La Comédie Un Divertissement

personnage, la partage, la vie et se libère de la sienne. Le spectateur assiste à la représentation de ce qu’il est en tant qu’homme dominé par la fatalité et les Dieux Comédie Le dramaturge y critique, les hommes politiques, les habitudes sociales, la religion. Sujet d’humains ou quotidiens (Aristophane et les grenouilles). Comédie = caricatures. Aristophane décrit la société des Dieux comme la société des hommes. But théâtre = distraire le public et de faire prendre de la distance par rapport

PARTIE 1) Ecrire pour jouer, jouer pour rire 2) Une pratique de comique théorisée dans l'action a) Le tartuffe ou le théatre comme antidote à l'hypocrisie b) Dom Juan et le jeu sur les registres c) Le misanthrope et le monde 3) Qu'est ce que la comédie ? Dramaturgie du théatre de Molière 1) Ecrire pour jouer, jouer pour rire - Composition des pièces qui s'appuie sur les principes de l'inventin (le sujet) de la dispositio (la façon de le mettre en ordre) et de l'élocution (le style employé pour

1, vers 123-164). La plupart des gens désigne la langue française comme « la langue de Molière ». En effet ce dramaturge, comédien, metteur en scène, régisseur, fut sans doute l’homme de théâtre le plus complet que l’on ait connu. Il donna à la comédie ses lettres de noblesse. Il fut à ce titre un dramaturge classique des plus éminents en ce domaine. Né en 1622 et mort en 1673, Jean-Baptiste Poquelin suit des études dans un collège jésuite avant de se destiner à une carrière d'avocat. Mais sa rencontre

en Italie vers 1550, mais ses origines remonteraient aux farces du Moyen Age. Ce genre théâtral serait né avec la première comédie en prose d’Angelo Beolco, dit Ruzzante. Cette forme de comédie populaire était un divertissement pour le grand public. Les troupes composées d’acrobates, de ménestrels et de comédiens improvisaient, à partir d’une intrigue simple, une comédie mêlée de chants, de danse et d’acrobaties. La popularité de la commedia dell’arte, en Italie comme à l’étranger, fut extraordinaire

Introduction La comédie ballet est un genre dramatique qui mêle la musique et la danse en une seule action, contrairement à l’opéra ballet. Il existe depuis longtemps des Divertissements de Cour faisant appel à la musique et à la danse, possédant leurs traditions, ce genre ancien ne vise que le plaisir du spectacle dans l’instant. Molière invente le genre de la comédie-ballet en 1661, lors de la fête donnée par Fouquet, le ministre des finances, à Vaux-le Vicomte. Cela pour satisfaire aux goûts

passionné de danse, mais sans Lully et la musique qu’il compose, il n’aurait pas pu développer cet art. Quant à Molière, il produit des spectacles dans le but de divertir le Roi. Mais le théâtre, la musique et la danse ne sont pas que des moyens de divertissement pour ce dernier. En effet, Louis XIV va utiliser ces moyens afin d’imposer son autorité, son règne. Suite à ces événements, un lien fort, avec un intérêt commun qui est l’art, se tisse entre ces trois personnages dont on peut observer l’évolution

originale inspirent toujours autant les pensionnaires de "sa" maison même extra-muros. Ainsi en est-il de la comédie-ballet "Le bourgeois gentilhomme" qui, après avoir été montée cet hiver par Catherine Hiegel, est également présentée dans une même version en costumes et à grand spectacle par Denis Podalydès. Les partis pris de mise en scène de ce dernier, qui a opté pour le divertissement débridé, et qui révèlent également une dimension potache assumée - ne fut-il pas l'auteur, en son jeune temps

Molière est inhumé de nuit, sans aucune pompe ni service funèbre. Le mot de comédie (en français) a d'abord servi à désigner le théâtre en général (XIV-XVIe siècles). A partir de la Renaissance, on lui a attribué un sens plus restreint et plus précis: il renvoie désormais à un genre dramatique qui se distingue à la fois de la tragédie (forme noble du théâtre) et de la farce (forme populaire du théâtre). La comédie est un genre protéiforme, donc difficile à saisir. Il y a quand même des constantes:

I Apparente gratuité de certaines scènes A) Un spectacle total utilisant l'ensemble des arts de la scène B) Le lien des intermèdes avec l'intrigue de la pièce peut paraître difficile à établir II La comédie Le Malade imaginaire n'est pas seulement une fantaisie mais contient des éléments ancrés dans le réel, donnant à la pièce une dimension de satire A) Les relations entre maîtres et serviteurs ; père et fille, dans la société d'Ancien Régime B) Une satire des médecins III La

famille Béjart quittent Paris en 1646, pour des représentations en province.  7/ Quels genres de pièces jouent-ils ? Ils jouent des comédies, farces, comédies d'intrigues, comédies ballets, grandes comédies. 8/ Qu’est-ce que la commedia dell’arte ? La commedia dell’arte signifie la comédie de l’art, c'est-à-dire du métier scénique. Elle s’oppose à la comédie écrite (celle de Molière) dont le texte doit être respecté par les acteurs. C’est un genre de théâtre populaire italien apparu avec les