La Finalité Du Théâtre

et donc pour elle-même, comme libre de toute intention et de toute finalité. Elle est belle en tant que chose. Dans la beauté artistique au contraire, une intention – une finalité subjective précède et détermine ce que l’œuvre doit être, et on peut aller jusqu’à considérer que la beauté d’une œuvre d’art pourrait être jugée en fonction de la plus ou moins grande perfection avec laquelle l’œuvre réalise (met en chose) la finalité de l’artiste. L’œuvre est bien la chose comme objet d’une expérience

dans Les Précieuses ridicules.) L'idéal humain est l'honnête homme : il fait preuve de retenue, est ouvert, curieux, savant sans être pédant, agréable, poli, raffiné. En un mot, il doit plaire, tant par son physique, que par son discours. Finalités de l'esthétique classique Le but primordial est de Plaire et d'instruire. L'art doit provoquer la réflexion par le biais d'une forte réaction émotionnelle (rires, pleurs, terreur...), sinon, il reste superficiel et inutile. L'art classique

1 Théâtre et Pédagogie. A propos du théâtre scolaire. (texte paru dans les Cahiers pédagogiques, CRAP. Paris, n°337, (1995), J. Verdeil, Maître de Conférences (Responsable du cours de « Théâtre et Pédagogie » dans la licence d'Études Théâtrales de l'Université Lumière Lyon 2) Depuis une vingtaine d'années, la France a développé une forme originale d'enseignement du théâtre et de l'expression dramatique : le partenariat, mais un flou important continue à régner dans la mesure où l'on ne s'est

métaphore peut se révéler restrictive ou caricaturale. D’autre part, la notion de littérature peut entraîner des lacunes ou des hors sujet : il faut la cerner. Tombent dans le champ de la littérature aussi bien la poésie que le roman que le théâtre que les essais ou pamphlets. Sortent du champ de la littérature les écrits médiatiques ou même philosophiques. Par ailleurs, il existe un usage péjoratif du mot « tout cela, c’est de la littérature, ça ne nous fait pas avancer », comprenez : la littérature

Molière dans Les Précieuses ridicules.) L’idéal humain est l’honnête homme : il fait preuve de retenue, est ouvert, curieux, savant sans être pédant, agréable, poli, raffiné. En un mot, il doit plaire, tant par son physique, que par son discours. Finalités de l’esthétique classiqueLe but primordial est de Plaire et d’instruire. L’art doit provoquer la réflexion par le biais d’une forte réaction émotionnelle (rires, pleurs, terreur...), sinon, il reste superficiel et inutile. L’art classique se veut

représentation scénique de leur pièce, la destinant uniquement à la lecture. La représentation est-elle indispensable pour apprécier et comprendre pleinement une pièce de théâtre ? Pour le savoir, nous allons voir que oui, elle est indispensable, puis nous verrons en quoi elle ne l’est pas. Enfin, nous étudierons pourquoi le théâtre est avant tout un spectacle. Pour étudier en quoi la représentation théâtrale est nécessaire, nous verrons la vivacité d’une représentation, la mise en scène, puis les

courant classique sont: Une littérature dédiée a la gloire du roi, la finalité morale c'est a dire plaire pour instruire, l’idéal de l’honnête homme, une réalité de convention c'est a dire les critères de vraisemblable et de bienséance, et une littérature réglementée c'est a dire une l'imitation des modèles et les contraintes de composition. 13- Qu'est ce qui contribue a la distinction entre le bien et le mal? ( P115) R: Le théâtre contribue a la distinction du bien et du mal tout en participant a

religieuses en l’honneur de Dionysos, le théâtre a attiré de nombreux amateurs durant toute son évolution. Le théâtre est à la fois un art littéraire et un art de la représentation. Depuis le XVIIème siècle, les querelles sur la moralité de la représentation théâtrale soulèvent la question de la finalité du spectacle. Nous pouvons nous interroger sur les raisons qui poussent le spectateur à aller au théâtre. Dans un premier temps, nous verrons que celui-ci vient au théâtre pour se distraire, puis, dans un

Introduction aux grandes théories du théâtre , Jean-Jacques Roubine I. Aristote revisité 1. Aperçus sur la Poétique Les théories théâtrales du XVIIe s. cherchent à aider le dramaturge à répondre aux critères d’Aristote. Foisonnement exégétique à partir d’un texte lacunaire et incohérent. Une dramaturgie du vraisemblable : importance de l’action ; représenter non le réel mais le possible délimité par le vraisemblable et par le nécessaire. Le vraisemblable : l’expérience commune, le plausible

Dissertation de philosophie : « L’art est-il une expression libre ? » Art, c'était, en 1994, le titre d'une pièce de théâtre de Yasmina Reza. Trois amis conversaient puis se disputaient, presque jusqu'à la rupture, autour d'un tableau que l'un d'eux venait d'acquérir. Un tableau blanc ponctué de fins liserés blancs, évoquant Malevitch, mais aussi les œuvres de peintres tels que Robert Ryman ou Martin Barré. On se limita très souvent à considérer cette pièce comme une satire de l'art contemporain