La Femme en blanc

3,51/7,52m Description (Dénotation ) : Au premier plan : De gauche à droite : une femme avec un enfant dans ses bras, un taureau, un homme allongé avec une épée dans la main droite, un cheval, une lampe au plafond, une femme apparaissant à une fenêtre et brandissant une lampe à pétrole, une femme s’enfuyant, un personnage en proie aux flammes d’une habitation. Les expressions sont fortes (femme criant de douleur, cheval terrorisé, soldat mort…), et accentuées par la déformation de l’ensemble

défense et d’attaque en préventions d’une quelconque guerre future. -« La peinture n'est pas faite pour décorer les appartements, c'est un instrument de guerre, offensif et défensif, contre l'ennemi. » Picasso. Le choix d'un effet global de noir et blanc évoque les photos de guerre vu dans la presse : Picasso vivait en France depuis 1900 mais son cœur espagnol a été profondément choqué quand il a appris par la presse que Guernica avait été bombardée. Symbole et localisations de l’œuvre Après

avec la valeur, l'importance, la spiritualité. Au centre de ce toile on voit un couple. L'homme est debout, il ressemble à une colonne et représente une image très virile. Dans ses mains il tient doucement la tête de la femme. Il l'a tourné en profil pour embrasser. La femme est agenouillé elle représente le symbole évident de la soumission. Tous les deux ils se trouvent sur le rocher au bout de la clairière des fleurs, ils sont dans l'aura doré, à l'isolation des observateurs potentiels. La

tout à fait à droite dont on ne voit que la moitié du corps (le reste est hors cadre), ganté, en « armure », du rouge sur le front. Au deuxième plan:une femme, centrale et en hauteur sur des bois, en robe retroussée laissant voir sa poitrine nue, pieds nus, tenant de sa main gauche un fusil à baïonnette, de sa main droite un drapeau bleu-blanc-rouge qu’elle brandit. Sa tête est de profil, tournée vers la gauche, regardant en arrière. Les cheveux sont noués et coiffés d’un bonnet rouge. Sa jambe

Picasso, "Guernica", huile sur toile, 351 x 782 cm, peint du 1er Mai au 4 Juin 1937.  C'est une peinture à l'huile, en noir, blanc et jaune. Elle représente une scène de violence, de douleur, de mort et d'impuissance dont la cause n'est pas représentée explicitement dans la série des études préparatoires du premier jour (le 1er mai 1937) conservées au Musée de la Reine Sofia à Madrid CONTEXTE HISTORIQUE La guerre d'Espagne est un conflit qui opposa, en Espagne, le camp des « nationalistes

Cauchemar en BLANC I l se réveilla. Brutalement. Il était d’un seul coup parfaitement éveillé, et il se demandait pourquoi il s’était laissé aller à s’assoupir alors qu’il n’en avait absolument pas eu l’intention. Il regarda son bracelet-montre lumineux, parfaitement visible dans l’obscurité totale, et vit qu’il était à peine plus de vingt-trois heures. Cela le soulagea ; il n’avait donc fait qu’une très courte sieste. Il s’était couché sur ce stupide canapé moins d’une demi-heure

la d'un simple artefact, soit une photographie (argentique) en noir et blanc sur laquelle ont été superposées deux traces d'encre et de mine de plomb. La photographie représente le dos d'une jeune dame tandis que les taches d'encres superposées reproduisent le contour des ouvertures que l'on trouve sur les instruments de la famille du violon, permettant l'expulsion des ondes sonores et que l'on nomme les ouïes. La jeune femme vue de dos tourne la tête de ¾ de sorte que l'on aperçoit le profil de

de marché). Les Nazis testent une nouvelle stratégie militaire. II. Description (dénotation, ce que je vois) : Au premier plan : De gauche à droite : une femme avec un enfant dans ses bras, un taureau, un homme allongé avec une épée à la main, un cheval, une lampe au plafond, une femme apparaissant à une fenêtre avec une lampe à pétrole, une femme s'enfuyant, un personnage en proie aux flammes dans une habitation. Les expressions sont fortes et accentuées par la déformation des personnages. La vue

S’INTERESSE-T-ELLE, QUELS SUJETS TRAITE-T-ELLE ? Elle s’intéresse : - Aux discriminations raciales (la question raciale, Kara s’y intéresse depuis l’âge de ses 13 ans) - Aux relations entre les noirs et les blancs - Aux rapports maîtres-esclaves - A la ségrégation - A l’hypersexualisation de la femme noire è Elle utilise sa pratique pour explorer, souvent avec humour tous les sujets cités è Elle est très bien placée pour véhiculer certains thèmes qu’elle aborde puisqu’elle en a vécu quelques-uns

Jeans. L’affiche est une photographie en noir et blanc sur un fond noir, les deux mannequins sont pris en photo de prés ; Les deux mannequins sur l’affiche sont une femme et un homme d’une vingtaine années environ. Ils ont tout les deux les yeux fermés, l’homme est positionné sur le dos, la femme est sur l’homme sur le dos également, il lui tien le sein gauche, les yeux fermés ils ont l’air en parfaite en osmose, comme s’ils étaient en transe. La femme se trouve comme à la limite de la jouissance