La Comédie Sert Elle Seulement à Faire Rire

SOMMAIRE INTRODUCTION I/DEFINITION DU THEATRE II/FONCTION DU THEATRE a-divertir b-plaire c-éduquer d-critiquer III/LE THEATRE AMERICAIN IV/LE THEATRE ASIATIQUE V/LE THEATRE EUROPEEN CONCLUSION INTRODUCTION La littérature est l’art qui se sert d’une langue comme moyen d’expression. Ce vocabulaire est également utilisé pour désigner l’ensemble des productions littéraires d’une nation d’une époque ou d’un genre. Le genre littéraire est une

importants de la littérature française. Ainsi, ses  comédies  sont encore très appréciées et représentées de nos jours. Elles incarnent la comédie pendant la période du  classicisme . Le Classisme est un mouvent littéraire que l’on fait durer de 1660 à 1715 (règne de Louis XIV, plus précisément de 1660 à 1680. En 1670 des suites de la demande du roi Louis XIV, Molière écrit une comédie ballet du nom de ‘Le bourgeois gentilhomme’ dans cette pièce

SYNTHESES : Préparation à la dissertationI. Le comique moliéresque[footnoteRef:1] [1: Tableaux d’après la fiche 4, pages 214-218 de l’ouvrage Hatier.] Le comique naît toujours d'un décalage, d'une sorte d'incongruité. Selon Bergson, le comique est « quelque chose de mécanique dans quelque chose de vivant[footnoteRef:2] ». Celui qui se comporte de façon absurde ou mécanique suscite le rire car son attitude dérange l'ordre social, régi par des règles, la rationalité ou le réel. Au XVIIe siècle,

Le rire ne sert-il qu’à divertir ? Le rire est une réaction spontanée qui résulte d’une forte émotion. Depuis l’Antiquité il se développe à travers des comédies théâtrales dénonçant la religion qui est en partie associée aux Dieux de la mythologie grecque ou encore la politique, sujet de nombreuses satires. En effet le rire prit un rôle important face aux enjeux culturels de la société. On peut alors se demander si l’humour suscite seulement à distraire : le rire produit-il d’autres

particulièrement aux écrivains ? Bien souvent, la question de l’homme dans les genres du XVIème siècle à nos jours nous renvoie au mouvement littéraire ; l’humanisme. En effet, la littérature n'a cessé de s'interroger sur l’Homme du XVIe à nos jours. « En tant qu’artistes, nous n’avons peut-être pas besoin d’intervenir dans les affaires du siècle. Mais en tant qu’hommes, oui. » a dit Albert Camus, philosophe, romancier, dramaturge, journaliste du XXème siècle dans « »Actuelles II » en 1953

Le Rire dans Fin de Partie Introduction : Le rire c’est « du mécanique plaqué sur du vivant ». C’est bien l’impression que nous donne les personnages de Fin de Partie qui semble rire d’un rire nerveux voire forcé. Du début de la pièce, pendant la pantomime de Clov rythmée de « Rire bref » jusqu’à la fin de l’œuvre le rire et le comique jalonne le texte. Quel est donc la nature et le rôle du rire dans Fin de Partie ? A travers des ressorts comiques variés, nous verrons que nous sommes face à un

Le Malade imaginaire , écrit par Molière en 1673, est une pièce de théâtre qui appartient au mouvement du classicisme, C'est une comédie-ballet, il y a donc théâtre, chant et danse, La pièce parle d'un père de famille hypocondriaque et naïf nommé Argan, il souhaite marier sa fille Angélique à un médecin nommé Thomas Diafoirus, Cependant, Angélique souhaite épouser Cléante, Argan étant veuf, c'est remarier avec Béline qui elle, n'attend que sa mort afin de

Great Dictator) ° Réalisation et scénario : Charles Chaplin (il a contribué aussi à la musique) ° Pays : Etats-Unis ° Format : film argentique (sur pellicule) en noir et blanc ° Genre : comédie ° Durée : 1h59 ° acteurs principaux : Charlie Chaplin : le barbier et le dictateur, Paulette Goddard : Hannah L’ARTISTE Charlie CHAPLIN est le nom usuel de sir Charles Spencer Chaplin, né à Londres en 1889, mort en 1977 en Suisse. A la fois acteur, réalisateur, producteur, scénariste et compositeur

enfants comme aux adultes, pour les enfants on essayera de faire des dessins claire et/ou coloré bourrer d’onomatopée avec des personnages absurde ou même grotesque qui sont des caricatures par exemple l’élève Ducobu qui est une caricature grotesque de l’enfant cancre, on voit bien que lorsqu’il est adapté au cinéma l’univers devient grossier et même irréel, le dessins est fait pour plaire et pour amuser il ne sert pas forcément à faire passer de message particulier, c’est là la grande différence

MORIN, « Un amour de Swann, un amour comique? », dans La comédie de l’amour. Actes du colloque du CORHUM organisé en 2005 par Lucie Joubert, @nalyses, printemps-été 2006 __________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________ Christian MORIN Un amour de Swann, un amour comique? Déjà dans le théâtre antique et jusque dans les comédies sentimentales hollywoodiennes d’aujourd’hui, les contraintes