La Laideur Dans Une Charogne De Baudelaire

lente, et l’ aurore Va dissiper la nuit. » Le poète exprime alors toute l’ impuissance tragique à faire reculer des forces qui le dépassent, il transcende sa douleur en la disant, donnant à son art une fonction thérapeutique. L’ art transcende la laideur de la corruption qu’ elle engendre, la métaphore est la figure par excellence apte à faire fusionner les états contradictoires comme la luxuriance de la nature symbole d’ une arrogante jeunesse et l’ horreur de l’ ensevelissement :  « Pour obsèques

avec succès qui plus est, dans la plupart des genres littéraires) pour exprimer le deuil fondamental qui a cisaillé son œuvre en deux parties, l’avant et l’après-Léopoldine. La poésie capable de transformer « la boue » en « en or » comme disait Baudelaire est-elle vraiment engagée dans un bras de fer avec le réel ? Le combat est-il bien égal, et les deux belligérants sont-ils bien sur un même champ de bataille ? Toute sacrée qu’elle soit, la poésie est l’émanation d’un sacré travaillé non par Dieu

« Les Petites Vielles », Les Fleurs du mal, Baudelaire (1861) La poésie lyrique classique fait de la « belle nature » le lieu privilégié de la rencontre amoureuse s'inscrivant ainsi dans la lignée de Virgile et de ses Bucoliques. Virgile, poète latin du 1er siècle de notre ère, met en scène les amours de bergers et de bergères en Acadie, contrée grecque riche en légendes. C'est un monde campagnard fictif et idéal qui est décrit. Pour les Romantiques, à l'instar de Jean-Jacques Rousseau, la nature

éprouvé par le peintre devant la destruction de Guernica...) L'art peut transformer le laid en beau (Baudelaire, La charogne)- signification pour le sujet. Dans le deuxième cas: peut-il y avoir une idée, un critère de la beauté si l'art est sans concept? -A quelle condition le laid peut-il devenir esthétique? Qu'en serait-il du laid qui serait organisé pour produire une impression de laideur? L'œuvre d'art ne serait-elle pas oeuvre d'art puisqu'elle rendrait sensible le regard de l'artiste par

joyeuse et légère : ( Apollinaire « Histoire dites et entendues » Calligramme ( Desnos « l’alligator » ( Rabelais « La dive Bouteille » ( St Amant « La paresseuse » b) poésie du quotidien, de la laideur ( Ponge « Le verre d’eau », « Le Pain » Le parti-pris des choses. ( Baudelaire « La charogne » c) une poésie pour tous (engagée) ( « Fonction du poète » V. Hugo : poète = prophète ( « Barbara » Jacques Prévert : dénonce la guerre en relatant des souvenirs ( « Le dormeur du val » Rimbaud :

INTRODUCTION : Le symbolisme 1880-1900 Introduction : Le symbolisme est le troisième mouvement littéraire qui achève le dix-neuvième siècle. Avec des poètes comme Baudelaire et surtout Rimbaud, il annonce la modernité du vingtième siècle. I. Étymologie et définition ------------------------------------------ 1) étymologie ------------------------------------------ Le mot « symbolisme » est formé à partir du terme « symbole » qui vient du latin symbolum, « symbole de foi », symbolus

Mal de Baudelaire Introduction Charles-Pierre Baudelaire est un poète français, né à Paris le 9 avril 1821 et mort dans la même ville le 31 août 1867. « Dante d'une époque déchue »1 selon le mot de Barbey d'Aurevilly, nourri de romantisme, tourné vers le classicisme, à la croisée entre le Parnasse et le symbolisme, chantre de la :« modernité », il occupe une place qui lui est propre dans l'histoire littéraire du xixe siècle. Les Fleurs du Mal constitue l’œuvre majeure de Charles Baudelaire. Le recueil

prend une valeur symbolique, la vérité mise à nu : Sartre apparaît dans toute sa laideur. Inclusion partielle : L'intérêt du récit repose sur son dynamisme qui a pris de la densité grâce a l'enchâssement des éléments narratifs et au retardement du coup de théâtre qui prend pour l'enfant l'aspect d'une révélation brutale et cruelle mise en relief par l'ellipse et la typographie. AXE 2 : LA REVELATION DE LA LAIDEUR : Sartre est marqué par la réaction de son entourage, surtout celle de sa mère

Salvador Dali : Un chien andalou. Louis Bunuel et Dali s’intéressent à la façon dont on s’intéresse à l’image. Ce désir est très contemporain et est dans la volonté de rompre dans une esthétique classique. On va s’intéresser à ce que comment la laideur peut être source de plaisir. Histoire du bon goût : La notion de goût au 17è-18ème Le goût est la capacité de juger de la beauté d’une œuvre d’art. Avoir du goût c’est avoir la qualité de juger l’esthétique. Avant cette capacité tenait à des

plus que les os... » ; et décrit la jeune Hélène devenue « bien vieille [...] au foyer accroupie ». Mais le poète est aussi celui qui peut se consacrer à la laideur du monde, laideur de laquelle peut germer la beauté. Baudelaire dans le poème « Une charogne » oppose tout d’abord la beauté à la laideur (« beau matin d’été si doux »/ »une charogne infâme »), avant de les faire fusionner par un oxymore « carcasse superbe ».Certes il en ressort une certaine ironie ,mais il émerge de cette ironie le lien