La Comédie Et La Tragédie

pratiquait aussi une tragédie à dénouement non fatal, ou tragi-comédie. La tragédie classique française se devait de respecter la règle des trois unités : de lieu, de temps, et d’action. Mais aussi celle de la bienséance (pas de combats ou de sang sur scène, pas de rapprochements intimes, comme les baisers...), celle de la vraiscemblance et celle de la grandeur : les personnages sont des rois et des reines. La tragédie classique est inspirée fortement par la tragédie Antique (Grecque). Le

Théâtre La tragédie La tragédie grecque La tragédie a été inventée par les Grecs (Cf. Eschyle, Sophocle et Euripide). Les héros tragiques étaient alors des rois, des princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée. La tragédie est un drame, c’est-à-dire une action, une imitation (mimésis) de la vie des hommes sur une scène de théâtre. Il y avait les acteurs d’une part et un chœur d’autre part, lequel commentait, par des chants, l’action qui se déroulait sur la scène. La tragédie classique

La Comédie Le mot remonte au grec kômos, défilé et chanson rituelle en l'honneur de Dionysos. La comédie est traditionnellement définie par trois critères qui l'opposent à la tragédie : les personnages, de condition inférieure, y sont représentés dans leur vie privée, quotidienne et prosaïque, le dénouement est heureux, sa finalité est de déclencher le rire. Ce rire est tantôt de complicité avec les « rusés compères » représentés, tantôt de supériorité devant les défauts moraux et sociaux du

corporelles ) . La tragédie : montre le destin du personnage mythologique ou historique ( avec les termes de la fatalité , du courage , de la passion , devoir morale ... ) Le dénouement est tragique et fini souvent par la mort . La tragédie classique ( qui apparaît au XVII siècle avec Corneille et Racine avait des règles ( unité d' action , unité de temps , unité de lieu ) . La comédie : Les personnages ont des conditions sociales plus modestes que dans la tragédie . L' époque est souvent

Définition de la comédie classique a. contexte historique et sources de la comédie classique La définition de la comédie n’est pas unique : elle varie d’un auteur à l’autre et soulève d’emblée un certain nombre de difficultés. Cette absence de définition uniforme est liée à son histoire et au statut même de la comédie chez les théoriciens classiques. On distingue habituellement trois périodes au dix-septième siècle. De 1590 à 1623, c’est une période relativement faste

commencer sa carrière comme nègre de Richelieu. Il débute sa carrière dramatique en 1629 avec des comédies dont Mélitte, une comédie jouée à Paris en 1629. Il est ensuite remarqué par Richelieu qui lui verse une pension. Puis il connaît la célébrité avec une tragi-comédie, Le Cid. Cette œuvre connaît un succès immédiat en 1637. Dans le même temps, Corneille se consacre tout entier à la tragédie classique. Le Cid inaugure ainsi, puis entre 1640 et 1646 il y en a eu d’autres tel que : Horace, Cinna

pour une comédie et négatif pour une tragédie) -Dialecte : C'est une Langue propre a une région. -Dialogue : C'est une discussion entre 2 personnes. Définition par extension: Les différentes interventions des différents personnages de la pièce. -Didascalie: Enseigner le metteur en scène et l'acteur par l'auteur. -Distribution : La répartition des rôles (=castings) -Dithyrambe : C'est une cantique lyrique à la gloire du Dieu Dionysos et il serait a la base de la naissance de la tragédie grecque

enfants. En 1651, alors qu’il est procureur des Etats de Normandie, Corneille se voit retirer sa charge de procureur alors qu’il exerçait à ce poste depuis un an uniquement. Il quitte Rouen pour s'installer à Paris en 1662. En 1674, après sa dernière tragédie Suréna qui ne remporta aucun succès, Corneille, fatigué et malade, prit sa retraite définitivement. Le roi Louis XIV lui rend hommage en représentant six de ses pièces à Versailles en 1676. Corneille meurt en 1684 à Paris à l’âge de 78 ans. HISTOIRE

Le théâtre au XVIIème siècle. Le XVIIème siècle français est le siècle du théâtre qui est illustré par trois noms célèbres : Corneille et Racine qui se sont consacrés à la tragédie, et Molière qui s’est voué à la comédie. Au début du XVIIe siècle, Paris ne possède qu'une seule salle de théâtre : l'Hôtel de Bourgogne, alors occupée par la Troupe Royale. En effet, dès le début du siècle, Louis XIII et Richelieu donnent déjà une forte impulsion à l'expression théâtrale. Le Premier ministre est

place importante dans la littérature moderne. Depuis leur apparition, les pièces de théâtre se divisent en deux genres distincts : La comédie, qui a souvent une mauvaise connotation car elle n'est pas prise au sérieux, et la tragédie qui a une bonne connotation car elle est considérée comme « purifiante ». Il faut attendre la Renaissance pour que naisse la tragi-comédie, un troisième genre qui donne une fin plus ou moins heureuse à la pièce tout en donnant la mort à un des personnages, c'est le cas