant son sang

LE MALADE IMAGINAIRE Mise en scène de Philippe Faure Pièce écrite fin1672, et travaillée et représentée début 73, parmi les plus connues de Molière, pas nécessairement pour l’intrigue ou même le thème qui y est traité, mais parce qu’elle est la dernière œuvre, celle qui marque la fin du parcours du dramaturge, ironiquement rattrapé par son sujet et par le personnage qu’il interprétait alors. Molière meurt en effet au soir de la 4è représentation , à sa sortie de scène, crachant son sang, victime

mieux vus des spectateurs assis sur les gradins parfois éloignés et d'en être mieux entendus, leur voix étant amplifiée comme par des porte-voix. Il y avait des masques tragiques (un visage triste) ou comiques (un visage fendu d'un large rire) ainsi que des masques doubles (un côté tragique, un côté comique); les acteurs qui se servaient de ces derniers devaient jouer de profil. L'acteur, exclusivement masculin, porte aussi des vêtements aux rembourrages voyants et cloturaux ainsi qu'une coiffure très

clarté. Il s’agit de construire une forme éternelle, dépouillée de marques trop personnelles, et qui soit l’expression de la Beauté et de la Vérité la plus pure. En littérature, cet idéal se réalise dans la maîtrise des grands genres (tragédie, comédie) et la recherche d’une expression limpide : « Ce que l’on conçoit bien s’énonce clairement / Et les mots pour le dire arrivent aisément. » (BOILEAU, Art poétique.) ■ Être « classique », c’est faire une œuvre qui soit un modèle digne d’être imité

Les Femmes savantes est une pièce de théâtre en cinq actes et en vers de Molière, comédie de mœurs notamment sur l'éducation des filles, crée au Théâtre du Palais-Royal le 11 mars 1672. Molière est un auteur du XVIIème, siècle rattaché au mouvement littéraire « classique » correspondant principalement au règne de Louis XIV on compte parmi les auteurs connus de cette période La Fontaine, Boileau ou encore Mme de Lafayette. Dès la première scène Molière plonge le lecteur au cœur d’une conversation

registres Jours 2 Les vers , rythmes, sonorités, les poèmes à fores fixes Jours 3 Les stratégies d’argumentation Jours 4 Discours rapportés autobiographie Jours 5 Humanisme classicisme JOurs 6 le siècle des lumières Jours 7 Le langage théâtrale comédie tragédie Jours 8 Intertextualité, mythe - Les différents registres Le registre désigne la tonalité générale d’un texte, liée à des genres ou des procédés d’écriture. Admiration, pitié, joie, angoisse, amusement, sont créés par les différentes

dans sa patrie, en Macédoine. Ces manuscrits furent retrouvés au deuxième siècle, dans une cave, en très mauvaise condition. Beaucoup de passages de La Poétique sont lacunaires (par ex. Aristote annonce un chapitre sur la comédie que nous ne possédons pas) et beaucoup de concepts ne sont pas définis (ex catharsis). Par ailleurs, il s'agit probablement de notes qu'Aristote avait amassées pour ses cours, et non d’un texte achevé destiné à la publication, d'où un certain nombre

suzerain ; quelqu'un qui a du pouvoir et des hauts privilèges dans la société. Contrairement aux chansons de geste qui « ...exaltent les vertus chevaleresques d'une aristocratie, » (p. 15), les fabliaux étaient les récits moraux, racontés d'une manière comique avec le but de comporter une leçon. Ce fabliau a montré l'importance de la générosité et l'honnêteté (le prévôt était méchant et malhonnête, mais il a été conquis par le chevalier), en même temps exemplifiant l'importance de la chevalerie quand le

ridicule. «l’écho répond avec retardement» : humour, comique. «Comme un porc qu’on égorge» : comparaison dévalorisante et burlesque. Le registre de langue, l’humour dans les dialogues des personnages : le registre est comique. Burlesque. Notes sur les textes et auteur. Ils représentent tous la mort du personnage principal. Leurs meurt est tragique, mais ils les registres changent tout de même. Ruy Blas - drame romantique : refuse la distinction comique et pathétique. MAIS, ce n’est pas le cas ici.

modernisation des contraintes classiques en mélangeant les genres et les registres.En conséquence, la tragédie moderne s’écrit en prose, dans un langage courant, quelquefois familier. Les écrivains y met en scène des passages satiriques ou ironique, comique et tragique dans le but de dénoncer la démesure et la violenceQuelques écrivains :Cocteau, la Machine infernale (1934)Giraudoux, Electre (1937)Anouilh, Antigone (1942), récrivent des mythes antiques de manière à les adapter au contexte historique