La Comédie Un Divertissement

Introduction Si le dernier tiers du vingtième siècle a cultivé le loisir et multiplié les formes de divertissement (sports, cinéma, télévision), il existe encore un public pour un genre fort ancien, le théâtre. On peut se demander pourquoi. Peut-on penser, comme Jean Duvignaud et Jean Lagoutte, qui l’écrivent dans un ouvrage général, que le vrai public est celui qui va au théâtre pour « passer une soirée », revendiquant ainsi la fonction surtout divertissante du genre dramatique ? Ne doit-on

inaugurales que sont la tragédie et la comédie découleront de très nombreux sous-genres (tragicomédie, drame, vaudeville...) Mais que vise la représentation théâtrale ? « Placet et docere » (plaire et instruire) • Plaire • Qu'elle relève du sérieux ou du comique, toute pièce tend à produire une émotion partagée collectivement. La diversité des genres théâtraux répond à celle des buts recherchés par les dramaturges. Mais pour la tragédie comme pour la comédie, il s'agit de plaire, comme le rappelle

qu’ils sont, elle fait tomber le masque, elle découvre le mensonge, la veulerie, la bassesse, la tartufferie. » Antonin Artaud. Xxeme siècle. « Fais nous rire on ne t’en demande pas d’avantage » dit Eraste  Ici nous allons tenter de découvrir si la comédie a pour fonction essentielle de faire rire son public de plus si celui si est une bonne tribune pour défendre ses opinions ici quand nous parlons de tribune nous le citons en référence a ce meuble dont se sert un personnage politique pour poser ses

La comédie (du grec κωμωδία, komodia) est un genre littéraire, théâtral et cinématographique. Malgré les apparences, la comédie n'est pas systématiquement comique, même si la plupart des comédies le sont. La comédie larmoyante, par exemple, n'a rien d'humoristique mais fonctionne comme une comédie, notamment à travers la caractéristique classique de la fin heureuse. De nos jours, le terme s'est brouillé car des œuvres contemporaines peuvent tout à fait être humoristiques et posséder une fin malheureuse

Le Bourgeois gentilhomme une comédie-ballet de Molière et Jean-Baptiste Lully, mise en scène par Catherine Hiegel théâtre • grande salle • durée 2:15 jeu 29, ven 30 nov • 20h30 • sam 1er dec. • 20h Avec François Morel et une troupe de 29 personnes (comédiens, musiciens, danseurs, chanteurs, techniciens) décor Goury / costumes Patrice Cauchetier / lumières Dominique Borrini / chorégraphie Cécile Bon / direction musicale Benjamin Perrot / assistante à la mise en scène Natacha Garange / coiffures et

La comédie naquit aux environs du IV siècle av. Jésus Christ, elle trouve son origine dans la littérature grecque antique, du mot κωμῳδία, kōmōdía (« comédie, poésie satirique ») composé de κῶμος, kōmos (« célebration, procession ») et ᾠδή, ōdē (« chant »). Après avoir disparu pendant des siècles, elle renaît au Moyen-Âge, et ne cessera d'évoluer jusqu'à nos jours. Au XVIIème siècle, elle se renouvelle en s'inspirant de la Commedia Dell'arte et multiplie ses genres. On distingue parmi eux, la comédie

Molière et la Comédie (XVIIe siècle) 1°)Les fonctions du comique Le divertissement (les comédies-ballets, dimension spectaculaire) Critiquer par le sarcasme et l'ironie 2°)Les différents comiques Le comique de geste (Charlie Chaplin) Le comique de situation (quiproquo,...) Le comique de paroles (jeux de mots,.…)
 3°)La comédie Origine antique comme la tragédie, fêtes de Dionysos avec un but satirique Apparition de la farce au XVe siècle (comique de geste et de paroles) Au

Ecrit au XVII ème siècle, en 1655 l’Amour Médecin fut représentée par ordre du roi le quatorze septembre 1655. C’est Molière qui écrit en prose, l’Amour Médecin en trois actes. Cette comédie-ballet est l’une des représentantes du mouvement du classicisme. Est-ce que le manque de dignité apparente du théâtre en définis sa force ? Nous allons montrer la codification et la variation du théâtre puis ensuite montrer comment le théâtre accueille la danse et la musique afin de démontrer par quels moyens

couvercles. (Clov se dirige vers la porte.) Ca ne presse pas. (Clov s’arrête.) J’ai envie de faire pipi » / « J’ai envie de faire pipi » répétition, puis « calmant ». Bien sûr, tour du monde, et la scène du replacement au millimètre près p.39 + p.42 la comédie de la lunette. « Ne reste pas là, tu me fais peur » p. 19 semble soulagé de l’avoir fait souffrir. Clov semble bien être un souffre-douleur. Hamm éprouve d’ailleurs une certaine volupté à faire souffrir Clov, ou à lui prédire une fin terrible.

et critiquer ces abus. D'où, il convient de se poser la question suivante; Le théâtre est-il un espace permettant l’engagement et la critique sociale ? La réponse la plus évidente est que le théâtre a, avant tout, pour fonction première, le divertissement (I). Mais il peut également conduire le public à se poser des questions suite à la réception, à l’analyse et à l’interprétation de la pièce dans laquelle le dramaturge dissimule un message. Il apparaît donc comme un lieu favorable à la critique