La Machine Infernale La Voix

modernisation du mythe que les héros mythiques sont de tous les temps. L’inspiration mythologique est une donnée fondamentale du théâtre français de la première moitié du XXe siècle (1927 Cocteau, «Orphée», 1932 Gide, «Oedipe», 1934 Cocteau, «La Machine infernale», 1935 Giraudoux, «La Guerre de Troie n’aura pas lieu», 1937 Giraudoux, «Électre», Cocteau, «Oedipe roi», 1943 Sartre, «Les Mouches», 1944 Anouilh, «Antigone», 1946 Gide, «Thésée», Anouilh, «Médée»). Dans l’atmosphère d’inquiétude des années

middling women” (1932) : Roman Commentaire Tributaire de Fielding et de Sterne par sa tendance aux digressions, le roman était aussi nettement autobiographique, ce qui indiquait que Beckett s’émancipait de la tutelle de Joyce et trouvait sa propre voix. Refusé par les éditeurs, il ne fut publié qu’en 1992. _________________________________________________________________________________ “More pricks than kicks” (1934) “Bande et sarabande” (1994) Recueil de nouvelles Commentaire Dans ces nouvelles

polémique. I LE THEME Le thème est celui de la peine de mort : les premiers mots du récit annoncent le sujet. La peine de mort est toujours en vigueur sous la restauration : allusion au roi Charles X qui est le seul être à pouvoir arrêter la machine par la grâce. II ENONCIATION ET FOCALISATION Le narrateur est aussi le personnage : utilisation de la première personne. Le narrateur est différent de l’auteur même si l’on peut repérer quelques similitudes (âge, milieu social, goût pour l’écriture)

léopard. Tout en bas, dans les ténèbres, le vieux Cheveux Blancs et sa famille luttaient et mouraient. Pas un instant il ne vint à l'idée de Guetteur de Lune qu'il pouvait les aider. La dure logique de la survivance avait imposé des règles, et pas une voix ne s'éleva de la falaise. Les cavernes épargnées demeuraient silencieuses. Le tumulte prit fin. Guetteur de Lune put entendre traîner un corps au-dehors. Cela ne dura que quelques secondes, puis le léopard assura sa prise et ne fit plus le moindre

termina son verre d’une seule aspiration et en comman- da un second. – Oh, vous vous y ferez vite. Il me regardait de haut en bas. Vous êtes sympathique. Il y a quelque chose en vous qu’on ne comprend pas bien. Votre voix. Je souris sans répondre. Ce type était infernal. – Vous avez une voix trop pleine. Vous n’êtes pas chan- teur ? – Oh, je chante quelquefois pour me distraire. Je ne chantais plus maintenant. Avant, oui, avant l’histoire du gosse. Je chantais et je m’accompagnais à la guitare. Je

elle se noyait, continuellement. Lorsque Gervaise, parmi tout ce monde, croyait reconnaître Lantier, elle se penchait davantage, au risque de tomber ; puis, elle appuyait plus fortement son mouchoir sur sa bouche, comme pour renfoncer sa douleur. Une voix jeune et gaie lui fit quitter la fenêtre. – Le bourgeois n’est donc pas là, madame Lantier ? – Mais non, monsieur Coupeau, répondit-elle en tâchant de sourire. C’était un ouvrier zingueur qui occupait, tout en haut de l’hôtel, un cabinet de dix francs

elle se noyait, continuellement. Lorsque Gervaise, parmi tout ce monde, croyait reconnaître Lantier, elle se penchait davantage, au risque de tomber ; puis, elle appuyait plus fortement son mouchoir sur sa bouche, comme pour renfoncer sa douleur. Une voix jeune et gaie lui fit quitter la fenêtre. – Le bourgeois n’est donc pas là, madame Lantier ? – Mais non, monsieur Coupeau, répondit-elle en tâchant de sourire. C’était un ouvrier zingueur qui occupait, tout en haut de l’hôtel, un cabinet de dix francs

de deux siècles ; assez pour connaître deux grands tournants. Le premier siècle a été celui du passage d’un monde accroché à la terre et ne connaissant que l’agriculture comme seule richesse, à un monde bouleversé par le triomphe des objets, de la machine et de l’industrie. L’autre siècle a été celui du passage de la société industrielle à cette chose encore mal définie qu’on appelle, à défaut de mieux, « société post industrielle ». Dans les pays les plus développés entre les deux tiers et les trois

l’énonciation du chanteur donne plus donne une émotion, plus que l’air employé. I Am the Walrus⁴ montre bien cette particularité à (1:03-1 :11). Jimi Hendrix s’inspire également d’une énonciation sinueuse dans son chant, y infusant son émotion en mélangeant voix calme et sursauts soudains (1 :32- 1 :39). La signification des paroles dans son morceau, comme dans la majorité des musiques psychédéliques, a un rapport avec les cultures exotiques comme le vaudou. Les Beatles, à la même période, ont d’ailleurs

modernisation du mythe que les héros mythiques sont de tous les temps. L’inspiration mythologique est une donnée fondamentale du théâtre français de la première moitié du XXe siècle (1927 Cocteau, «Orphée», 1932 Gide, «Oedipe», 1934 Cocteau, «La Machine infernale», 1935 Giraudoux, «La Guerre de Troie n’aura pas lieu», 1937 Giraudoux, «Électre», Cocteau, «Oedipe roi», 1943 Sartre, «Les Mouches», 1944 Anouilh, «Antigone», 1946 Gide, «Thésée», Anouilh, «Médée»). Dans l’atmosphère d’inquiétude des années