La Fontaine De Marcel Duchamp

Séance 5 : Le pouvoir des objets Seconde partie : le pouvoir merveilleux des objets, promesses de bonheur et de bien-être. Supports :  Marcel Proust Du côté de chez Swann, Grasset, 1913.  Samuel Beckett, Oh les beaux jours, 1963. http://www.ina.fr/video/CPF86628107.  André Breton, Le Mur, Reconstitution d’un mur de l’atelier d’André Breton, 42, rue Fontaine, Paris, où il a vécu et travaillé de 1922 à sa mort en 1966, Centre Pompidou.  Roland Barthes, Mythologies « le plastique » (6.30 à 7.39)

artistes deviennent plus importants que les choix visuels ou canoniques. [reprises de formes/techniques/médiums plus anciens – retour à la peinture, retour aux sources du symbole – spiral jetty, expériences nouvelles, refaire voir le monde] Fontaine de Duchamp → rapport à Platon (idée/mimesis) (Kosuth !!) → idée du lit/image du lit : on voit que les lambeaux des choses, sous-entend des fantômes !! voir une chose dans l’eau ou non change notre perception ; nous trouble les âmes → effet recherché par

exergue la fonction première de l’art : la réaction face à une production. * En outre, c’est l’artiste Marcel Duchamp qui fut le premier à proposer de remettre en question les frontières de l’art, il disait d’ailleurs qu’« un tableau, même abstrait, est de l’art dès qu’on accepte de le regarder comme un tableau, un ready-made est tout simplement de l’art ». Les ready-made en question (Fontaine de 1917, par exemple) supposent que des objets manufacturés deviennent œuvres d’art de par l’action de l’artiste

général, tiens a nous porter hors du quotidien, nous ammener dans un monde de rêverie, de fantaisie et de beauté. Cette projection impose immédiatement une coupure, une césure avec le monde environnant souvent bien plus morose. C'est la fontaine de Marcel Duchamp qui marque l'entrée fracassante du banal dans l'art. L'artiste est celui qui "transfigure le banal", qui désigne un objet quotidien. Le ready-made par cette seule volonté l'érige au rang d'oeuvre, et le soustrait à son usage habituel. L'art

programme varié et animé d’expositions temporaires sur les artistes compagnons et contemporains de Tinguely, tels Bernhard Luginbühl, Niki de Saint Phalle et Yves Klein, sur ses modèles tels Marcel Duchamp et Kurt Schwitters, et sur des thèmes liés à l’art cinétique contemporain. Mars 1988 Inauguration de la “Fontaine de Château-Chinon”, une œuvre en collaboration avec Niki de Saint Phalle, réalisée sur mandat du président français, François Mitterrand. Juin 1991 “Kulturgüterzug” est présenté dans le

figure esthétique, percepts et affects), Jacques Derrida (déconstruction et dissémination), Michel Foucault (esthétique de soi et sexualité), Jean Baudrillard (objets et séduction). L'esthétique analytique [modifier] [pic] [pic] Fontaine, de Marcel Duchamp (1917). Musée national d'Art moderne. 3e réplique, réalisée sous la direction de l'artiste en 1964. Apparue dans les années 1950, l’esthétique analytique est le courant de pensée dominant dans le monde anglo-saxon. Issue de l'empirisme

parodie i. Dans ce cas, la copie doit être reconnaissable pour établir une connivence entre l’artiste qui parodie et le lecteur : c’est sur cette connivence que repose le sens de la réécriture. 1. Anouilh parodiant La Fontaine dans ses fables pour mieux faire apparaître la différence de morale (exemple dans le chêne et le roseau) 2. Plantu parodiant le personnage d’Iznogoud de Tabarin quand il représente le Président de la République

figures de style, qui peuvent être fort utiles pour décrire de manière plus poétique, le professeur représentant de manière significative une allégorie (La Naissance de Vénus de Botticelli), une personnification (illustration de Le Loup et le chien, La Fontaine), une périphrase (couverture du livre Ville lumière, Années noires), un oxymore (slogan du parfum Drakkar noir), une métonymie (slogan de Particulier à Particulier), un euphémisme (graphique des « demandeurs d'emplois »). A partir de ces images,

surréalistes, il quitte leur groupe en partie à cause de Breton qui voulait écarter l'ami de Ernst, le poète Eluard. En 1934, il commence à sculpter, fréquentant Alberto Giacometti. Max Ernst vit à New York où, à côté des peintres d'avant-garde Marcel Duchamp et Marc Chagall qui ont fui la guerre en Europe, il aide au développement de l'expressionnisme abstrait parmi les peintres américains. En 1952, il devient satrape du Collège de Pataphysique. À partir de 1953, il s'installe définitivement à

au château de Versailles avait créé de nombreux débats. Le ready-made, dont un des premiers a été celui de Marcel Duchamp, est très critiqué. Il s’agit de présenter un objet comme une œuvre d’art. Voici quelques « œuvres » de Marcel Duchamp, créé en 1962 : « Roue bicyclette » « Porte-bouteille » « La Fontaine » Marcel Duchamp http://biboups.wordpress.com/2009/09/25/marcel-duchamp/ «Je leur ai jeté le porte-bouteilles et l'urinoir à la tête comme une provocation et voilà qu'ils en admirent