La Comédie Et Tragédie Fonctions Communes

cette fable correspond parfaitement au principe "instruire en plaisant" si cher à La Fontaine. - Que nous montre la comparaison des discours de l’âne et du renard ? - Quelle est la fonction de l’alternance des différentes formes de discours (DD, DIL ? DI) ? - Pourquoi peut-on parler d’un théâtre social, d’une comédie sinistre ? Questions qui pourraient vous être posées pour la première partie de l’oral. - Cette fable est-elle morale ? - Comment s’exprime l’art de la fable ? - En quoi cette

Corneille-Molière Il existe une "affaire Corneille-Molière" depuis que le 16 octobre 1919 l’écrivain et poète Pierre Louÿs (1870-1925) annonça dans le très sérieux journal Le Temps que Pierre Corneille (1606-1684) était l’auteur des principales comédies de Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière (1622-1673) ; autrement dit, que Corneille était, selon une pratique alors courante dans le milieu théâtral du XVIIe siècle, le prête-nom du comédien et directeur de troupe Molière, amuseur attitré du roi

surtout l’idée de la misère de l’homme non touche par la grâce divine. Marquée par le pessimisme de la pensée janséniste son œuvre montre des personnages luttant sans espoir contre une passion qui les possède et les détruit dont Phèdre qui est une tragédie en cinq actes et en vers de Jean Racine créée et représentée pour la première fois le 1er janvier 1677. L’œuvre de Racine s’inscrit dans le genre tragique. Le personnage de Phèdre inspire crainte et pitié. Définitions ou rappels -Cosmogonie : dérivée

tricheurs. Enfin, force est de constater que par sa nature même (un seul acte, pas d’action…) Huis clos est une pièce difficile à caractériser. Sartre s’étant refusé à définir son œuvre, ou à la faire entrer dans une catégorie nommée (tragédie, comédie…), comme l’exigerait la tradition classique, il laisse le lecteur dans un certain embarras. Il ne peut finalement que reconnaître dans ce refus de définition l’affirmation d’un théâtre nouveau. Sartre choisit donc de reprendre à son compte

Caractéristiques Réaction au sentimentalisme et à l’individualisme romantiques Mimesis: Observation et reproduction attentive des choses du monde et de l’histoire Attention particulière au rapport homme et son milieu( Balzac: “Comédie humaine”) présence de toutes les typologies sociales( personnages ordinaires, bas, laids) refus de l’idéalisation (à différence de Hugo, “Notre Dame de Paris”, Quasimodo) Rejet de la subjectivité: l’Auteur s’efface Documentation:

d'aventure, de science-fiction, épistolaire, le roman-feuilleton, les contes, les biographie, la nouvelle etc. Le genre théâtral regroupe quant à lui les tragédies, des comédies, le drame bourgeois, le drame romantique, le vaudeville etc. En grammaire, le mot désigne la catégorie grammaticale répartissant les substantifs en classes, en fonction des caractères morphologiques qui leur sont attachés (masculin, féminin). Acteur n. m. Artiste dont la profession est de jouer un rôle à la scène ou à

(valeur de souhait ou de prière, et remplacement de l’impératif à certaines personnes) 2. dans les propositions subordonnées conjonctives introduites par que (après un verbe de souhait, de volonté ou de sentiment)  évaluation Revoir natures et fonctions  application Quelques homonymes et homophones : 1. distingués par l’accent : des / dès ; sur / sûr… 2. autres : l’ai / les ; on / on n’ ; quant quand / qu’en ; plus tôt / plutôt ; près / prêt…  réinvestissement = Dictée préparée n°6 :

dans son époque, et notamment dans son contexte culturel. Par sa langue, par ses valeurs et par ses idées, elle se rapproche d'autres œuvres au sein d'un même mouvement. I- Qu'est-ce qu'un mouvement culture ? 1. Des valeurs communes : Un mouvement littéraire s'affirme par des principes et des idées qui le distinguent des autres mouvements. Pour le Romantisme (au XIXe siècle), selon Baudelaire, ces valeurs sont « la spiritualité, l'aspiration vers l'infini, le rêve, le sens

comme tels par leur faculté diachronique, ils traversent les âges grâce à l'universalité de leur contenu ou par le fait qu'ils se positionnent en avance sur leur époque. La modernité annoncée par l'auteur de la citation ne renvoie pas à la définition commune du mot, pouvant signifier "actuel" mais bien à l'acception baudelairienne du terme, ce qui change totalement la portée de cet aphorisme. Nous devons comprendre par le terme de moderne, les œuvres qui ont su se hisser en dehors du temps et offrir une

Etape 2 : carte d'identité (cf.Comment aborder un texte littéraire) Etape 3 : questionner le texte de façon méthodique. Elaborer le questionnement en fonction des étapes 1 et 2. Principe : passer de la forme au sens (repérage, analyse, interprétation). Les questions varient d'un texte à l'autre → analyser le texte ligne à ligne en fonction de quelques grandes entrées :    - situation d'énonciation (qui parle ? à qui ? quand ? où ?)    - construction du texte, structure, plan. Sens ?    -