La Femme Chez Baudelaire

Proposition de corrigé: Baudelaire, dans sa vie comme dans son œuvre, a toujours été subjugué par la beauté féminine. Une femme en particulier, à la troublante beauté, devient sa maîtresse et sa muse : Jeanne Duval. De nombreux poèmes des Fleurs du mal lui sont consacrés, dont l’un des plus célèbres, « Le Serpent qui danse ». Abandonnant la forme traditionnelle du sonnet, Baudelaire opte pour une strophe hétérométrique qui lui permet de rendre compte de l’envoûtante danse de la jeune femme. Elle apparaît

corset brutal emprisonnant tes flancs, Il te fallait glaner ton souper dans nos fanges Et vendre le parfum de tes charmes étranges, L’œil pensif, et suivant, dans nos sales brouillards, Des cocotiers absents les fantômes épars ! Introduction Baudelaire ne s’est pas privé de rendre hommage, dans LFDM, à toutes sortes de femmes, parfois clairement identifiées comme Marie Daubrun (« A une Madone ») et Madame Autard de Bragard, qui fut son hôtesse à l’île Maurice (« A une dame créole), ou parfois

l'utilisent pour parler de la beauté physique d'une femme par exemple. Comme Baudelaire le fait dans un des ses poèmes « Un hémisphère dans une chevelure » où il décrit une femme sortie d'un rêve, une muse a qui l'inspire avec sa chevelure idéale et qui par sa beauté permet au poète de voyager : ''(…) dans tes cheveux ! Mon âme voyage sur le parfum(...)'' ; Tout comme André Breton dans « L'union libre » qui voyage,qui rêve au travers de la beauté de sa femme idéal, de sa muse.Ils ont tous deux trouvés

Les Aveugles. Dans cette partie du recueil, Baudelaire peint des scènes de la vie quotidienne, des scènes prises sur le vif et d’autant plus qu’il est saisi par la soudaineté. Un sonnet est constitué par deux quatrains à rimes embrassées (ABBA-ABBA) et par deux tercets qui peuvent rimer selon deux schémas différents : (CCD-EED ou CCD-EDE). Or ce poème est particulier car il est construit sur un schéma en (A’BBA-CDDC-AEA-EA’A’). Dans le poème, Baudelaire évoque une rencontre aussi inattendue que violente

nous ne verrons, c'est cela la poésie ». Chaque poète a un point de vue différent sur la poésie. Alors la poésie, est-ce le réel ? L'évasion ? La poésie a un point de départ dans la réalité mais son but principal est de provoquer l'évasion chez le poète et chez le lecteur. Mais pourquoi peut-on dire que la poésie a une part de réel ? Et comment sommes-nous menés à l'évasion dans la poésie ? Dans un premier temps, la poésie a souvent un point de départ dans la réalité. Les poètes s'inspirent de

Hymne à la Beauté        Ce poème  de 1860,  soit  un  an  avant  la  seconde et  dernière édition du vivant de Baudelaire, celle de  référence,  en  fait  une  fleur  du mal  qui semble répondre  ainsi à sa  condamnation  pour  outrage aux  bonnes moeurs, a une place spécifique dans ​ les Fleurs du mal​  :  Il  fait partie  de  ​ la  section ​ Spleen et idéal​ , qui  en annonce le plan en hystéron­protéron  (après­avant);   elle relève  donc de l’Idéal, ce que  corrobore le sujet des  pièces précédentes

Ce poème de 1860, soit un an avant la seconde et dernière édition du vivant de Baudelaire, des fleurs du mal, a une place spécifique dans les Fleurs du mal : Il fait partie de la section Spleen et idéal, qui en annonce le plan en hystéron-protéron ; elle relève donc de l’Idéal, ce que corrobore le sujet des pièces précédentes (en alternance d’ailleurs avec des poèmes spleenétiques, comme l’Ennemi ou le Guignon, voire le poème le précédant : Le Masque, au vu de la distanciation: «Elle , beauté parfaite»

Lecture cursive Baudelaire, les Fleurs du Mal 1) La composition : Un poéme servant de prologue débute ce recueil, "Au lecteur". Ensuite Les Fleurs du Mal de six parties : Spleen et idéal, tableaux parisiens, le vin, fleurs du mal, révolte et la mort. Cette ordre refléte la quête de Baudelaire. On commence donc ce recueil avec spleen et idéal qui est le constat du monde réel comme le perçoit Baudelaire (C'est la partie la plus longue de ce recueil avec 85 poémes). Les trois sections suivantes

lumière. Là, tout n’est qu’ordre et beauté, Luxe, calme et volupté. Introduction Baudelaire par Étienne CarjatLes Fleurs du mal sont un recueil poétique de Baudelaire publié en 1857, reprenant toutes ses créations depuis 1840. L’ouvrage a été retouché en 1861 après avoir été condamné en justice pour immoralité, puis complété à titre posthume en 1868 pour sa dernière édition. Baudelaire y évoque ses tourments internes, la fêlure qui meurtrit son âme, la lutte sans fin entre le Spleen

amoureuse La première strophe est un appel en même temps qu’une invocation. C’est une prière adressée à une femme désignée par deux vocables, « Mon enfant, ma sœur ». Le premier désigne la tendresse pour une personne fragile à protéger ; le second évoque le respect chaste, la complicité, la douceur, il tend à rétablir l’égalité dans le couple. En effet le poète (un peu misogyne1) semble élever la femme de son état infantile à celui de complice par le seul fait de l’avoir élue. Le rythme binaire décroissant