La Comédie Fait Elle Reflechir Comme La Tragédie

Fantasio (1834) ; Lorenzaccio (1834) ; ONBP (1834)· Poèmes : Contes d’Espagne et d’Italie (1829) ; Rolla (1833) ; Les Nuits (1835). · Dramaturge  : il écrit des comédies, mais aussi des drames, et des proverbes ; il se libère des règles de la dramaturgie classique, comme les écrivains romantiques (abandon de la règle des trois unités, mélange des genres et des registres). Ses héros, souvent des débauchés et des idéalistes, sont profondément humains et sont des doubles

« Le théâtre est un point d’optique : Tout ce qui existe dans le monde, dans l'histoire, dans la vie, dans l'homme ; tout doit et peut s'y réfléchir, mais sous la baguette magique de l'art ». Victor Hugo, dans la préface de son œuvre Cromwell, donne une toute nouvelle définition au théâtre. Le théâtre n’est plus pour les spectateurs et les acteurs un simple texte mis en scène sous une forme divertissante relatant des faits et les mœurs de la période où le texte a été écrit ou d’une période antérieure

d’Adolphe Hitler. La relation de Brecht au marxisme est extrêmement important car cela nous aide incontestablement à comprendre la théorie proposée par l’Allemand. De 1920 jusqu’à sa mort, Brecht s’identifie à un marxiste et c’est ainsi qu’il fait usage de la dialectique marxiste dans sa théorie d’esthétique. Au lieu d’universaliser les discours et les théories, il faut selon Brecht voir la réalité et les éléments distincts dans le sens qu’il y a toujours un perpétuel changement dans le processus

nombreuses pièces : le cycle de Coventry et celui de Wakefield avaient chacun quarante-deux pièces ; celui d'York, cinquante-quatre, dont quarante-cinq nous sont parvenues. Ces pièces racontent naïvement les épisodes de l'histoire sainte, et sont comme un acte de piété auquel le peuple entier d'une ville ou d'une province prend part avec ferveur. Les moralités Les moralités apparaissent vers la fin du XIVe siècle, sans d'ailleurs supplanter les miracle plays. Ce sont de véritables pièces

dramatiques ou tragiques comme la plus célèbre Antigone. Antigone d’Anouilh est une pièce de théâtre qui fut écrite en 1942 et fut représenté pour la première fois le 4 février 1944 durant la deuxième guerre mondiale. Cette tragédie avait déjà été écrite par Sophocle vers 411 avant J-C. Anouilh a réécrite cette pièce en changeant quelques détails du récit notamment en écrivant la pièce en un seul acte, en prose. Le prologue, lu par un personnage s’appelant lui aussi le « prologue », fait office de scène

davantage » dit Eraste dans les acteurs de bonne foi de Marivaux. Pensez-vous que la fonction essentielle des comédies soit de faire rire ? Vous vous appuierez sur votre lecture de lEcole des femmes, sur celle du Jeu de lamour et du Hasard ainsi que sur votre expérience de lecteur et de spectateur. N'est-il pas normal d'aller voir une comédie pour saccorder un peu de bon temps, se divertir et oublier ses soucis? Un homme heureux est-il véritablement

Corneille est l’auteur de comédies problématiques, comme La place Royale et La Suivante. Ces comédies posent déjà des grandes problématiques passionnelles, conception de l’amour par le personnage du héros. L’amour est antagoniste à l’héroïsme. L’amour est vu comme une force donc anti héroïque - 1637, déflagration du Cid. Il s’agit d’une histoire d’amour infiniment chevaleresque qui s’achève dans le scandale (épouse le meurtrier de son père) ensuite parce que le Cid fait du héros un être pris entre

Le théâtre : Vocabulaire important : Le théâtre est issu du grec theaomai qui signifie « regarder »ce qui indique que le théâtre est d’abord fait pour être vu. C’est un genre littéraire associé a la représentation. C’est aussi le bâtiment dans lequel on vie. - les répliques : des échanges de paroles - la tirade : une longue réplique - le monologue : la tirade d'un personnage seul sur scène - une stichomythie, quand des répliques brèves s'enchaînent vers à vers - le soliloque : tirade d'un

Cette règle fût inspirée du théâtre antique et elle est une exigence du théâtre classique imposé aux dramaturges de cet époque. Boileau résume dans l’Art Poétique les contraintes de cet règles en vers : « Qu'en un lieu, qu'en un jour, un seul fait accompli Tienne jusqu'à la fin le théâtre rempli. » En effet, les pièces de théâtre, écrits à cette époque, doivent obéir aux trois unités : l’unité de lieu, l’unité de temps et l’unité d’action. Cette règle des trois unités a pour but de ne

encore plus loin dans cette fonction en nous faisant réfléchir par la critique. Les spectateurs veulent oublier leur quotidien le temps d'un spectacle et n'y a- t-il pas meilleur remède que le rire ? Le comique de répétition fait rire les spectateurs, par exemple dans « l'Avare » de Molière lorsqu’ Harpagon répond à sa fille Elise en reprenant exactement les mêmes phrases. Le théâtre suscite ces réactions en utilisant par exemple le Valet de comédie, qui est le personnage essentiel sur lequel repose