La Comédie Morale

Paul Azubuike RédactionLe dénouement d’une comédie, une leçon moral a tirer d’une histoire.C’est ce que l’on peut chercher dans Pinocchio de Joël Pommerat. Cette réécriture du compte popularisé par Disney, est parut en 2013. Traditionnellement un conte, il sera transformé en comédie théâtrale par le dramaturge et sa compagnie, qui n’en sont déjà en 2013 pas à leur coup d’essai, travaillant ensemble depuis plus de 20 ans. Nous nous concentrerons sur l’épilogue de l’œuvre et chercherons à savoir, de

La comédie est un art de scène qui prête à faire rire grâce à son comique parfois burlesque et farcesque. Le décor, les costumes, les accessoires, les mimiques, la gestuelle exagérée et les effets lumineux amplifient le comique des pièces. À l'origine, le théâtre était une scène de rue jouée par des acteurs qui incarnaient le rôle de personnages stéréotypés et entièrement étris de défauts. Nous allons essayer de comprendre à travers de divers exemples si il serait possible que provoquer le rire soit

Nous appellerons ainsi Cécile et Hypolite de « L'Etourdi », Lucile et Ascagne du « Dépit Amoureux » parce que ce sont des rôles, au sens propre du mot, et non des personnes. 1 -II est impossible de tracer un véritable portrait psychologique et moral de Cécile et d’Hvpolite. Tout ce que nous savons d'elle, c'est. qu'elles ont un certain sens de la raillerie (cf. I‑4, V‑6, V‑8). Mais quelle est leur vie, sont‑ elles heureuses ou non, amoureuses ou non ? Impossible de répondre. Elles ne sont:

Molière écrit que le devoir de la comédie est de corriger les hommes en les divertissant. Le théâtre qui est une création artistique, autant par les pièces elles-mêmes que par le jeu des acteurs aurait donc un autre but que d’apporter un divertissement au spectateur ou au lecteur. Il aurait une fonction morale de corriger les mœurs de la société. Le théâtre est un art à part entière qui se lit aussi bien qu’il se regarde. Encadré par des règles strictes, il combine tous les procédés esthétiques

La littérature classique est très attachée à l'image de l'homme mais repose aussi sur la raison et la morale. Elles poussent au respect de la vraisemblance et bannissent l'extraordinaire et le surnaturel. La morale appliquée à la vie sociale est beaucoup utilisée par les écrivains. Par exemple, Molière, dans Le Misanthrope écrit en 1666, place Philinte, un homme de bien avec des valeurs morales, face à Alceste qui déteste le genre humain. Le classicisme respecte un grand nombre de règles, une des

L’unité d’action : Les intrigues secondaires sont proscrites. Cela permet de concentrer l’intérêt dramatique sur le sujet principal de l’oeuvre, de simplifier l’intrigue. La règle de bienséance : Conformément au respect de la vraisemblance, de la morale, l'acteur ne doit pas choquer le spectateur (pas de présence de sang sur la scène). De ce fait violence et intimité physique sont exclues de la scène. Les batailles et les morts doivent se dérouler hors scène et être rapportés aux spectateurs sous

 MOLIÈRE 1622-1673 Molière apparaît comme le grand protagoniste de la rénovation de la comédie en France, pas de la comédie vulgaire comme en Italie, mais de la Haute comédie, dont il est créateur. Il était aussi acteur, c'est pour cela que dans la photo il est habillé en costume de Jules César. Il va réunir toutes les fonctions de la profession d'homme du théâtre en sens plein : directeur, écrivain, acteur, il a tout fait dans cette profession. 1. Aperçu biographique : Jean Baptiste

dénouement résout les problèmes exposés dans le nœud de la pièce. En principe, il est malheureux dans la tragédie. Qu'est ce que la comédie ? Comique (nom masculin et adjectif, du grec kômos (procession festive en l’honneur de Dionysos) → comique ; le comique est un registre littéraire, la comédie est un genre.) Désigne ce qui provoque le rire, ce qui caractérise la comédie et le théâtre en général. Les effets comiques peuvent reposer sur la rupture de la cohésion du texte (langue et discours) ou sur

sur le thème de l’hypocrisie à la Cour l’expose sous l’aspect d’une comédie. II. Mais la gravité du propos perce dans cette comédie. III. En fin de compte, on s’aperçoit que La Fontaine nous propose ici une vision pessimiste et amère de la vie en société. I UNE COMEDIE EXPRESSIVE ET VIVANTE 1. Une comédie vivante en trois actes a. L’enchaînement des trois actes. Le récit rappelle l’organisation d’une comédie : 1) Le premier acte La mort de la Lionne (v 1) « La femme du Lion

Le théâtre classique Introduction: Qu'est ce que le théâtre classique et comment est-il apparu ? -Durant la première moitié du XVIIème siècle ce sont surtout les tragi-comédies romanesques aux décors complexes qui sont sous le feu de la rampe. Au fil du temps, les intrigues se simplifient et les décors deviennent sommaires. Nait à la fin ce qu'on appelle aujourd'hui le théâtre classique. -Pendant la période de la seconde moitié du XVIIème siècle, le théâtre classique est une forme s'inspirant