La Comédie Fait Elle Reflechir Comme La Tragédie

poussent le spectateur à aller au théâtre. Dans un premier temps, nous verrons que celui-ci vient au théâtre pour se distraire, puis, dans un second temps, pour s’instruire. Enfin, nous verrons qu’il y vient également pour réfléchir sur lui-même. Le théâtre est un art essentiellement fait pour être joué, donc vu. Le théâtre est donc avant tout, un plaisir esthétique pour le spectateur, qui aime à « entendre et voir de belles choses ». En effet, la mise en scène est très importante au théâtre

théâtre est complètement dissocié de la littérature semble exagéré dans la mesure où le théâtre est aussi considéré comme un genre littéraire à part entière cette affirmation prend seulement en compte l'un des deux aspects du théâtre, elle est discriminante. Ainsi, le problème posé est alors celui de la définition du théâtre :Qu'est- ce que le théâtre ? Son caractère dual le définit-il comme un « art introuvable » ou un art complet ? D'après l'affirmation de Florence Dupont, la dimension esthétique de

Certains spectacles font réfléchir, dénoncent des choses, ont des portées politiques et se veulent ouvertement didactiques. D'autres font rêver, rire ou pleurer, mais ça va aussi au-delà du pur divertissement. Le théâtre a toujours eu un rôle cathartique (voir ce qu'Aristote en dit à propos de la tragédie qui permettrait aux spectateurs de purger leurs passions), et ça n'est pas pour rien si les gens se précipitent en masse au spectacle, prennent sur leur temps de vacances pour aller dans des festivals

Le stratagème au théâtre est-il toujours un ressort comique ? Les intrigues des comédies traditionnelles comme celle de Marivaux sont souvent fondées sur des stratagèmes que mettent en place certains personnages pour en manipuler d’autres. Les ruses faite par les personnages dans les pièces de théâtre ont-elles d'autres fonctions que celle de faire rire les spectateurs ? Nous pouvons définir un stratagème comme une ruse mise en

Séquence 4 Tragédie et comédie au XVIIe siècle : le classicisme Sommaire Objectifs & parcours d’étude Présentation 1. Aspects de la comédie au XVIIe siècle Fiche méthode : Analyser le texte théâtral Corrigés des exercices 2. Visages de la comédie : de Molière à nos jours Corrigés des exercices 3. La tragédie au XVIIe siècle Corrigés des exercices 4. Autour de la tragédie classique Corrigés des exercices Lexique de la séquence Séquence 4 – FR20 1 © Cned – Académie en ligne O bjectifs

XIV, le XVIIème siècle fait place à une monarchie extrêmement codifiée et complexe, qui a pour but la surveillance et le contrôle de la noblesse. De ce fait, il organise de nombreuses fêtes empêchant les complots. On cherche aussi à améliorer le vocabulaire français ; à la fin du XVIIe siècle, le premier dictionnaire est créé. En littérature, on s'attache à différencier les genres : farce, comédie, drame, tragédie, roman et nouvelle. Recherchant la grandeur de son art, il fait connaître le talent français

Milon le 22 décembre 1639 et il est mort à Paris le 21 avril 1699. C’est un poète tragique et historiographe du roide France. Il est considéré comme l’un des deux plus grands dramaturges classiques français. Il est connu pour ses tragédies mais il a aussi écrit des comédies. 2) ÉTUDE DE L’ŒUVRE Iphigénie est un pièce de théâtre. C’est une tragédie classique car la pièce respecte la règle des trois unités. En effet les événements se déroulent en un seul lieu, un camp militaire dans un port d’Aulis

La Préface de Cromwell est un texte théorique qui accompagne la première pièce conçue dans l'esprit du drame romantique, écrite par Victor Hugo. La publication de cette oeuvre et de sa préface date de 1827. Ce texte a connu un très grand succès et fait figure de manifeste du drame romantique, aujourd'hui mais aussi déjà à l'époque de Victor Hugo.   Dans l'histoire littéraire, cette préface a été précédée d'autres textes de réflexion concernant une transformation (modernisation) du théâtre :

Séance 1 La tragédie au XVIIè siècle I - Placer les pièces dans leur contexte A) Les dates des quatre pièces Tristan l’hermine, La Marianne 1636 (publié en 1637) Pierre Corneille, Cinna 1642 (publié en 1643) Jean de Rotrou, Le véritable Saint Genest entre 1644 et 1646 (publié en 1647) Jean Racine, Britannicus 1669 (publié en 1670) B) Qu’en est-il de la production tragique au XVIIè ? La tragédie n’est pas très prisé, c’est plutôt

directement en lien avec le précédent : pourquoi ne t'étais tu jamais posé la question ? La solution est immédiate : car il me plaît d'aller au théâtre ! Simplement, le théâtre est avant tout un passe-temps agréable, un endroit de divertissement comme une salle de concert ou un cinéma. Et quand quelque chose me plaît je me demande pas forcement pourquoi ! Certaines personnes vont aux théâtres plusieurs fois par semaine avides d' émotions, de sensations qui leurs sont essentielle à briser la routine