La Mise en scène de la vie quotidienne

sentation sur la scène des passions humaines. Pour plaire aux spectateurs, le drama. turge et le metteur en scène peuvent être amenés grossir à les traits des personnages Ana\vse-dutexte ou des situations et rendre ainsi le spectacte plus percutant. c,est le cas d,Eugène fl lonesco, auteur du théâtre de I'absurde, qui déclare dans son essai Notes et contrenotes: < Le théâtre est dans I'exagération extrême des sentiments, exagération gui disloque la plate réalité quotidienne. r Le théâtre

de l’absurdité de l’homme et de la vie. L’origine de ce genre théâtral est le traumatisme de la sortie de la Seconde Guerre mondiale. La découverte des camps de concentration et la catastrophe d'Hiroshima chamboulent sérieusement les valeurs de l'humanisme qui célèbrait une vision positive du monde et la conviction que l'homme arriverait à le comprendre et avançait vers la connaissance, et révèlent au contraire la cruauté et l'inhumanité des hommes et de la vie. b) principaux auteurs, influences

primitifs flamands : peinture religieuse (qui sert à éduquer les fidèles qui ne savent pas lire et donner un support à leurs prières) et arrivée des sujets profanes. Différents types de « genres » picturaux : * le portrait * la scène de genre (vie quotidienne) dimension morale et religieuse. * Nature morte (bouquet de fleurs, fruits, animaux morts… etc). Vanité (morale) * Paysage (Joachim Patinir) ------------------------------------------------- Retable, bi, tri ou polyptique.s

guerre qu va bien sur avoir un impact certain dans les relations familiales. La guerre est complètement intégrée à la vie familiale quotidienne. Il critique ici cette banalisation excessive de la guerre. La question qui se pose alors à nous est la suivante : ‘En quoi cette banalisation de la guerre va-t-elle permettre au poète une dénonciation efficace ?’ I) La monotonie de la scène familiale évoquée 1) Une structure répétitive Tout le poème est construit par l’énumération d’actions, chacune

représenter sur scène, à savoir la douleur mais aussi les crimes les plus atroces? "Le théâtre comme la peste est une crise qui se dénoue par la mort ou par la guérison. ", dit Antonin Artaud en 1938, dans Le théâtre et son double. D’après cette citation, le théâtre est un genre littéraire qui raconte une histoire se finisant soit par une fin tragique ou bien par une fin heureuse. Nous pouvons nous demandez si la seule vocation du théâtre est de représenter le mal sur scène.

Malinowski, il part pour les îles Shetland, au nord de l'Écosse, observer la vie locale pendant douze mois. Il se fait passer pour un étudiant intéressé par l'économie agricole : en réalité, il collecte des données pour sa thèse de doctorat qu'il soutient en 1953. En 1954, Goffman décide d'aller vivre plusieurs mois parmi des malades mentaux, au sein de l'hôpital psychiatrique de Sainte-Elisabeth à Washington, afin d'observer la vie des reclus. Enseignant à l'université de Californie de Berkeley depuis

spectateur puisse s'identifier au personnage. b) Vie quotidienne Le phénomène n'est pas rare. Les séries à genre dramatique sont souvent des séries dont les « héros » sont inspirés par notre société et ses contemporains. Adolescents, lycéens qu'ils soient studieux ou à problèmes, les clichés des personnalités et caractères. Chez les américains, presque toutes les séries du genre suivent ce procédé. La série Desperate Housewives qui suit le quotidien de femmes de banlieue avec lesquelles les ménagères

extraits de textes, le premier se situe au vers 25 et 33 du chant III de l'Art poétique écrit par Nicolas Boileau en 1674. Le second est le début de l'acte I scène 1 de Les caprices de Marianne écrit en 1833 par Alfred Musset. Le troisième se situe a la scène 1 de La cantatrice Chauve écrit par Eugène Ionesco en 1950. Et le dernier est la scène 1 de Deux femmes pour un fantôme écrit par René de Obaldia en 1971. Or mis le premier extrait, ils se situent tous au tout début de chaque pièce de théâtre

utilisé n'est pas renseigné. Il s'agit d'une photo au format paysage. Elle a été prise en intérieur, de jour. Pour cette photo, il est possible d'hésiter entre la vue de face et une légère vue en plongée. • Au premier plan : On voit une scène classique d'un appartement. On retrouve les mobiliers classiques d'un salon. On y voit deux femmes, l'une debout, l'autre assise. Sur l'extrême gauche de la photo, dans le bas, on distingue une télé sur un meuble. Dans ce meuble sont posés des

Lecture analytique : Claudel l’échange (1901) L’extrait de la pièce nous donne a voir une définition des spectateurs, du théâtre et du métier d’acteur selon Philippe claudel ou bien selon lechy Elbernon personnage d’une actrice alcoolique usée par la vie 1- Les spectateurs * Le mépris de lechy pour les spectateurs qui les décrits comme un ensemble indistinct (comme une masse) « les gens », « des centaines de visages » un groupe sans aucune individualisation. * Une deshumanisation du public