La Critique Dans Tartuffe

dramaturges et comédiens rivaux, ce qui générera toute une série de pièces polémiques et d'accusations féroces. En mai 1664, au moment des Plaisirs de l'île enchantée, la somptueuse fête donnée à Versailles par le roi, Molière représente un premier Tartuffe en trois actes ; voyant là une intolérable ingérence dans les choses de la religion, les dévots déclenchent immédiatement une cabale d'une violence bien plus grande qu'à l'occasion de la querelle de L'École des femmes. Le fer de lance en est la fameuse

Innovation littéraire en même temps que critique originale de la société du temps, elle irrite certains auteurs concurrents autant qu’elle choque les tenants de la morale traditionnelle. L'Ecole des femmes connaît un énorme succès, et vaudra à Molière une longue polémique. Cette querelle occupera toute l’actualité littéraire de l’année 1663, avec ses pamphlets, ses textes satiriques et ses quolibets. 1663 Molière répond à ses adversaires en écrivant La Critique de l’École des femmes et l’Impromptu

vision péjorative de la dualité «être/paraitre» que nous offre Molière dans Le Tartuffe. La figure du Tartuffe est un faux dévot qui, en feignant une humilité et une dévotion extrêmes, s'attire les grâces d'Orgon un gentilhomme fortement crédule. Molière fait plusieurs fois la démonstration que la dualité du Tartuffe (comme celle des contemporains du dramaturge) s'apparente à de l'hypocrisie. Ainsi, aux antipodes du Tartuffe, Cléante (beau-frère d'Orgon) est un personnage qui assume pleinement ses pensées

alerter sur ce qui ne va pas dans notre monde ? Nous verrons dans un premier temps que, certes, la comédie apparaît comme un pur divertissement proposé au spectateur, mais nous nous demanderons ensuite si, malgré tout, elle n’offre pas aussi une critique, parfois révolutionnaire, de la société de son temps ou des conduites humaines et invite par la même occasion à la réflexion. Tout d’abord, aux XVI et XVIIe siècles, assister à une comédie était un moment de détente. En effet, les personnes

Affaires Tartuffe et Cid: L’affaire du Cid: Le Cid a un succès immédiat mais est critiqué par les spécialistes. En effet, il ne respecte pas les règles de bienséance et de vraisemblance (duels, amour entre Chimène et Rodrigue et Chimène amoureuse de l’assassin de son père) et que l‘action dure plus de 24 heures. Scudéry (un critique), écrit que la pièce ne vaut rien, ce qui touche Corneille, qui va s’arrêter d’écrire pendant 2 ans. L’affaire Tartuffe: La première version de Tartuffe a été jouée

1622 et meurt à Paris le 17 février 1673. Il est considéré comme l’âme de la comédie française. En 1664, Tartuffe est joué pour la première fois à Versailles. Dans cette pièce il critique l’hypocrisie des dévots, elle fait scandale. Tartuffe est interdite par le Roi sous la pression des dévotsqui se sentent visés dans cette pièce. En 1665, Molière écrit Dom Juan où il met en scène les critiques des dévots. Ceux-ci vont alors essayer d’interdire Dom Juan. Malgré son succès, la pièce est retirée. A

Tartuffe, Acte I, scène 1 (Molière) Le passage étudié est la fin de la scène d'exposition. C'est une scène de mouvement très rapide qui nous apprend en même temps ce que nous avons besoin de savoir : un intrus dangereux s'est introduit dans une famille riche et jusque-là unie; le chef de famille et sa mère sont fous de lui; les autres membres de la famille le méprisent et le détestent. Nous pouvons donc nous interroger quant à la véritable intention de ce texte. Dans un premier temps nous étudierons

moyen de dénonciation ou de moyen de critique Extrait du document: Certaines scènes illustrent parfaitement le comique de situation. Il peut venir d'une situation ridicule, comme dans Tartuffe, autre pièce de Molière, où le rire vient du fait que Orgon apprend (après un certains temps de réaction) que l'homme d'église qu'il héberge n'est pas un saint. Dans l'acte IV, Elmire demande à son mari de se cacher sous la table pour prendre, la main dans le sac, le Tartuffe en train de la courtiser. L'embarras

l’Antiquité : tragédies/comédies grecques -> acteurs portent des masques. Ils ne sont pas eux : l’homme et son rôle sont bien définis séparément. Mais présence de ce masque dans le quotidien tout de même = le Tartuffe de Molière le démontre bien. Le personnage principal (Tartuffe) : masque du dévot. C’est en cela qu’il parvient à amadouer Orgon. Particularité : masque visible pour tous, sauf pour Orgon. Ce dernier peut être comparé à un spectateur totalement crédule, qui croit que le masque

parodiée par l'écriture de la chanson de Figaro qui s'autocritique en composant. III) UNE SCENE D'EXPOSITION REUSSIE DESTABILISE LE SPECTATEUR PAR SON ORIGINALITE 1) Des lacunes volontaires dans la présentation des personnages et de l'intrigue − Tartuffe de Molière : le personnage éponyme n'apparaît qu'à l'acte III! Effet de suspens. − En attendant Godot de Beckett : le personnage de Godot n'arrivera jamais et cela a un sens symbolique, la vie est une attente vaine et absurde. − Parfois, ne pas