La Doctrine Surréaliste

Éluard Louis Aragon Existentialisme : Courant philosophique et littéraire qui postule que l'être humain forme l'essence de sa vie par ses propres actions, en opposition à la thèse que ces dernières lui sont prédéterminées par de quelconques doctrines théologiques, philosophiques ou morales. L'existentialisme considère donc chaque personne comme un être unique qui est maître, non seulement, de ses actes et de son destin, mais également, pour le meilleur comme pour le pire, des valeurs qu'il décide

réalité qui nous apparaît nous apparaît déjà comme une représentation. Cette représentation de la réalité ne peut pas être comparée à la réalité elle-même. La réalité en tant que réalité reste inaccessible à l’être humain. René Magritte, peintre surréaliste : La représentation interdite : un miroir reflète normalement une copie véridique du sujet, cependant, ce n’est pas le cas pour l’homme représenté dans le miroir. Le caractère complexe qui imprègne plus le tableau est le fait que le livre est représenté

thèmes, il renoue d'une certaine façon avec le romantisme des années 1830 : la jeunesse s'insurge contre les valeurs d'une société faisandée, elle lie son désir de vivre à la quête de la poésie, elle conteste la valeur de la raison. Mais la révolte surréaliste est bien plus radicale que celle des romantiques : sa violence est celle de l'époque et son but affiché est de faire éclater toutes les formes pour libérer les forces vives de la pensée et du désir. Cette entreprise de dynamitage commence en 1918

trompe-l’œil, des machines et d’une technique en progrès constants jusqu’à nos jours. Il est vrai que la doctrine aristotélicienne, redécouverte à la Renaissance et remise en honneur par les doctes de l’époque classique, suggère au dramaturge de commencer sa réflexion par le sujet de sa pièce, la fable ou l’histoire, qu’il lui appartient de développer et de structurer en épisodes. Ce faisant, la doctrine insiste sur le caractère logique et non pas simplement chronologique de l’enchaînement des actions

c'est-à-dire un langage réfléchi créé par et pour le texte, voulant signifier par là même que l'écrivain, le poète, s'individualise clairement parce qu'il s'engage dans le choix général d'un ton, d'un éthos. Il contredit, ainsi, la doctrine mise en avant par les surréalistes qui étaient censés mettre en avant un système de création dont l'écrivain éventuel est en relation avec son inconscient sous la dictée de l'inconscient-inspiration et qui, selon A. Breton, serait la "recette" de l'écriture automatique

l’esprit positiviste : les poètes veulent réconcilier l’art et la science et mettre les connaissances modernes (sciences naturelles, histoire, archéologie) au service de la poésie. Une œuvre d’art ne dit pas avoir d’autre finalité que la beauté. La doctrine de « L’Art pour l’Art » est formulée pour la première fois par Théophile Gauthier dans la préface de son roman « Mademoiselle de Maupin » dont nous avons un extrait, texte E, puis dans son poème-manifeste « L’Art » (texte D). Théophile Gautier est

souris du temps, Vous rongez peu à peu ma vie, Dieu ! je vais avoir vingt- huit ans Et mal vécus à mon envie. » D- Dire la mort, c’ est une invitation lumineuse à la vie, les poètes en font le symbole édifiant de ce dont on se préserve, les surréalistes la fuient, la vilipendent, comme Paul Eluard dans « l’ aube dissout les monstres » : « Des rêves sans soleils les rendaient étenels Mais pour que le nuage se changeât en boue Ils descendaient ils ne faisaient plus tête au ciel Toute

bien le texte est réglé par l’image ou bien l’image est réglée par le texte. Le second principe pose l’équivalence entre le fait de la ressemblance et l’affirmation d’un lien représentatif. ( a mettre dans la thèse, grand 1 car appartient aux surréalistes) Texte de Platon : -la tâche du philosophe, qui recherche la vérité, consiste à dépasser les apparence pour contempler les Idées (voir l'allégorie de la Caverne, République, livre VII) ; tandis que l'artiste, lui, s'intéresse aux apparences

Voir à ce sujet l'indispensable étude de Michel-Antoine Burnier, les Existentialistes et la politique (Paris, Gallimard, « Idées », 1966) qui analyse avec une clarté et une précision exemplaires les 334 Études françaises VII, 4 actes de doctrine et qui engagent toute une conception de rhomme : l'Orphée noir, la victoire d'AUeg, la démystification des racismes et des ignominies de tout poil permettent à Sartre d'éprouver l'efficace de certains articles de la révélation existentialiste, de

artistique - Contexte historique : Date de l’œuvre ? Que se passe-t-il dans le pays où cette œuvre est créée, dans la vie de l’artiste qui se reflète ou non dans l’œuvre ? Mettre les œuvres retenues en relation avec un ou des événements, des doctrines politiques majeurs (l’année 36, le nazisme, la guerre, l’essor de l’après-guerre…) - Contexte culturel : appartenance à un mouvement, à un courant culturel ou artistique, connaître les caractères de style du courant artistique auquel se rattache