La Comédie Sert Elle Seulement à Faire Rire

de Molière est jouée pour la première fois en 1662. Comédie à grand succès, nous allons étudier un passage intervenant au milieu de l'œuvre théâtrale, à la scène 4 de l'acte III. Pour clore les poursuites d'Horace envers Agnès, la jeune fille volontairement idiote qu'Arnolphe souhaite épouser, il a fait promettre à celle-ci d'envoyer un grès à la tête de son soupirant s'il réapparaissait (acte II, sc5). Dans cette scène, Horace rend visite à Arnolphe et lui lit la lettre qu'Agnès avait insérée

Définissez les caractéristiques du registre tragique Le tragique renvoie à une situation violente que l’homme ne peut changer: il ne peut lutter contr son destin (ex : Antigone) . Il est victime des Dieux ou de ses passions... - Le tragique est lié à la mort et au temps qui passe. ême si toutes les tragédies ne se finissent pas par des morts, la souffrance et la mort sont souvent présentes. - Le tragique s’exprime par des contradictions, des dilemmes qui trouvent une issue le plus souvent dans

gentilhomme est une comédie-ballet écrite par Molière (1622-1673). Elle est composée de cinq actes et est écrite en prose, à l'exception des vers qui ouvrent les entrées de ballet. La pièce est jouée pour la première fois à Chambord, le 14 octobre 1670, en présence de la cour du roi Louis XIV, avant d'être représentée à Paris, au théâtre du Palais-Royal. Elle mêle les textes de Molière aux compositions musicales de Lully. La pièce porte sur un bourgeois qui aspire à ressembler à un noble par tous

(d’après Michel Pruner, L’analyse du texte de théâtre, 2e édition, éd. Armand Colin, 2010) : Dans un théâtre où l’action se présente selon un enchaînement de causes et d’effets, l’exposition est le moment où l’auteur livre les éléments indispensables à la compréhension de l’action. L’exposition constitue une convention dramaturgique qui pose les bases de l’action. Au spectateur qui ignore ce qu’il va voir, elle précise les données du conflit : évocation du passé, présentation des protagonistes, état

siècle à nos jours Question (4 points) Que peut-on dire dans ces trois extraits de la relation entre maîtres et valets ? Vous répondrez à cette question en étant attentif à l’évolution de cette relation dans la comédie, de l’Antiquité au XXe siècle. Conseils de méthode pour la question - Lisez attentivement la question (en relevant les mots-clés et en réfléchissant à la réponse attendue) puis lisez attentivement les trois textes en y relevant les éléments qui vont vous permettre de répondre à la question

SUJETS DE DISSERTATION INTRODUCTION Un plan de dissertation ne s'invente pas : il se construit à partir d'une culture littéraire. C'est pourquoi j'ai mis en ligne ces corrigés de dissertation. Etudiez-les. Cela enrichira votre culture. Vos dissertations futures pourront combiner ou inventer de nouvelles sous-parties en fonction des problématiques. Veillez à savoir faire les 3 types de sujets car, selon les années, ils ne sont pas d'égale difficulté. Au baccalauréat, une année, c'est

aujourd’hui ils nous divertissent et nous amusent. Plusieurs comédies ont utilisées le biais du masque pour y arriver mais aucune ne le fait mieux que Le Jeu de l’amour et du hasard. En effet, cette œuvre de Marivaux écrite au XVII ème siècle met en jeu plusieurs doubles jeux de masques et de tromperies. Nous allons voir comment cette scène comique sert de leçon à Lisette et Arlequin, tout en provoquant une demande en mariage. Pour ce faire, nous étudierons en quoi cette scène est comique, puis nous

Problématique : Pourquoi les auteurs écrivent-ils des histoires ? INTRO :Depuis la nuit des temps, le livre est un objet de savoir, de passe temps. Les lecteurs prennent plaisir à s'évader dans des histoires fictives ou à découvrir des cultures, jusque là inconnues, par delà le papier. Mais un livre sert-il seulement à divertir ses lecteurs ? On peut se demander quels sont les réelles motivations des auteurs. Dans une première partie nous montrerons que les ouvrages ont une fonction divertissante

Biographie de Marivaux :  Il naît en 1688 à Paris où il meurt en 1763 Son véritable nom est Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux. Avocat, il n’exercera jamais cette profession. Il commence par un roman burlesque puis il se consacre à la Comédie. Son théâtre emprunte ses conventions à la Commedia dell’Arte: il crée des types sur lesquels il peut broder des variations, se sert du travestissement, privilégie l'amour comme ressort de la comédie. On le considère comme un disciple de La Bruyère

De nombreuses œuvres, notamment les tragédies antiques qui donnent lieu à des mythes, sont réécrites au fil des siècles. On pourrait penser à un exercice de style commun à tous les écrivains : faire ses preuves en imitant le style des plus grands, mais comment expliquer alors que le public les lise. Quel plaisir pouvons-nous tirer de la lecture d'une réécriture, outre le simple plaisir de la répétition ? Nous axerons notre réflexion sur les deux facettes apparentes de la réécriture : tout d'abord