La Joconde Histoire Des Arts

En quoi peut-on considérer le cinéma comme un art? Qu'est ce qui différencie le cinéma des autres arts?   Le but des exposés est de montrer les points de vue de différents auteurs, théoriciens du cinéma. Points de vues qui peuvent se rejoindre ou au contraire, s'opposer. Ce sont des textes de références, qui ont aidés à structurer la pensée sur le cinéma.   Textes classés chronologiquement : 1920 Delluc 1923 Canudo 1923 et 1929 Eisenstein 1925 Dulac 1933 Arnheim 1936 Benjamin 1948 Astruc 1953 Bazin

réussies. Elles ne sont pas des réponses à un problème matériel, mais elles sont offertes à la contemplation. On remarque l’expression « beaux arts » qui lie la notion d’art à la beauté. Le sens classique de l’art c’est la recherche du beau, ainsi la finalité de l’art est d’ordre esthétique. Les beaux arts sont la musique, la peinture, la gravure, la sculpture, les arts décoratifs ou encore l’architecture. On voit que même si l’art est compris comme la recherche du beau, il est aussi un formidable moyen

Parfois rejeté, parfois adulé, il dit ce que nous vivons dans un langage qui atteint l’universel => les peintures de Picasso ont traversé les époques et sont lisibles quels que soient le pays, la religion ou l’âge de celui qui les regarde. Idem pour la Joconde de Vinci qui n’a a priori pas de rôle politique ou engagé. • Il atteint donc une multitude de personnes et prend part à la création universelle ; sorte de nouveau dieu qui permet de transcender le quotidien, de le révéler dans sa beauté => ‘les

universaliste se divise en huit départements : peintures, sculptures, antiquités grecques, orientales, étrusques, égyptiennes et romaines, objets d'art, arts de l'Islam et arts graphiques du Moyen Âge jusqu'à 1848. 35 000 œuvres, réparties dans 60 600 m² (plus 300 000 pièces en réserve). Des œuvres mondialement connues sont exposées au Louvre, parmi lesquelles La Joconde de Léonard de Vinci, la Venus de Milo ou le Code de Hammurabi. On connaît aussi le musée pour sa grande pyramide de verre et d'acier, haute

L’art est-il inutile ? Notre rapport à l’art est complexe, nous prenons en compte l’appartenance des d’oeuvres à des formes d’art particulières, chacune avec ses codes et son histoire, nous voulons y trouver une expression, une émotion, un message…mais nous nous permettons de dire que telle œuvre est belle et que telle autre ne l’est pas, notre jugement va même parfois jusqu’à penser que les œuvres d’art ne sont là que pour remplir les musées et les salons. Mais au-delà des ces considérations

cour où le raffinement de la conversation remplace la violence des chevaliers du Moyen Âge. -  François Ier, qui est un roi mécène, favorise l'art :(Léonard de Vinci), . Il est également à l'origine de la formation d'un État moderne en France. Histoire du courant : Origine - Étymologie : du latin humanitas, nature humaine, culture, lui-même dérivé de homo, homme. « umanista » en italien - Apparaît au XIV eme siècle , désigne le professeur de théorique et de grammaire. - XVIe siecle, son sens

avec le malletier Louis Vuitton, ou les rappeurs Kanye West et Pharrell Williams. Ses œuvres sont hybrides et « sciemment régressives »[2] : « le syncrétisme qu'il opère entre haute culture et culture populaire, hissant cette dernière au pinacle des arts, pose la question de la légitimité de cette distinction »[3] peut on lire dans l’Express. En outre, cet aspect « art de masse », fluide et polysémique, entre en résonance particulière avec un lieu comme Versailles, connu dans le monde entier, fruit

mode du dialogue avec un narrateur. Dans celle ci l'auteur recommande la tolérance et la discipline au service de la liberté à travers le portrait d'un monde imaginaire, proche de son propre idéal . IV- La renaissance italienne : histoire des arts. Courte biographie du peintre/ choisir un tableau pour chaque peintre/analyser chaque peinture avec méthode. Michel Ange né en 1475 est mort en 1564. Peintre , sculpteur, poète, architecte,urbaniste italien . Il est sûrement le personnage

facultés sensorielles, esthétiques et intellectuelles. 4. Esthétique : l'Art ou les Arts désignent toute production de la beauté par les oeuvres d'un être conscient. 5. Aptitude à faire. Adresse dans les moyens employés pour obtenir un résultat. 6. Ensemble des réalisations artistiques d’une civilisation, d’une société, d’une époque, d’une mode. 7. Ensemble des disciplines artistiques. 8. Les arts libéraux, du ressort de l’intelligence et de l’esprit : au nombre de sept : grammaire

des outils des critiques, et donc des artistes (la critique n’étant que le pendant de la production) qui volent en éclats. Les cadres, tant ceux ayant à faire avec l’espace qu’avec le temps, dans lesquels étaient maintenus jusque là les différents arts, leur tenant lieu de définition, n’ont plus de raison d’être. C’est donc à un travail de redéfinition (puisque qu’il ne s’agit que de convention) que doivent s’atteler, toujours selon Rosalind Krauss, les critiques et les théoriciens, les artistes