La Cour Du Lion La Fontaine Plan

les bases de l’Antiquité et de la Renaissance Italienne. En France, le classicisme s’épanouit sous le règne de Louis XIV avec Hardouin-Mansart pour l’architecture, Le Brun, Poussin pour la peinture, Girardon pour la sculpture, Malherbe, Boileau, La Fontaine, Bossuet, Racine sont les principaux écrivains classiques dans la littérature. a) Du point de vue historique Classicisme dérive du mot « classique », emprunté au latin classicus, le terme a été employé dès le IIe siècle pour désigner un auteur

conquête de l'Italie du Sud et de la Sicile (1053) et puis de l'ANGLETERRE (1066 ‑ Bataille de Hasting) par les normands ‑ les grandes œuvres furent rédigées en dialecte anglo‑normand (La Chanson de Roland fut trouvée à Oxford; Marie de France habite à la cour d'Henri II et d'Aliénor d'Aquitaine); champenois (Marie de Champagne fut la mécène de Chrétien de Troyes); et picard (st. pour la littérature urbaine du XIII). (Cf. Elena Real, 2002, pp. 12-13) La littérature conservée Jusqu’au IX siècle, la langue

 petite tache on lui donne dans le  contexte  français  le  sens  de  modèle,  à  échelle  réduite,  d’un  ouvrage  de  sculpture.  Lorsque le sculpteur doit préparer la réalisation d’un monument ou d’un décor sculpté  (statue  équestre,  monument  funéraire,  fontaine,  façade  sculptée…)  ,  il  compose  une  maquette en matériaux divers (plâtre et bois, carton et terre)     Elles  ne  doivent  pas  être  confondues  avec  les  réductions,  œuvres  dérivées  de  l’œuvre  définitive et qui la reproduisent à échelle réduite 

l'absence de traitement. B) Leurs représentations dans les arts Peste à Rome : Jules Elie Delaunay (1828-1891) 1869 Huile sur toile H. 131 ; L. 176,5 cm © RMN-Grand Palais (Musée d'Orsay) / DR Autour du vide central que viennent clore à l'arrière-plan quelques bâtiments, des fuyards et la statue équestre de Marc-Aurèle, le peintre a disposé dans l'ombre, en bas à gauche, les corps de plusieurs victimes auxquels font face, du côté droit et en pleine lumière, les deux anges annonciateurs de terreur

C’était les jongleurs (Angleterre) qui rapportaient ces histoires. Au moyen âge il y avait souvent des rimes plates car c’était facile à retenir. Marie de France au 12ème s : ( la 1ère poétesse) Elle vient d’Angleterre et a épousé un français de la Cour. Elle a vécu dans le sud de la France, elle était très cultivée, parlait plusieurs langues et elle adorait la lecture. Elle a écrit plusieurs lais, c’est à elle que l’on attribue un des plus vieux lai narratif. Ex : Le lai du Laostic ( laostic :

possible. Imiter aujourd’hui Sophocle et Euripide, et prétendre que ces imitations ne feront pas bâiller le Français du dix-neuvième siècle, c’est du classicisme. Je n’hésite pas à avancer que Racine a été romantique ; il a donné aux marquis de la cour de Louis XIV une peinture des passions, tempérée par l’extrême dignité qui était alors de mode, et qui faisait qu’un duc de 1670, même dans les épanchements le plus tendres de l’amour paternel, ne manquait jamais d’appeler son fils monsieur. C’est

en commençant son livre De l’humour. Il y démontre, après tant et avant tant d’autres, que le rire, le comique et l’humour échappent à toutes définitions, qu’il est vain de vouloir les enfermer dans une formule. Qui n'a pas vu des images de cour avec son fou du roi habillé d'un justaucorps coloré et d'un capuchon à cornes ? À quoi servait-il ? À faire rire le roi bien sûr, mais pas aux dépens de celui-ci. On tenait trop à conserver sa tête sur ses épaules. En fait, le roi se servait de son

travail aux enseignants afin de leur faciliter la visite et l'exploitation de l'exposition temporaire " Le Sacre de Napoléon » avec leurs élèves. SOMMAIRE DE CE DOSSIER : ` L'EXPOSITION : Les choix qui ont présidé à cette exposition et le plan de l'exposition. LES ŒUVRES : Description des œuvres majeures exposées et quelques clefs pour en tenter une analyser et mieux comprendre la démarche et les influences de ces artistes. LES ARTISTES : Qui sont-ils ? K § ¨ PISTES DIDACTIQUES

lorsqu’il fixe sa thèse en une formule éclatante qui frappe l’esprit et possède un caractère d’évidence incontournable, se hissant à la maxime, à l’expression d’une vérité générale et absolue. On en rencontre ainsi fréquemment dans les Fables de La Fontaine, comme par exemple la morale qui clôt la fable Les grenouilles qui demandent un roi (Livre III, fable 4 ) : « De celui-ci contentez-vous/ De peur d’en rencontrer un pire » (en parlant du roi): la morale devient dès lors maxime, entendue comme une

territoires où l'on se trouve. A ce propos, remarquons que le 12ème siècle est le temps du renouveau de l'autorité royale. Les rois de France comme Louis VII ( 1137-1180), Philippe Auguste ( 1180-1223) et d'Angleterre comme Richard Cœur de Lion ( 1186-1199) reconstituent progressivement leur autorité en utilisant les liens féodaux. Ils imposent souvent par la force, aux plus puissants seigneurs de leur royaume de leur prêter hommage. Dans ces monarchies féodales, le pouvoir du Roi