La Fonction Dramatique Du Comique

romain d'occident => univers culturel balayé par les invasions barbares. * nouveau développement du théâtre en Europe vers XIème siècle à partir de la liturgie chrétienne (passage du sacré au dramatique) * apparition des mystères médiévaux = pièces religieuses constituant des versions dramatiques de l'Ancien & du Nouveau Testament * développement en parallèle d'un théâtre profane : farce (comédie d'humour grossier, voire obscène)... 2. La Renaissance * arrêt du théâtre

Paul JENNEPIN, 2e2 Vocabulaire Burlesque : adj. Dont le comique repose sur lʼirrationnel. Picaresque : Relatif ou propre aux picaros, aventuriers espagnols, type littéraire (du XVIe au XVIIIe siècle). Honnête homme : Homme du monde, agréable et distingué par les manières comme par lʼesprit. Voyeurisme : curiosité malsaine. Incongru : Qui nʼest pas convenable. Sophistiqué : Frelaté. Trublion : Facteur de troubles. Vergogne : Honte. Entregent : Art de se conduire parmi les gens. Phagocyter : Absorber

cette fragilisation de la jeune femme que Dubois veut obtenir. Marivaux suggère ce trouble par l'ironie dramatique : Araminte dit « il est vrai » alors que ce qu'elle qualifie de vrai est précisément un mouvement feint de Dorante. (L'ironie dramatique est le procédé d'écriture dramatique qui consiste à faire dire à un personnage quelque chose qu'il ne peut pas comprendre dans tout son sens, ou qu'il interprète mal

Selon Tite-Live (Hist. 7, 2), la première représentation théâtrale publique à Rome (en 364 av. J.-C.) a bien eu une fonction religieuse : on fit venir d'Etrurie des danseurs et des musiciens pour apaiser la colère des dieux, manifestée au travers d'une épidémie, en représentant des pantomimes. Tite-Live donne le nom de saturae ("pot-pourri") à ces représentations dramatiques d'époque ancienne, qui combinent chant, musique et danse mimétique. Ces représentations sont aussi à l'origine de la "satire"

l’affiche du Théâtre de la Huchette depuis 1957 sans interruption, cas sans précédent dans le théâtre français. Sa nouveauté à l’époque de la première consistait dans le bouleversement total de la normalité théâtrale, tant au niveau des conventions dramatiques, qu’à celui du discours en tant que tel. Notre communication se propose de faire le bilan des principaux types de transgressions que renferme La Cantatrice chauve et d’en analyser ponctuellement quelques-unes à la lumière de la pragmatique du discours

éléments profanes, par le biais des intermèdes bouffons qui tiennent en haleine le menu peuple, prendront dans le spectacle une place de plus en plus importante. L’apparition d’écrivains professionnels, même s’ils remplissent, comme Rutebeuf, des fonctions cléricales, accentue le processus de laïcisation. C’est le cas de deux trouvères arrageois, Jean Bodel (1210) et Adam le Bossu (1290): de l’un, le Jeu de saint Nicolas   traite la donnée hagiographique en roman d’aventures corsé de scènes de taverne;

mais recevait sans doute une pension de 800 livres de la part du roi. Il vivait sinon de l’argent qu’il se faisait en tant qu’écrivain. Il est mort le 12 février 1763 également à Paris après une carrière de journaliste, de romancier et d’auteur dramatique. Personnages : Iphicrate : maître d’Arlequin ; étymologie : « Iphis » désigne force ; « crate » de « cratos » signifie pouvoir (deux de ses traits de caractère) Arlequin : originaire de Naples ; aime l’alcool ; * Euphrosyne : maîtresse de Cléanthis ;

l’étymologie. Les philosophes grecs cherchent à affiner la définition de la poésie et Aristote dans sa Poétique identifie trois genres poétiques : la poésie épique, la poésie comique et la poésie dramatique. Plus tard les théoriciens de l’esthétique retiendront trois genres : l’épopée, la poésie lyrique et la poésie dramatique (incluant la tragédie comme la comédie), et l’utilisation du vers s’imposera comme la première caractéristique de la poésie, la différenciant ainsi de la prose, chargée de l’expression

: Division externe de la pièce en parties d'importance sensiblement égale, en fonction du déroulement de l'action. Traditionnellement, une pièce se divise en trois ou cinq actes, eux-mêmes découpés en scènes. *Aparté : Mot ou parole que l'acteur dit à part soi (et que le spectateur seul est censé entendre). *Auteur dramatique : Personne qui écrit une pièce de théâtre. Avertissement : Texte où l'auteur dramatique s'adresse directement au lecteur, l'avertit de ses intentions, précise les circonstances

l’histoire. Nous montrerons la plasticité du théâtre. Le monologue est un mode d’interlocution conventionnelle qui permet dans un moment dramatique particulièrement intense comme par exemple George Dandin Acte I Scène 3 qui est méprisé de sa femme comme de ses beaux-parents vient d’apprendre qu’Angélique, sa femme, le trompe annonce le ton à la fois comique et pathétique de la farce. Ou encore Les Stances de Rodrigue dans le Cid Acte I Scène6, Réminiscence du chœur antique, Rodrigue élabore un